FM | Sábado 13 de enero 2017

0:00
HIMNO NACIONAL_versión corta

00:03
BUMCELLO (1999, Francia)Minton’s Playhouse, Maputo, Death in Brest, Giuseppe,Kinshasa, Dimitri + Marc & The world is yours.
Música del álbum: “Booty” Time(CD, 2001, Sello:Signature)
Int. Dúo Bumcello: VincentSegal, violonchelo; CyrilAtef, percusión.

00:33
Int. Fale Kuti, Saxofón bajo, voz.

01:01
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

02:02
DANIEL PALOMO VINUESA (Francia)Avant, Tesla, Darwin, Galileo Galilei, Bee mo & L’Hommemedicine
Música del álbum: “L´ HOME APPROXIMATIF” (CD 2006 Sello Signature)
Int. CristoferBjurstrom, Piano, acordeon, flauta. Gérard Bouquin, bajo electrico, contrabajo.Stefano Cavazzini, batería, timbales, voz. Pascal Dalmasso, guitarra eléctrica.

02:32
GARY BURTON (1943 EU, Compositor)The Colours Of Chloe, Duke Ellington’s Sound Of Love,Syndrome,Ladies In Mercedes & La Divetta. Música del álbum: “SelectedRecordings” (CD 2002, Sello; ECM Records)
Int. Gary Burton, vibráfon.Pat Metheny, guitarraelectrica. Steve swallow,bajo. Bob Moses, percusiones. Eberhard Weber, bateria.

3:01
ANAT FORT TRIO (1970, Israel, pianista, compositora)Paul Motian, Clouds Moving, En If, Some & Something ‘Bout Camels.
Musica del álbum: “AND IF” (CD 2010 Sello: ECM)
Int. Anat Fort, piano; Gary Wang, contrabajo; Roland Schneider, tambores.

3:32
MISHA ALPERIN (1956, Ucrania, pianista )At Home, Emptiness, Nostalgia, Seconds, Nightfall, Halling, Light & Game.
Música del álbum: “At home” (CD 2001, Sello: ECM)
Int. Misha Alerin,piano

4:01
JIM HALL y PAT METHENY (1930- 2013 E.U., guitarrista, compositor, arreglista) (1952, E.U. guitarrista y compositor)Lookin’ Up, All the Things You Are, The Birds and the Bee, Improvisation, Falling Grace, Ballad Z & Into The Dream. Música del álbum: “JIM HALL AND PAT METHENY” (CD 1999, Sello: Telarc)
IntJilm Hall, Guitarra electrica, Pat Metheny, guitarra acustica.

4:31
CECIL TAYLOR (1929, E.U. pianista y percusionista)Conquistador & With (Exit) (Alternate Take)
Musica del album: ” Conquistador!” (CD 1966 Sello: Blue note)
Int. Bill Dixon, trompeta;JimmyLyons, saxofón alto; Cecil Taylor, piano; Henry Grimes, Alan Silva, bajo; Andrew Cyrille, tambor.

5:09
WALTER NORRIS (1931-2011 E.U. pianista y compositor)From Another Star, Images Enhanced, Yesterday’s Gardenia, Elysium, All The Things You Are & Tiger Rag. Musica del album: “from another star”(CD 2001 Sello: Sunburst Recordings)
Int. Walter Norris, piano; Mike Richmond, bajo.

5:33
SUSANNE ABBUEHL (1970, Suiza, compositora y cantante)The twilight turns from amethyst (El crepúsculo cambia del amatista)
Arreglo sobre un poema de James Joyce del ciclo Chamber Music,
“Música de Cámara” (1907); Música del álbum Compass (2006)
Int. Susanne Abbuehl, voz; Wolfert Brederode, piano;
Christof May, clarinete bajo; Lucas Niggli, percusión

5:39
GERALD CLEAVER (1963, EUA, percusionista)Chinese Radio; y Veil; Música del álbum Adjust (2001)
Int. Veil of Names: Mat Maneri, viola; Ben Monder, guitarra;
Craig Taborn, teclados; Reid Anderson, bajo;
Andrew Bishop, clarinete y saxofón; Gerald Cleaver, percusión.

