AM| Domingo 13 marzo 2022

RADIO UNAM
PROGRAMACIÓN FM

0:00
HIMNO NACIONAL

00:03
RODRIGO SIGAL (1971, México, compositor de música electroacústica) Sonic Farfalla, para flauta y sonidos electroacústicos; y
Me(n) tal, para banco de metal y dos computadoras.
Composiciones incluidas en el álbum B-Blind C-Ciego (CD 2008, México-Reino Unido; selos: CMMAS, CONACULTA, CIEM, ProArt) .
Int. Alejandro Escuer, flauta; y Rodrigo Sigal en los medios electrónicos.

00:21
LAURIE ANDERSON (1947, EU, compositora experimental, violinista y tecladista) Sax Solo; Sax Duet; y Born, Never Asked. Música del álbum United States Live. (4 Cds 1984, EU; Warner Bros Records Inc) ,

00:29
TERJE RYPDAL (1947, Noruega, guitarrista) Música del álbum “Works” (CD 1985, Alemania del Este, ECM) .
Int. Terje Rypdal, guitarra eléctrica y sintetizador, con diversos Ensambles

00:41
BRIAN ENO (1948, Inglaterra, cantante, compositor, productor musical) 1/1. Música del álbum: “Ambient 1” (CD 1978, Sello: ES)
Int. Brian Eno, diseño sonoro; Christa Fast, voz.

1:00
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

2:01
ELENI KARAINDROU (1939, Grecia, compositora, pianista) Hearing The Time, By The Sea, Eternity Theme, Parting A, Depart and Eternity Theme, Borders, Wedding Dance, Parting B, To A Dead Friend, Eternity Theme Variation I, Depart and Eternity Theme Variation I, Bus – Part I.
Música del álbum: “Eternity and a day” (CD 1998, Sello: ECM)
Int. IraklisVavatsikas, Accordion; SergiuNastasa, violin; Renato Ripo, violoncello; Eleni Karaindrou, piano.

2:31
HARALD BERGMANN (1941, Países Bajos) ¡Soy Scardanelli!, La primavera (La nueva luz) , El nombre está forjado, Prehistoria, Para habitaciones, Valses, Testimonios, Los placeres de este mundo, Primavera (El hombre olvida las preocupaciones) , El verano (El sol) , La vista (El off’ne day) , Otoño (Las sagas de la Tierra) , Invierno (Si el año cambió) , Invierno (Si es el día del año) , Larghetto.Música del álbum: “Scardanelli” (CD 2004, Sello: ECM)
Int. ChistianIvaldi y Noel Lee, piano; Thomas Kakuska, viola, Heinrich Schiff y Valentin Erben, violoncellos.

3:01
ROBERT WHITE (1538-1574, Londres, Inglaterra, compositor renacentista) .Lamentaciones, para cinco voces. (CD 1991, Canadá; naxos) .
Int. Camerata Oxford; Dir. Jeremy Summerly.

3:24
ARTURS MASKATS (1957, Valmiera, Letonia)Concerto Grosso (1996) , para violín, cello, cuerdas y percusión. (CD 2002, Austria; sello: BIS) .Int. Sandis Šteinbergs, violín; Reinis Birznieks, cello; Edgars Saksons, percusiones; y Los Músicos de Cámara de Riga; Dir. Normunds Šne.

3:47
FRANCISCO GUERRERO (1528-1599, España)Motete “In exitu Israel” (CD 1999, Inglaterra; Hyperion)
Int. Coro de la Catedral de Westminster; Sacabuches y Cornetos de Su Majestad

4:02
JOHANN LUDWIG TREPULKA (1903-1945, Vienna, Austria) Poco se sabe sobre la vida de este compositor, y es gracias a las investigaciones realizadas por el pianista Herbert Henck, que sus partituras han vuelto a ver la luz.
Siete Piezas para piano, con inscripciones derivadas de Palabras del poeta
Nikolaus Lenau. (CD 2007, Alemania; ECM) .
Int. Hebert Henck, piano.

4:27
PAULE MAURICE (1910-1967, Paris, Francia)Tableaux de Provence (“Pinturas de la Provenza”) , para saxofón y piano (1956)
Int. Claude Delangle, saxofón; y Odile Delangle, piano. (CD 2002, Austria; sello: BIS) .

4:42
GIACINTO SCELSI (1905-1988, Italia)Ave María y Alleluja, para violoncelo solo (1970) , de las “Tres oraciones
para una voz” (CD 2006, Alemania; ECM) .
Int. Frances-Marie Uitti.