6:00
HIMNO NACIONAL _versión larga

6:11
MÚSICA TRADICIONAL DE AZERBAIYÁNMahur-e Hindi. Int. Elkhán Mansurov, tar

6:21
MÚSICA TRADICIONAL DE NORUEGADurante la década de los 30’s, la radio nacional comenzó a transmitir música tradicional semanalmente. Esto provoco que la audiencia se dividiera entre los que gustaban y apoyaban la música folclórica de su país, y aquellos que abiertamente se oponían ella. Después de la Segunda Guerra Mundial, esto cambió de forma dramática. Todo aquello que representara la cultura nacional noruega comenzó a ser altamente valorado, y las grabaciones antiguas de música tradicional se convirtieron en objetos invaluables de colección.

6:33
O Andalusin [poema de Ibrahim Ibn Khafaja 1058-1138)]Itimad [poema de Al-Mu’tamid ibn ‘Abbad (1040-1095), último rey de Sevilla]
A la dina dana (canción de Lope de Vega); Música del álbum Siwan (2009).
Int. Amina Alaoui, voz; Jon Hassell, trompeta; Kheir Eddine M’Kachiche, violín; Jon Balke, teclados; Helge Norbakken, percusión; Pedram Khavar Zammi, zarb; Ensamble Barokksolistene.

6:48
MÚSICA TRADICIONAL DE VIET-NAMEn esta grabación, la cantante Huong Than revive el repertorio del teatro vietnamita, y revive la música que su padre solía interpretar. La voz es acompañada con salterio, un monocordio, flauta, laúd, violín y percusiones.

7:06
JUAN REYNOSO (1912-2007, MÈXICO, Compositor, músico y violinista)Música del álbum “Juan Reynoso, el paganini de la tierra caliente” CD1993, Sello CORASON): Son guerrerense, La tortolita, La rema, La india, El son de Gregorio León, La malagueña, El pichón.
Int. Máximo Reynoso, voz y guitarra; Irineo Reynoso, guitarra; Epifanio Avellanada, tamborita; Florencio Valentín, guitarra primera.

7:38
SON DE MADERA (MÉXICO, 1992, BANDA DE SON JAROCHO )Música del álbum “Son de madera” (CD 1997, Sello URTEXT): El curripití, La Guanábana, El amanecer.
Int. Ramón Gutiérrez, requinto de 5 cuerdas, guitarra 4, leona, violín, cinco zapotero y voz; Laura Rebolloso, requinto, jarana 2, zapateado, voz; Juan Francisco Galván, contrabajo; Octavio Rebolledo, marimbol y voz; Darmacio Cobos, jarana 3, quijada y voz; Aracely Galván Cruz, zapateado y voz; Rubí del Carmen, zapateado; José Tereso Vega, Jarana 3 y voz.

8:09
2018, 154 años sin STEPHEN FOSTER
¡Buenos días amables radioescuchas! Hoy recordamos a tres compositors importantes, empezando por el cantautor estadounidense, Stephen Foster, quien falleció un día como hoy, hace 154 años. Fue el más joven de diez hermanos. A pesar de que en su educación hubo poca preparación formal en la música, publicó varias canciones antes de cumplir los 20 años. Durante su vida fue muy influido por Henry Kleber, un músico clásico, y Dan Rice, un entretenedor en circos itinerantes.
Foster intentó ganarse la vida como compositor profesional, aunque en aquella época las provisiones por derechos de autor y regalías eran muy pobres. Finalmente, a la edad de 37 años falleció en la pobreza mientras vivía en el North American Hotel, en Manhattan; en un bolsillo tenía 38 centavos, y en el otro un pedazo de papel con un mensaje que decía “queridos amigos y corazones gentiles”.
Ahora vamos a recordarlo con una de sus composiciones: Jeanie con el pelo castaño claro.

8:10
Int. Marilyn Horne, mezzo-soprano; Martin Katz, piano.

8:20
2018, 94 años de RICHARD ADDINSELL
Un día como hoy, 13 de enero del año 1904, hace 94 años, nació el compositor inglés Richard Addinsell, quien se dedicó principalmente a componer música para cine. El Concierto de Varsovia, del largometraje Dangerous Moonlight, es una de sus obras más célebres. También escribió la banda sonora de Alicia en el país de las maravillas, entre otras muchas obras cinematográficas. Estudió en el Royal College of Music.
Los estudios cinematográficos, como era frecuente en la década de 1950, destruyeron la mayor parte de su obra. Sin embargo se han publicado algunas grabaciones de su música desde su muerte, siendo reconstruidas por el musicólogo y compositor Philip Lane a partir de las bandas sonoras de las propias películas.