4:51
GEORGE BUTTERWORTH (1885-1916, Londres, Inglaterra)Canciones Folkloricas de Sussex, para piano y voz.
Int. Roderick Williams, barítono; Iain Burnside, piano. (CD 2002, Alemania; naxos) .

5:00
ERKKI-SVEN TÜÜR (1959, Estonia)Noesis (2005) Concierto para clarinete, violín y orquesta
Int. Jörg Widmann, clarinete; Carolin Widmann, violín; (CD 2010, Alemania; ECM) .
Orquesta Sinfónica Nórdica Dir. Anu Tali (directora estona) .

5:23
JOHN ADAMS (1947, Massachusetts)John’s Book of Alleged Dances (1994) , para cuarteto de cuerdas, en 11 partes
Int. Kronos Quartet. (CD 1998, EU-Alemania; sellos Nonesuch & Warner Bros) .

6:00
HIMNO NACIONAL

6:16
ULISES RAMÍREZ (1962, Uruapan, Michoacán) Chacona, para violín solo.
Esta pieza, explora mayormente, el registro grave del violín. Atento a los parámetros tradicionales de la chacona, y de su pariente cercana, la passacaglia, Ulises Ramírez desarrolla diversos aspectos armónicos a través del empleo de las cuerdas dobles, es decir, la técnica mediante la cual, un violinista hace sonar dos cuerdas a la vez.
Int. Cuauhtemoc Rivera, violín. (CD 1998, México, Sociedad Mexicana de Música Nueva A. C., FONCA, Lejos del Paraíso) .

6:25
EDUARDO ANGULO (1954, Puebla, México)Eólica, para cuarteto de flautas; y
Cuatro Danzas Sibilinas, para flauta, viola y arpa.
Int. Cuarteto de Flautas Eolia: Alethia Lozano, Anibal Robles, Carolina Martínez y Miguel Ángel Villanueva;
Eduardo Angulo, viola; y Janet Paulus, arpa. (CD 2007, México; Urtext) .

7:01
CÁPSULAS/Trayecto Sonoro (137) 3’25”

7:05
3 de marzo del 2022:10 años sin JOAQUÍN GUTIÉRREZ HERAS, compositor mexicano
JOAQUÍN GUTIERREZ HERAS (1927-2012, Tehuacán Puebla)
Int. Patricia Barry, oboe; Luis Humberto Ramos, clarinete; y Wendy Holdaway, fagot.

7:17
ALEJANDRO ESCUER (flautista. 1963, México)Luciérnaga, (2008) , para voz y flauta bajo. en 4 partes: Sol rojo; Nocturno; Sueño en el jardín kenkoru; y Luminaria. Música del álbum Folklore Imaginario “Ritual de Geografías” (CD 2009; México; sello cerorecords) .
Int. Carla López Speziale, mezzosoprano; Alejandro Escuer, flautas; poema homónimo de Mónica Escuer.

7:33
MANUEL ENRÍQUEZ (1926-1994, Jalisco, México)Concierto Para Dos Guitarras y Orquesta (1992)
Int. Roberto Limón y Jaime Márquez, guitarras; Orquesta Filarmónica de Querétaro; Dir. Sergio Cárdenas. (CD 1992, México; SACM-INBA)

7:45
TÚUMBEN PAAX (México) Sexteto VocalElegía, de Hébert Vázquez; Ríos de Evolución; de Diana Syrse Valdéz; y El Eco de sus Rezos; de Sabina Covarrubias.
Int. Sexteto Vocal Túumben Paax: Lucía Olmos, Lilia Gómez y Adriana Barquín, sopranos; Jennifer Sierra, Guillermina Gallardo e Itzel Trejo-Medécigo, mezzosopranos. (CD 2010, CONACULTA, FONCA & Hikari Studios) .

8:02
13 de marzo de 2022: 73 años de EMMY VERHEY, violinista.
Hoy celebramos el cumpleaños de la violinista neerlandesa, Emmy Verhey¸ quien, desde los 7 años demostró sus extraordinarias habilidades para el violín y desde entonces ha trabajado alrededor de Europa.
Verhey ha dado clases de violín en el Conservatorio de Utrecht entre 1983 y 2002. En 1991 cofundó la Camerata Antonio Lucio, orquesta de cuerda cuyo repertorio incluye obras desde el siglo XVIII hasta actuales.
Su repertorio es amplio, abarca desde obras barrocas hasta la música contemporánea. Algunos de los compositores grabados por Verhey son Bach, Beethoven, Schubert y Brahms, de este último son las piezas que escucharemos a continuación.

8:03
JOHANNES BRHAMS (1833-1897, Alemania) 1. Allegro, 2. Andante del Concierto para violín, chelo y orquesta en La menor, Op.102 en 3 movimientos, (3. Vivace non troppo) . Música del álbum. Brahms. Conciertos
(CD 2006, Países Bajos, sello: Brillant Classics) .
Int. Emmy Verhey, violín; Janos Starker, chelo; Orquesta Filarmónica de Amsterdam. Dir. Arpad Jóo.

8:34
13 de marzo de 2022: ¡Feliz Cumpleaños 70 Wolfgang Rihm!Nacimiento_1952_Wolfgang Rihm, compositor y profesor académico alemán.
Es director musical del Instituto de Música y Medios Nuevos de la Universidad de Música de Karlsruhe; ha sido compositor residente en el Festival de Lucerna y el Festival de Salzburgo. Fue honrado como Oficial de la Ordre des Arts et des Lettres en 2001. Su corpus musical incluye más de 500 obras de gran variedad en estilos y sonidos.
Rihm trabaja con la materia musical como un ‘work in progress’ permanente; esto es que siempre se está renovando, indagando y replanteando, sobre algunos materiales. Por ejemplo, la obra orquestal Ins Offene … (1990) fue reescrita por completo en 1992, y luego se usó como base para su concierto para piano Sphere (1994) , antes de la parte para piano de Sphere fue refundida para la obra de piano solo Nachstudie (también 1994) . En 2002 Rihm produjo otra nueva versión de Nachstudie, Sphäre nach Studie, para arpa, dos contrabajos, piano y percusión, y también una nueva versión de Sphere, llamada Sphäre um Sphäre, para dos pianos y conjunto de cámara) .
Tiene trece cuartetos de cuerda, las óperas Die Hamletmaschine (La máquina de Hamlet) (1983-1986, texto de Heiner Müller) y Die Eroberung von Mexico (La Conquista de México) (1987-1991, basado en textos de Antonin Artaud) , más de veinte ciclos de canciones, el oratorio Deus Passus (1999 -2000) encargado por la Internationale Bachakademie Stuttgart, más de treinta conciertos y una serie de obras orquestales relacionadas con el título Vers une symphonie fleuve, entre muchas otras.

8:36
WOLFGANG RIHM (1952, Karlsruhe, Alemania) Abschelssücke (Pieza de separación) (1993) , en dos partes: Abschelssücke I y Abschelssücke II. Para soprano y ensamble. Música del álbum “Wolfgang Rihm: Pol, Kolchis, Nucleus, Abschiedsstücke, Erscheinung, Die Stücke des Sängers, Chiffre I” (CD 2006, Holanda, Et´cetera & Radio Nederland) .
Int. Rosemary Hardy, soprano; Schönberg Ensamble; Dir. Reinbert de Leeuw [se pronuncia Rainbert de Leu]

8:55
Nacimiento_1952_Wolfgang Rihm, compositor y profesor académico alemán.

8:56
CÁPSULAS/Lotería UNAM (8) 4’23”

9:02
13 de marzo de 2022: 162 años de HUGO WOLF, compositor autriaco .
Hoy también celebramos el aniversario de nacimiento de Hugo Wolf. Nacido el 13 de marzo de 1860 en Eslovenia, es reconocido principalmente por ser el compositor más importante de Lieder desde Franz Schubert. Su estilo se deriva de la inspiración de Wagner y Brahms, quienes en persona le brindaron aliento cuando fue expulsado del Conservatorio de Viena.
Wolf se destacó en la creación de líneas melódicas vocales que expresan todos los matices emocionales de un texto poético determinado. La atmósfera de sus canciones va desde tiernas letras de amor hasta humor satírico y un profundo sufrimiento espiritual.
Wolf escribió alrededor de 300 canciones, muchas publicadas póstumamente.