8:21
RICHARD ADDINSELL, (1904-1977, Inglaterra)Concierto Varsovia, de la película Dangerous Moonlight (1941).
Int. Natasha Tarásova, piano, La Orquesta Sinfónica Nacional de México bajo la dirección de Enrique Arturo Diemecke.

8:33
2018, 328 años de GOTTFRIED HEINRICH STÖLZEL
Gottfried Heinrich Stölzel, compositor y teórico alemán, nació el 13 de enero de 1690 en Grünstädtel, cerca de Schwarzenberg, Erzbirge.
Stölzel fue un consumado estilista alemán que escribió buena parte de los textos poéticos para sus obras vocales. Compuso ocho ciclos de cantatas dobles y seis seculares. De hecho ese fue su fuerte… Stölzel compuso doce ciclos anuales completos de cantatas sagradas, lo que equivale a 1.358 cantatas. Sin embargo, sólo 605 han sobreviviendo con música.
Entre otras obras importantes, destacan cuatro conciertos Grossi, numerosas sinfonías, un concierto para oboe d’amore y varios Oratorios.Sus cuatro óperas: Narcisus, valeria, Artemisia y Orión tampoco sobrevivieron.

8:34
GOTTFRIED HEINRICH STÖLZEL (1690-1749, Alemania)Concierto para trompeta, cuerdas y bajo continuo en re mayor, en tres movimientos; y Concerto grosso para seis trompetas, cuerdas y bajo continuo en re mayor, en tres movimientos: Allegro, Adagio y Allegro. (CD 1997, sello EMI Classics)
Int. Maurice André, Bernard Soustrot, Guy Touvron, Thierry Caens, Jean-Paul Leroy y Jacques Jarmasson, trompetas; Ensamble Orquestal de París; Dir. Jean-Pierre Wallez

8:55
/Despide piezas y las tres efemérides que recordamos.

9:07
MÚSICA PARA NIÑ@S Y NO TAN NIÑ@S
Muy buenos días a todas las niñas y niños que nos escuchan. Hoy les traemos una selección muy especial con música que les va a gustar. Queremos contarles que en la década de los años 70, en esta misma estación, Radio UNAM, se transmitía un programa llamado El rincón de los niños, conducido por Rocio Sanz; fue en ese programa donde uno de los grupos de música infantíl más importantes en México, fue bautizado como “Los hermanos Rincón”, haciendo alución al nombre del programa, y además, porque los hermanos que los lo conforman llevan ese apellido; Gilda, César, y Valentín Rincón. Estos hermanos ofrecen a cada uno de ustedes diferentes canciones, rondas y juegos tradicionales de la lírica infantíl mexicana.
Para que los conozcan más, les presentamos algunas de sus piezas.

9:08
LOS HERMANOS RINCÓN (México, Grupo de música infantil)Música del álbum “Los hermanos Rincón y su niño robot” (CD 1995, Sello DISCOS LAUD): El niño Robot, Pajarito cola-blanca, Ay, Ay, Ay; Fanfarinfas va con efe, La pelota, Gusanito Medidor, La infantina está enfadada, Rock del changuito, El columpio, Lagartija, Pasteles de lodo, La rata cambalachista, El trenecito.
Int. Valentín Rincón, contrabajo, voz, guitarra y charango; Andrés Rincón, Primera guitarra, banjo, piano, xilófono, contrabajo, sintetizador y voz; César Rincón, guitarra y voz; Mónica Flores, voz, xilófono, metalófono, vibráfono y otras percusiones; Lucía Áviles, Voz.

9:35
MÚSICA PARA NIÑ@S Y NO TAN NIÑ@S
Una buena amiga de Los Hermanos Rincón, quien también se dedica a la creación e interpretación de música infantíl, es Elba Rodriguez, una mujer que comparte en sus melodías la combinación de juegos, sueños y alegrías con las que nos hace recrear imágenes llenas de vida de las pequeñas cosas que forman el mundo de la infancia.
Las canciones que a continuación escucharemos, son la puerta a un mundo donde los charales, caracoles, trenecitos, sapos, brujas y chaneques invaden la imaginación.
ELBA RODRÍGUEZ (México, Compositora e interprete de música infantil)
Corre Trenecito Corre, Nada que temer, Historias del abuelo, Sol charalito sal, Luna caracolito, Claudia la luciérnaga, Cumbia del cangrejo, El zapo panzón, Los cien píes del cienpíes, El gato concierto & El chipi chipi.
Música del álbum “Corre Trenecito Corre” (CD 1997, Sello Ediciones Pentagrama). Int. Gabriela Luna, Percusiones; Cacho Duvanced, Guitarra; Alejandro Sánchez, Violín3; Federico Luna, Teclados, Batería programada, Cajón peruano, Guitarra, Cántaro.