9:03
HUGO WOLF (1860-1903, Austria) Nochebuena (Texto de: August Graf Von Platen) ; Canción de elfo. (Texto de William Shakespeare, Traducción de August Wilhelm von Schlegel)
Música del álbum Hugo Wolf. Obras para coro y orquesta (CD 1996, Suiza, sello Claves) .
Int. Conjunto Stuttgart Dir. Dieter Kurz

9:25
CÁPSULAS/ Éxtasis Dalí (270) 5’00”

9:34
NOVEDADES DISCOGRÁFICAS: ‘GILARDINO ANGELO (1941-2022, Italia, guitarrista y compositor)
ANGELO GILARDINO recién fallecido el pasado 14 de enero a sus 80 años fue un referente en el panorama guitarrístico internacional no sólo como concertista (su carrera se prolongó de 1958 a 1981 y le llevó a estrenar obras de compositores de todo el mundo) , sino también por su múltiple actividad como pedagogo, compositor y musicólogo.
Profesor en el Liceo Musical “G.B. Viotti” de Vercelli (1965-1981) y posteriormente en el Conservatorio “Antonio Vivaldi” de Alessandria (1981-2004) , Giraldino Angelo impartió cursos de postgrado, seminarios y clases magistrales en varios países europeos.
Como musicólogo, Giraldino fue autor de sendas monografías sobre Andrés Segovia y Mario Castelnuovo-Tedesco, así como de numerosos artículos en revistas especializadas. Contribuyó al descubrimiento y publicación de importantes obras del repertorio guitarrístico como las Variazioni per chitarra de Ottorino Respighi, la Sonata para guitarra de Antonio José y numerosas piezas escritas para Andrés Segovia y contenidas en el archivo personal del guitarrista español. Gilardino fue director artístico de la Fundación Andrés Segovia de Linares entre 1997 y 2005.
El Congreso Internacional de Guitarra le concedió el premio “Guitarra de Oro” en cuatro ocasiones (1997, 1998, 2000, 2016) por sus composiciones, su actividad didáctica, sus investigaciones musicológicas y su trayectoria. En 2009, fue incluido en el “Artistic Achievement Award – Hall of Fame” de la Guitar Foundation of America. En 2011, el Festival de Guitarra de Córdoba le dedicó unas jornadas de estudio. En 2018, el Conservatorio de Música “Luigi Cherubini” de Florencia le concedió el premio a la trayectoria.

9:36
GILARDINO ANGELO (1941-2022, Italia guitarrista, compositor pedagogo y musicólogo) .Trascendentia: Studies for guitar Vol 1. (2019) : 1. Capriccio sopra la lontananza; 2. La luna y la muerte; 3. Gia la pioggie e con noi (Las lluvias ya están con nosotros) ; 4. Elegia di marzo; 5. Omaggio a Béla Bartok.
Música del álbum: Trascendentia: Studies for guitar Vol 1. (5 CDs 2009, Italia, Brilliant Clasics)
Int. Cristiano Porqueddu, guitarra.

10:00
CÁPSULAS/Quién volviera (103) 1’46”

10:03
MUJERES en la MÚSICA: KONSTANTIA GOURZI (1962, Grecia, compositora)
KONSTATIA GOURZI compositora y directora de orquesta nacida en Atenas, Grecia; también es profesora de dirección de conjuntos musicales y música nueva en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Münich. Recibió sus primeras lecciones de piano a los siete años de edad y a los trece entró al Conservatorio ateniense para realizar sus estudios de composición; también se trasladó a Berlín para perfeccionar sus conocimientos, donde completó clases magistrales con compositores de gran envergadura, tales como Hans Warner Henze, Wolfgang Rihm, Karlheiz Stockhausen y walter Zimmermann, por mencionar algunos. Ha sido acreedora a varias becas por su excelencia en su trabajo de compositora, directora y sobre todo por sus innovadores conceptos de interpretación. También ha sido miembro de grandes agrupaciones, la mayoría formadas y dirigidas por ella. El trabajo compositivo de Konstantia incluye obras para instrumentos solistas, música de cámara, coro y orquesta. En esta ocasión escucharemos algunas de sus piezas más significativas para piano y cuarteto de cuerdas, en conjunto con el Ensamble Coriolis, conmemorando la carrera de esta gran compositora.