10:05
JOCUS POCUS (VIVO) 55’

11:07
A continuación escucharemos dos versiones de la Sonata núm. 16, en Do Mayor, KV 545 “para principiantes”, en tres movimientos (Allegro, Andante y Rondó -Allegro), de WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791, Austria).también conocida como Sonata Facile o Sonata Semplice, es una de sus sonatas más famosas. Mozart la agregó a su catálogo el 26 de Junio de 1788, en la misma fecha que su Sinfonía núm. 39 en mi bemol mayor, K 543, en un verano en el que compondría también sus dos últimas sinfonías: la nº40 en sol menor, K.550, y la nº41 en do mayor, K.551. Fue descrita por el propio Mozart en su catálogo como “propia para principiantes o debutantes”. Las circunstancias exactas de la composición de la obra no se conocen, y, pese a ser muy conocida hoy en día, no fue publicada en vida de Mozart, apareciendo por primera vez en impresión en 1805.
La primera versión es de Claudio Arrau (1923-1991, Chile), la segunda de Uri Caine (1956, EUA).

11:08
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791, Austria)Sonata para piano en do mayor, KV 545 (1788), en tres movimientos: 1. Allegro moderato; 2. Andante cantábile; y 3. Allegreto. (CD 1991, sello Philips)
Int.Claudio Arrau, piano.

11:24
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791, Austria) /// URI CAINE (1956, EUA, pianista, arreglista y compositor)Arreglos e improvisaciones sobre la Sonata para piano en do mayor, KV 545 (1788), en tres movimientos: 1. Allegro moderato; 2. Andante cantábile; y 3. Allegreto. de Wolfgang Amadeus Mozart, (1756-1791, Austria), del álbum Uri Caine Plays Mozart (CD 2006, sello Winter & Winter)
Int. Uri Caine, piano ; & the Uri Caine Ensemble: Joyce Hammann, violín; Chris Speed, clarinete; Ralph Alessi, trompeta; Nguyên Lê, guitarra eléctrica; DJ Olive, tornamesa; Drew Gress, contrabajo; Jim Black, percusión.

11:40
despide piezas

11:45
MANUEL ARENZANA, (c. 1762 -1821, México).Salve Regina a 4, para gran orquesta y Responsorio a Dúo, para Nuestra Señora de las Nieves. (CD 1998, sello Urtext)
Int. Iracema Terrazas, soprano; Flavio Becerra, tenor; Coro y Conjunto de Cámara de la Ciudad de México; Dir. Benjamín Juárez Echenique.

12:11
Buenas tardes, hoy les vamos a presentar a una pianista que destaca por sus interpretaciones llenas de movimiento romántico. Jamina Gerl, graba su disco Vagabundo”, en el cual camina a través de los mares rugientes y los valles humeantes, buscando eternamente un lugar de pertenencia, un hogar.

12:12
FÉLIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809-1847, Alemania, Compositor y director de orquesta)Fantasía op. 28 en fa menor, tres movimientos: Se mueve con el tiempo, Allegro con moto, Pronto.
FRANZ LISZT (1811-1886, Imperio Austriaco, compositor)
Bosque corriendo y Genomenreigen. Música del álbum “Vagabundo” (CD 2016, Sello TY/ART).
Int. Jamina Gerl, piano.

12:37
Continuamos escuchando a la pianista alemana Jamina Gerl.

12:38
FRANZ SCHUBERT (1797-1828, AUSTRIA, compositor)Fantasía para piano en do mayor Op. 15 “Fantasía excursionista” en cuatro movimientos: Allegro con fuego, Adagio, Broma, Final: Allegro.
Música del álbum “Vagabundo” (CD 2016, Sello TY/ART).
Int. Jamina Gerl, piano.

12:59
despide piezas

13:05
SRIES/LA ARAÑA PATONA

13:40
Una vez que definió las dos principales facetas de su estilo, asociadas a nubes y relojes, Ligeti [se pronuncia Lígueti] (1923-2006, Hungría-Austria)se dedicó a profundizar y expandir sus posibilidades hasta el límite. Los clusters (o racimos de notas) y la micro-polifonía de Atmósferas se convirtieron en eventos armónicos definidos tanto en el Réquiem como en Lontano, mientras que los mecanismos hablados de Aventures y Nouvelles Aventures alcanzaron una mayor elaboración en la intrincada maquinaria del segundo cuarteto o el Concierto de Cámara completado en 1970.
Este concierto fue concebido para trece instrumentistas donde cada uno es tratado como solista y virtuoso, con partes que se desarrollan simultáneamente en estructuras rítmicas variables y en general a diferentes velocidades. Sus movimientos contrastan entre sí: el primero es polifónico (Corrente), y sus líneas se entrelazan hasta formar una textura homogénea, el segundo (calmo sostenuto), es estático y homofónico, el tercero (movimento preciso e meccanico) es un mecanismo de relojería y el cuarto (presto) es descrito por el propio autor como “demencialmente virtuosístico”.

13:41
GYÖRGY LIGETI, [se pronuncia Lígueti] (1923-2006, Hungría-Austria)Concierto de Cámara, para 13 instrumentistas, (1969-70): 1. Corrente; 2. Calmo Sostenuto; 3. Movimiento preciso e meccanico; y, 4. Presto. (CD 2006, sello Deutsche Grammophon)
Int. Ensemble Intercontemporain, Dir. Pierre Boulez.[se pronuncia Bulez]

14:06
Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México_2018
12:30
La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México da inicio a su Primera Temporada 2018 este fin de semana. Hoy a las 18 hrs, y mañana a las hrs, en la Sala Silvestre Revueltas, del Centro Cultural Ollin Yolitztli.
El programa estará conformado por el Idilio de Sigfrido de Richard Wagner; la Suite Núm. 4, en sol mayor. Op. 61, “Mozartiana”, en cuatro movimientos (Giga, Minueto, Plegaria y Tema con variaciones), de Piotr Illich Tchaikovsky, en la primera parte; y en la segunda, la Sinfonía Núm. 40 en sol menor, KV 550, en cuatro movimientos (Molto allegro, Andante, Menuetto -Allegretto- y Allegro assai), de Wolfgang Amadeus Mozart, bajo la batuta de David Reiland, director belga, invitado.

14:07
PIOTR ILLICH TCHAIKOVSKY (1840-1893, Rusia)Suite Núm. 4, en Sol Mayor, Op. 61, “Mozartiana” (1887), en cuatro movimientos: 1. Gigue: allegro; 2. Menuet: moderato; 3. Preghiera: andante con tanto; y 4. Tema con variazioni: Allegro giusto. (CD 2009, sello Radio Nederland).
Int. Orquesta de Cámara de la Radio holandesa; Dir. Jaap van Zweden.

14:35
Wagner compuso El Idilio de Sigfrido, como regalo de cumpleaños para su segunda esposa Cósima, después del nacimiento de su hijo Sigfrido, (1869) a quien cariñosamente apodaban “Fidi”. Fue estrenada en la Navidad del año siguiente (1870) en las escaleras de la casa de los Wagner en Triebschen, Suiza, por lo que su título original era “El Idilio de Triebschen”, y se piensa que tanto los pájaros como el amanecer tenían un significado especial para la pareja, pues son aludidos en la obra, junto a una canción de cuna para su hija mayor Eva.La ópera Sigfrido, de Wagner creada en 1876 integra esta música del Idilio, que en un principio fue contemplada para 13 músicos: 1 flauta, 2 oboes, 2 clarinetes, 1 fagot, 2 cornos, 2 violines, viola, cello, contrabajo y la trompeta, que sólo tiene 13 compases, en su participación.

14:36
RICHARD WAGNER (1813.1883, Alemania)Idilio de Sigfrido (1970). (CD 2010, Radio Nederland)
Int. Orquesta Real del Concertgebouw de Ámsterdam; Dir. Daniele Gatti.

15:06
Novedades Discográficas en Radio UNAM
En esta ocasión escucharemos al compositor Yeudiel Infante con su producción titulada Ruido Espejo, en este disco busca reivindicar el rock nacional independiente recuperando trazos de blues, tango, música, afrocaribeña, jazz y música experimental. Yeudiel Infante ha sido alumno de compositores como Mario Lavista, Alejandro Colavita, Eduardo Garrido y Omar Guzmán. También ha hecho residencia artística en el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras de Morelia y ha sido becario del Festival Visiones Sonoras en múltiples ocasiones.