10:05
KONSTANTIA GOURZI (1962, Grecia; Compositora, profesora y directora de orquesta) .P- ILION, (Nueve fragmentos de una eternidad (2007) . Cuarteto de cuerdas No. 2 Op. 33/2) , en sus movimientos: I. Inhala; II. Exhala; III. Tettix; IV. Jazmín; V. Gémini) ; VI. Oda; VII.Devanado; VIII.Baile y IX. Flor de la noche.
Viento eólico (2010) , Seis piezas para piano Op. 41, en sus partes: I. Hommage à H.L; II. Hommage à G.K; III. Hommage à P.R; IV. Hommage à C. A; V. Hommage à D.B y VI.Hommage à D.R.
Todavía tengo miedo (1993) 7 miniaturas para piano solo Op. 8.
Música del álbum: “KONSTANTIA GOURZI MUSIC FOR PIANO AND STRING QUARTET” (KONSTANTIA GOURZI: MÚSICA PARA PIANO Y CUARTETO DE CUERDAS) . (CD: 2014, Alemania. Sello: ECM) .
Int: Lorenda Ramou, piano; Ensamble Coriolis: Heather Cottrell y Susana Pietsch, violines; Klaus-Peter Werani, viola y Hanno Simons, violonchelo.

10:30
MUJERES en la MÚSICA Y Novedades Discográficas; Las Chicas del Tango
Las chicas del Tango comenzaron su carrera musical en el año 2000, por una pasión común por el tango tanto argentino como finlandés y una forma de tributo a sus inspiraciones, vivas o muertas. Pero con el paso del tiempo han continuado su dirección y creado composiciones propias.
El disco que proponemos, tiene el deseo de crear un puente entre el tango argentino y el finlandés, tanto retomando letras conocidas en español como crearle melodías nuevas. Al igual que rinden tributo a la poeta Alfonsina Storni (Suiza, 1892 – Argentina, 1938) , retomando la letra del poema Oye y haciéndole una composición musical.
Las Chicas del Tango han recibido distintos premios por separado, Kukka-Maaria Ahonen fue coronada Princesa del Tango en el concurso de canto del Festival de Tango Seinäjoki en Finlandia en el año 2002. Mientras que, ese mismo año, Johanna Juhola y Milla Viljamaa ganaron el Premio Internacional Citta di Castelfidardo en la Sección de Música Astor Piazzolla en Italia por su actuación como dúo. Estas distinciones las han impulsado a continuar.

10:32
KUKKA-MAARIA AHONEN (1976, Finlandia, compositora y cantante) / ALFONSINA STORMI (1892-1938, Suiza-Argentina, poeta)Oye;
JOHANNA JUHOLA (1978, Finlandia, acordeonista) / ALFONSINA STORMI (1892-1938, Suiza-Argentina, poeta)
Yo en el fondo del mar;
MILLA VILJAMAA (1980, Finlandia, pianista y compositora) / HORACIO FERRER (1933-2014, Uruguay, escritor)
Para Unto Mononen, Tango de norte a sur
JOHANNA JUHOLA (1978, Finlandia, acordeonista) / SIBONÉ OROZA (Finlandia, musicólogo y fundadora del grupo Tango Siboné en 1992)
Gato azul;
KUKKA-MAARIA AHONEN (1976, Finlandia) / ALFONSINA STORMI (1892-1938, Suiza-Argentina, poeta)
Tú me quieres blanca;
KUKKA-MAARIA AHONEN (1976, Finlandia) & JEAN SIBELIUS (1865-1957, Finlandia, compositor) / HORACIO FERRER (1933-2014, Uruguay, escritor)
Milonga lenta y sinfónica para Jean Sibelius
Música del álbum: Tango de Norte a Sur (CD 2013, Argentina; sello: ARC Música)
Int. Las chicas del tanto – ensamble; Kukka Maaria Ahonen, voz; Johanna Juhola, acordeonista; Milla Viljamaa, piano.

11:00
SERIES / VIOLETA Y ORO (grabado) 28’

11:30
CÁPSULAS/Cómo ves /centrales (29) 4’58”

11:36
MUJERES EN LA MÚSICA: MARÍA GRANILLO (1962, México)
María Granillo González nació en Torreón Coahuila, y desde pequeña tuvo una sólida educación musical, primeramente, en escuelas activas; posteriormente en la UNAM, en donde es catedrática del programa de Maestría y doctorado en la Facultad de Música.
Ha sido miembro de la Sociedad Mexicana de Educación Musical y de la Sociedad Mexicana de Música Nueva. Sus composiciones abarcan todos los géneros de la música de concierto, así como música original para teatro, cine y danza, y han sido interpretadas y grabadas por destacados intérpretes mexicanos y extranjeros.
Sobre ‘Monólogo’, para violonchelo solo, la compositora expresó:
“Al escribir esta obra imaginé al violonchelo como un personaje que declama expresivamente una idea oscura y dramática que lo atormenta, a la manera de una lamentación dolorosa. Súbitamente, el personaje intenta liberarse del estado en que se encuentra sumergido y con movimientos ligeros y rápidos entabla una batalla con la que intenta escapar de sus tribulaciones, a pesar de lo cual regresa, de manera inevitable, a la idea original que lo obsesiona.”

11:38
MARÍA GRANILLO (1962, México, compositora y pedagoga)Monólogo (2007) para violonchelo solo
Música del álbum: Codificaciones (CD 2017, México, sello UDCmedia)
Int. Edgardo Espinoza, violoncelo; integrante del Ensamble Ónix.

11:48
CÁPSULASRáfagas Pensamiento (239) 2’16”

11:53
SERIES / OFUNAM

13:33
CÁPSULAS/ Poemas MC (2361) 2’26”

13:36
VARIOS COMPOSITORESObras del álbum “All’Improvviso” (2003, Alpha)
Int. Gianluigi Trovesi, clarinete;
Marco Beasley y Lucilla Galeazzi, canto;
Ensamble “L’Arpeggiata”
Dir. Christina Pluhar

14:04
CÁPSULAS/Ráfagas Pensamiento (238) 3’35”

14:09
ERNEST BLOCH (1880-1959, Suiza) “Schelomo”, rapsodia para cello y orquesta (1916)
Del álbum “Hanson dirige a Bloch” (1991, EUA, sello Mercury)
Int. Georges Miquelle, cello;
Orquesta Eastman-Rochester
Dir. Howard Hanson

14:30
SERIES / MIOCARDIO

15:01
CÁPSULAS/Trayecto Sonoro (133) 3’34”

15:06
SERGEI PROKOFIEV (1891-1953, Rusia) “Visiones fugitivas” para piano, Op. 22 (1915-17)
(1990, Alemania, sello Chandos)
Int. Boris Berman

15:30
SERIES / CALMECALLI (RTS DEL JUEVES ANTERIOR) 28′

16:00
CÁPSULAS/Éxtasis Dalí (266) 4’55”

16:05
Hugo Wolf, compositor austriaco de origen eslovenio nace el 13 de marzo de 1860 en Viena. Se estableció en esta ciudad desde 1875. En 1881 fue nombrado maestro de capilla en el Teatro de Salzburgo, puesto que abandonó a los pocos meses después de varias disputas por su difícil carácter. También en Viena, como crítico del periódico “Salonblatt”, irritó a muchos por su acérrimo wagnerianismo y por ir en contra de Brahms. Los trastornos mentales provocaron su hospitalización en 1897, de la que se recuperó a los cuatro meses, pero después de un año recayó y fue internado en el hospital psiquiátrico de Viena.
Wolf es sobre todo reconocido por sus lieder. Sus lieder españoles, aunque no reflejan el espíritu hispano, por su belleza y brevedad son exquisitas miniaturas que muestran un respeto mayor al texto que las canciones españolas de Schumann. Como furibundo wagneriano, el distintivo esencial de sus lieder es el tinte dramático, del mismo modo que en Schubert sería el don melódico y en Schumann la poesía del piano acompañante.

16:07
HUGO WOLF (1860-1903, compositor austriaco de origen eslovenio) Mörike Lieder (1888)
(1957, Inglaterra, sello Testament)
Int. Gérard Sousay, barítono;
Dalton Baldwin, piano

16:23
HUGO WOLF (1860-1903, compositor austriaco de origen eslovenio) Serenata Italiana en sol mayor (1892)
(1998, Holanda, sello EMI)
Int. Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart
Dir. Dietrich Fischer-Dieskau

16:34
IGOR STRAVINSKY (1882-1971, Rusia) Cantata (1951/52)
(2006, Países Bajos, Schönberg Ensemble)
Int. Rosemary Hardy, soprano;
Ian Bostridge, tenor;
Coro de Cámara de Holanda;
Ensamble Schönberg
Dir. Reinbert de Leeuw

17:02
CÁPSULAS/Lotería UNAM (9) 3’34”

17:06
El compositor venezolano Federico Ruiz estudió composición en la Escuela Superior de Música José Ángel Lamas de Caracas de donde egresa como Maestro Compositor en 1974. Estudió técnicas de composición del siglo XX con Yannis Ioannidis, técnicas electroacústicas con Eduardo Kusnir, y dirección coral y orquestal con Silvia Eisenstein y Gonzalo Castellanos, respectivamente. Su producción comprende música sinfónica, de cámara, electroacústica, lieder, obras corales, la ópera cómica “Los martirios de Colón”, música para cine, televisión y teatro. Su lenguaje musical se nutre tanto de la tradición europea como de la corriente nacionalista venezolana, tanto de las técnicas europeas del siglo XX como de la música popular de América Latina y el Caribe.