15:07
YEUDIEL INFANTE (México) CompositorMarioneta; Carta abierta; Lo que queda (de lo que quedó); Anoche; Rosa Encendida; Le curso de las cosas.
Música del álbum Radio Espejo (CD 2015, editado por el compositor y Salvador Tercero)
Int. Jorge Luis Haro, guitarra; Danhí Mena, bajo; Emilio Ponce, batería; Carolina Ávila, coros y percusiones; Yeudiel Infante, piano y voz; Luis Ernesto Diez de Sollano, flauta. Invitados: Marcos Santana y Salvador Tercero

15:35
Novedades Discográficas en Radio UNAM
Tommy es el cuarto álbum de estudio del grupo británico The Who, publicado por la compañía discográfica Track Records en el Reino Unido y por Decca Records en Estados Unidos en marzo de 1969. Tommy fue la primera ópera rock completa de The Who y fue descrito como el primer álbum de rock and roll en contar con una narrativa lineal completa a través de su progresión de canciones. Compuesta en su mayoría por Pete Townshend y grabado en los IBC Studios de Londres entre septiembre de 1968 y comienzos de 1969, Tommy detalla las etapas de la vida del protagonista, un chico que queda sordo, mudo y ciego tras un episodio traumático.

15:36
THE WHO (1962, EUA)Overture; Gran jornada; La reina ácida; Underture.
Música del álbum Tommy (CD 2013, sello Polydor)
Int. Roger Daltrey, harmónica y voz; John Entwistle, Bajo, corno francés, trompeta, fliscorno, voz; Keith Moon, batería, timbales, gong, tamborinesy voz; Pete Towshend, guitarra, teclados y voz.

16:06
BÉLA BARTÓK (1881-1945, Hungría)Concierto para piano y orquesta N° 1 (1926) (1993, EMI)
Int. Peter Donohoe, piano;
Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham
Dir. Simon Rattle

16:31
Amy Marcy Cheney Beach fue una distinguida compositora y pianista de Nueva Hampshire, Nueva Inglaterra, una de las primeras compositoras de Estados Unidos. Sus obras tienen un carácter romántico, a menudo comparado con el de Brahms. Después de su muerte, Amy Beach fue olvidada hasta que en 1990 algunas mujeres difundieron y reivindicaron su obra. Sólo su auténtica vocación por la música, que manifestó desde muy pequeña, explica su valentía para dedicarse a un arte dominado mayoritariamente por los hombres y en una época en la que la mujer sufría mucha opresión.

16:33
AMY MARCY BEACH (1867-1944, EUA)Balada en re bemol mayor, Op. 6; Cuatro bocetos, Op. 15: “En otoño”, “Fantasmas”, “Soñando” y “Luciérnagas”; “Tordo ermitaño la víspera”, Op. 92 N° 1 y “Tordo ermitaño en la alborada”, Op. 92 N° 2 (1995, Koch)
Int. Virginia Eskin, piano

17:06
ORLANDO DE LASSUS (1532-1594, Flandes)Madrigales italianos
Int. Ensamble vocal de Alsfeld
Dir. Wolfgang Helbich

17:32
Edvard Grieg ha sido y sigue siendo el más importante compositor de la música clásica noruega. Es por eso que muchos otros compositores contemporáneos suyos fueron en cierta medida olvidados.
Las canciones de Catharinus Elling son más simples que las escritas por Grieg en la misma época, pero justamente en eso radica su belleza, en su extremada sencillez.
Catharinus Elling nació en Cristianía, hoy Oslo, en1858. Estudió piano y composición en Leipzig en1778 y en Berlín en 1887. De 1896 a1908 fue profesor en el Conservatorio de Oslo y posteriormente organista en Gamlebyen Kirke.
Escribió sinfonías, un concierto para violín, música de cámara, una ópera, y más de 200 canciones. Aunque son pocas las obras de él que se interpretan actualmente, fue un compositor que influyó en muchos músicos.

17:33
CATHARINUS ELLING (1858-1942, Noruega)Canciones del álbum “Young Elling” (2014, Lawo)
Int. Marianne Beate Kielland, mezzosoprano;
Nils Andres Mortensen, piano

18:05
SERIES / MUNDOFONÍAS

19:11
Kenneth Leighton (1929- 1988) fue un compositor, pianista y profesor inglés de gran distinción. Fue corista en la Catedral de Wakefield y se educó en la Escuela de Gramática Queen Elizabeth. En 1946, mientras aún estaba en la escuela, ganó el diploma de LRAM Piano Performer. En 1947 obtuvo una beca para The Queen’s College, en Oxford, graduándose en 1951. En el mismo año ganó la Beca Mendelssohn y se fue a Roma para estudiar con Petrassi.
Tuvo varios nombramientos académicos en las universidades de Leeds, Oxford y Edimburgo. Sus composiciones incluyen música de iglesia y coral, piezas para piano, órgano, violonchelo, oboe y otros instrumentos, música de cámara, conciertos, sinfonías y una ópera.

19:13
KENNETH LEIGHTON (1929-1988, Inglaterra)Concierto para piano en re menor, Op. 11
Int. Angela Brownridge, piano;
Orquesta Filarmónica de Malta
Dir. Michael Laus

19:37
VARIOS AUTORESMúsica de la película “Marquise” (1997, AliaVox)
Int. Le Concert des Nations
Dir. Jordi Savall

20:07
JAZZ EN RADIO UNAM
Jesús María (Carla Bley); Embraceable You (George Gershwin); Folk Song.
Música del álbum We Concentrate (CD 2006, sello Hat Hut)
Int. Chris Wiesendanger, piano; Christian Weber, contrabajo;
Dieter Ulrich, percusión.

20:28
Libertino; Slip Duty; Space walk, part 1, Dia Da Liberdade;Ishidatami; Skin / Kaa; Música del álbum Trío Libero (CD 2012, sello ECM).
Int. Michel Benita, contrabajo; Sebastian Rochford, percusión
Andy Sheppard, saxofón tenor y soprano.

21:07
MÚSICA DE FUSIÓN
STEPHAN MICUS (1953, Alemania, Multi-Instrumentista y compositor)
Darkness And Light, (1990) – Parte 2: para Diruba (instrumento hindú de cuerda frotada); y Ki un Ki, (instrumento de viento utilizado por la tribu siberiana de los Udegeys, de dos metros de largo. A diferencia de casi todos los demás instrumentos de viento, el tono del ki un ki no se produce exhalando, sino inhalando.Su sonido sugiere al de una trompeta. Como el instrumento no tiene orificios para los dedos, el tono puede ser alterado por la presión de los labios). Y la Parte 3: para 8 Cuerdas-Ballast, (Varillas largas de bronce de un metro, suspendidas de un tambor de marco que cuelga por medio de una cadena de metal. Cuando se golpea la barra de bronce, los tres componentes del instrumento, (barra, cadena y tambor), vibran simultáneamente, produciendo un tono como el gong de muy larga duración; 3 dilrubas (instrumento hindú de cuerda frotada); 1 Tin Wistle; 1 Gong Balinés; y 1Sho (órgano de boca japonés). (CD 1990, sello ECM).
Int. Stephan Micus, mediante la técnica de estudio conocida como overdubbing, es decir grabando instrumento por instrumento.

21:36
COLLIN WALCOTT (1945-1984, EUA)Margueritte, Night Glider, Padma y Cloud Dance. Selecciones del álbum “Cloud Dance” (CD 1976, sello ECM)
Int. Collin Walcott, sitar; John Abercrombie, guitarra; Dave Holland, bajo; Jack DeJohnette, percusión.

22:07
Esta noche “Cine Sonoro” les proporciona un boleto para viajar en el tiempo a través de una de las películas que se ha ganado un lugar en el género de culto.”Donnie Darko” es una película del director Richard Kellyes de 2001. Es el claro ejemplo de los trastornos de pensamiento, de la psicosis, la esquizofrenia. Todo se desarrolla en un universo paralelo. A entender del protagonista, esta realidad alterna deberá ser destruida para continuar de forma coherente en el tiempo, acompañado de un peculiar compañero.
La banda sonora está compuesta por Michael Andrews, en cambio el soundtrack está conformado por varios artistas, de ambos álbumes elegimos piezas para que nos acompañen en este viaje por la realidad alterna de “Donnie Darko”.
Les invitamos a tomar asiento, prestar atención y disfrutar de esta selección.