17:08
FEDERICO RUIZ (1947, Venezuela) Tríptico tropical (1993) (2012, Wyastone)
Int. Clara Rodríguez, piano

17:26
ALDEMARO ROMERO (1928-2007, Venezuela) “Toccata Bachiana” y “Pajarillo Aldemaroso”
YURI HUNG (1968, Venezuela)
“Kanaima”
Obras del álbum “Clásicos de América Latina” (2012, Unión Europea, sello Brilliant Classics)
Int. Orquesta Sinfónica de Venezuela
Dir. Theodore Kuchar

17:41
ASTOR PIAZZOLLA (1921-1992, Argentina) Concierto para guitarra y orquesta “Hommage à Liege” (arreglo de Alberto Núñez Palacio)
(2000, México, Orquesta de Baja California)
Int. Roberto Limón, guitarra;
Orquesta de Baja California
Dir. Eduardo Diazmuñoz

19:02
BENEDETTO MARCELLO (1686-1739, Italia) “Ariadna abandonada”, Cantata para soprano, cuerdas y continuo del álbum “Lo specchio della nostalgia”. Duetos y cantatas para voz e instrumentos” (2001, Tactus)
Int. Anna Simboli, soprano;
Accademia Degli Invaghiti
Dir. Francesco Moi

19:31
CÁPSULAS/ Quién volviera (99) 1’39”

19:34
JOHN WILLIAMS (1941, Australia) “Aeolian Suite” para guitarra y pequeña orquesta
PHILLIP HOUGHTON (1954, Australia)
“Stélé”
Música del álbum “John Williams el guitarrista” (1998, Austria, sello Sony)
Int. John Williams, guitarra;
Orquesta dirigida por William Goodchild

20:03
CÁPSULASRáfagas Pensamiento (239) 2’16”

20:06
NOVEDADES DISCOGRÁFICAS: KEN VANDERMARK, NATE WOOLEY, SYLVIE COURVOISIER, TON RAINEY – NOISE OF OUR TIME (Intak 2018)
Después de la residencia del saxofonista Ken Vandermark en The Stone (2016) , se reunieron en estudio muy ilustres improvisadores: el trompetista Nate Wooley, la brillante pianista Sylvie Courvoisier y el baterista Tom Rainey. Juntos grabaron Noise of our Time, un álbum de jazz extraordinario, en el que podemos disfrutar de una técnica impecable, maravillosa complejidad lírica y un discurso que trota y juega entre la composición y la improvisación de Wooley, Courvoisier y Vandernark.

20:07
SYLVIE COURVOISIER (1968, Suiza, pianista y compositora)Checkpoint;
KEN VANDERMARK (1964, EU, compositor, saxofonista y clarinetista)
Track and Field
SYLVIE COURVOISIER (1968, Suiza, pianista y compositora)
Sparks;
NATE WOOLEY (1974, EU, trompetista y compositor)
The Space Between the Teeth;
KEN VANDERMARK (1964, EU, compositor, saxofonista y clarinetista)
Tag. Música del álbum: Noise of our Time (CD 2018, EU-Suiza; sello: Intakt)
Ken Vandermark, saxofón y clarinete; Nate Wooley, trompeta; Sylvie Courvoisier, piano; Tom Rainey, batería

20:34
CÁPSULAS Poemas MC (1362) 2’12”

20:39
NOVEDADES DISCOGRÁFICAS: KEN VANDERMARK, NATE WOOLEY, SYLVIE COURVOISIER, TON RAINEY – NOISE OF OUR TIME (Intak 2018)
Estos cuatro músicos tienen personalidades muy diferentes, cuyas interpretaciones nos regalan múltiples sorpresas. Su narración es rica en contrastes, sólida y atrevida. Hay responsabilidades compartidas, juntos revisaron y re-articularon algunas composiciones para que el viaje se desarrolle lúcidamente con algunas exploraciones emocionantes.
A pesar de que tocan desde la intuición, retienen una vívida complejidad: la composición es transparente y la improvisación es coherente.
El cuarteto brinda lo que promete en su título: un retrato del estado del arte en el terreno del sonido, que podría -para algunos- parecerse al ruido; re-contextualizado en una situación musical.

20:41
NATE WOOLEY (1974, EU, trompetista y compositor)Songs of Innocence;
SYLVIE COURVOISIER (1968, Suiza, pianista y compositora)
VWCR
NATE WOOLEY (1974, EU, trompetista y compositor)
Truth Trhourgh Mass individuation
KEN VANDERMARK (1964, EU, compositor, saxofonista y clarinetista)
Simple Cut. Música del álbum: Noise of our Time (CD 2018, EU-Suiza; sello: Intakt) .
Int. Ken Vandermark, saxofón y clarinete; Nate Wooley, trompeta; Sylvie Courvoisier, piano; Tom Rainey, batería

21:04
FUSIÓN INTERNACIONAL: RALPH TOWNER (1940, EU, guitarrista y compositor)
En una pequeña ciudad ubicada en el condado del estado de Washington, Chehalis, nace RALPH TOWNER en 1940. Cinco años después, su familia se muda al estado de Oregón. Su madre era maestra de piano; su padre, tocaba la trompeta, nadie en su familia estaba exento de tocar un instrumento. Aunque desde temprana edad mostró un talento en el piano, no fue sino hasta tres años después que su educación formal en la música comenzó. Fue trompetista en bandas como Dixieland que tocaban polka y swing. Estudia en la Universidad de Oregón en 1958 y concluye sus estudios en 1963. Se muda a Viena con el objetivo de estudiar guitarra, se convierte en alumno de Karl Scheit, un renombrado guitarrista. Junto a Andres Segovia, reunieron esfuerzos para que el status de la guitarra cambiara en las salas de concierto, es decir, que se convirtiera en un instrumento solista y no solamente en un acompañamiento.

21:06
RALPH TOWNER (1940 EU, guitarrista, pianista, compositor) Jamaica Stopover, Cascades, Les Douzilles, City of Eyes, Sppinig The Past.
Música del álbum: City of Eyes (CD 1989, Alemania; ECM Records) ;
Int. Ralph Towner, guitarra clásica, y de doce cuerdas; Markus Stockhausen, trompeta, trompeta piccolo, Fluegelhorn; Paul MacCandless, oboe y corno inglés; Gary Peacock, contrabajo; Jerry Granelli, batería y batería electrónica.

21:33
FUSIÓN INTERNACIONAL: RALPH TOWNER (1940, EU, guitarrista y compositor)
RALPH TOWNER es confundador de uno de las agrupaciones de jazz más innovadoras en la actualidad: Oregon. La agrupación está integrada por Towner, Paul McCandless, en el saxofón, Glen Moore, en el contrabajo y el violín, y Collin Walcott, en las percusiones. Towner y Moore se conocen en la universidad, en dónde encuentran afinidades musicales. Los dos terminan estudiando en el extranjero, Towner en Viena y Moore en Dinamarca. Tras trabajar en la agrupación de Paul Winter, los integrantes de Oregon encuentran una sinergia y creatividad tal, que se reúnen en los Ángeles para grabar.
“City of Eyes” es un álbum del sello discográfico ECM Records, grabado en 1988,
Que muestra a Ralph Towner como un explorador musical, un compositor e instrumentista que puede crear narraciones auditivas a través del espacio y el tiempo.

21:35
RALPH TOWNER (1940 EU, guitarrista, pianista, compositor) Far Cry, Janet, Sustained Release, Tundra, Blue Gown
Música del álbum: City of Eyes (CD 1989, Alemania; ECM Records) ;
Int. Ralph Towner, guitarra clásica, y de doce cuerdas; Markus Stockhausen, trompeta, trompeta piccolo, Fluegelhorn; Paul MacCandless, oboe y corno inglés; Gary Peacock, contrabajo; Jerry Granelli, batería y batería electrónica.

22:00
LA HORA NACIONAL

23:12
MANU KATCHÉ (1958 Francia) Pieces of emotion; So groovy; Morning joy; Motion
Música del álbum: Playground (CD 2007, Alemania, ECM)
Int. Mathias Eick, trompeta; Trygve Seim, saxofón tenor y soprano; Marcin Wasilewski, piano; Slawomir Kukiewicz, contrabajo; Manu Katché, batería

23:36
CÁPSULAS/Cómo ves/ ODM (137) 3’56”

23:41
KEITH JARRETT (1945 Estados Unidos) Nomads
Música del álbum: Expectations (CD 1991, Estados Unidos, Columbia)
Int. Keith Jarrett, piano

00:00
FIN DEL DÍA

RADIO UNAM
Domingo 13 de marzo de 2022