22:08
MICHAEL ANDREWS (Estados Unidos, 1967)Selección de la banda sonora: “Donnie Darko” (2001)
[sello: Sanctuary Records, 2004]

22:22
INXS [In Excess] (Banda australiana)Never Tear Us Apart
JOY DIVISION (Banda inglesa)
Love Will Tear Us Apart
Selección de la banda sonora: “Donnie Darko” (2001)
[sello: Sanctuary Records, 2004]

22:31
Seguimos en “Cine Sonoro”Nos encontramos inmiscuidos en una dimensión alterna por medio de las sonoridades de la película “Donnie Darko” original del director Richard Kellyes.
Continuemos escuchando los pasajes sonoros de esta película, mientras esperamos atentos todos sus comentarios en nuestras vías de comunicación.
.
MICHAEL ANDREWS (Estados Unidos, 1967)
Selección de la banda sonora: “Donnie Darko” (2001)
[sello: Sanctuary Records, 2004]

22:51
ECHO & THE BUNNYMENThe Killing Moon
MICHAEL ANDREWS & GARY JULES
Mad World
Selección de la banda sonora: “Donnie Darko” (2001)
[sello: Sanctuary Records, 2004]

23:04
Bienvenidos sean todos a este espacio que lleva por nombre ‘Nocturno Rock’, estamos estrenando año y por eso hemos seleccionado buenas dosis rockeras para iniciar con toda la energía, que solo la música puede proveer.Para la segunda semana de 2016 un 10 de enero para ser más precisos nos una noticia nos hizo cachitos el corazón, aconteció el fallecimiento de una de las estrellas consentidas del rock y que yace ahora como una joya en el firmamento, nos referimos a David Bowie, a quién probablemente jamás dejemos de recordar en este espacio, además es curioso que también estemos conmemorando su nacimiento que aconteció un 8 de enero de 1947.
Para acompañar el legado musical de Bowie sonará una gran canción del admirable señor Lou Reed. Y ya que estamos en esta sintonía tocaremos algo de The Velvet Underground.
Y para no romper el hilo invitamos también a Iggy Pop con su genialidad musical.
Así pues, damos inicio a una entrega más de Nocturno Rock

23:05
Int. David Bowie
LOU REED
Perfect Day
Int. Lou Reed
THE VELVET UNDERGROUND
Rock & Roll
Int. The Velvet Underground
IGGY POP
Nightclubbing
Int. Iggy Pop

23:28
Antes del breve corte, escuchamos…
Este Nocturno Rock aún no acaba y tenemos varias delicias para amenizar este segundo sábado del año recién estrenado.
Lo que viene son un par de canciones con mucho ritmo que de verdad les harán bailar. Primero una rola extraída del álbum “Avalon” de la banda Roxy Music.
Este vaivén se acompaña de una fusión de funk/rock de los Talking Heads y que incluyeron en uno de sus álbumes más prolíficos, el “Remain In Light” de 1980.
La canción elegida de los Talking, nos recordó al ritmazo impreso en Elephant Talk una rolota de King Crimson incluida en el “Discipline”.
En Nocturno Rock queremos saber su sentir, su opinión, sus gustos y disgustos sobre las selecciones de cada sábado, así que nuestras vías de comunicación están abiertas a sus palabras. Mientras tanto no le cambien de la frecuencia consentida, el 96.1 fm Radio UNAM.

23:29
ROXY MUSICThe Space Between
Int. Roxy Music
TALKING HEADS
Houses in Motion
Int. Talking Heads
KING CRIMSON
Elephant Talk
Int. King Crimson
MOTT THE PEOPLE
By Tonight
Int. Mott The Hoople

23:48
Escuchamos…
Llegamos una vez más al cierre de esta entrega Nocturna de Rock.
Como la selección de esta noche estuvo bastante ochentera y glam, nos vamos a despedir con dos grandes bandas que hacen justicia, la primera al género y la segunda a la época.
Escucharemos algo de Televisión con una muestra de su álbum homónimo de 1992.
Y después una rola de la banda Brithis Lions.
Agradecemos como cada fin de semana sus oídos prestados a este espacio y por supuesto los esperamos la siguiente semana para una dosis terapéutica de vibraciones rockeras.

23:49
TELEVISIONNo Glamour For Willi
Int. Television
BRITISH LIONS
Permanating
Int. Brithis Lions

00:00
FIN DEL DÍA