AM | Domingo 25 de noviembre 2018

0:00
HIMNO NACIONAL

00:03
ACORDEÓN ELECTRÓNICO
PAULINE OLIVEROS (1932-2016, Estados Unidos, acordeonista, compositora)
Crossing sands; Traces; “Blow Winds”
Int: Pauline Oliveros, acordeón, dispositivo electrónico.
Música del album: The Roots of the Movement (CD. 2006, Suiza. Sello:hatOLOGY)

00:32
JAZZ ELECTRÓNICO
OLGA NEUWIRTH (1968 Austria compositora)
No más
Int. Olga Neuwirth computadora y máquina bicicleta, ICI Ensamble: Philipp Kolb tuba y trompeta, Leo Gmelch trombón y tuba, Chirstofer Varner trombón, David Jäger sax soprano y tenor, Roger Janotta sax alto, flauta, piccolo y calrinete, Markus Heinze sax barítono y clarinete bajo, Johanna Varner cello, Martin Wolfrum teclados, Gunar Geisse guitarra eléctrica y computadora, Georg Karger contrabajo y bajo eléctrico, Walter Bittner batería, Sunk Poschi batería. Voces: Jenny Evans, Suzanne Michel, Isabelle Luke, Gerd Lohmeyer, Dim Sclichter.
Música del album: Composer in Dialogue: Olga Neuwirth & ICI Ensemble (CD. 2009, Alemania. Sello:Neos Music GmbH)

01:02
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

2:03
SOUNDTRACK: LAS AVENTURAS DEL PRÍNCIPE AHMED
WOLFANG SELLER (1893-1967 Alemania, músico, compositor y director de orquesta)
Intro, Ciudad Sultán, Caballo Volador, Lago Azul, Diablo, Ciudad Califa
Int Elia Khoury ud, Basil Khoury violín y percusiones orientales, Osama Khoury kanun, Pierrick Menuau sax, Jean Louis- Pommier tombón, Guillaume Robert contrabajo, Gaetan Nicot piano, Arnaud Lechantre batería.
Música del álbum: Les Adventures du Prince Ahmed. The Khoury Project (CD. 2013, Francia. Sello: France Musique)

2:32
SOUNDTRACK: CUANDO EL CAMINO DOBLA
MÚSICA TRADICIONAL GITANA
Gitano/ no gitano, Nicoleta, Bajo humeante, Horo Romano, Cucharas, Carolina, Remix Maro Jailo, Roomal, Te Necesito, Pie de Feria, Viaje Nocturno en el Desierto, Rap Rajasthani
Int: Fanfare CiocarliaEsna Redzepova, Teodesievski Ensamble, Taraf de Haidoukus Maharaja, Juan la del Pipa, Muslim Langa Música del álbum: Gypsy Caravan, Music in and inspired by the film (CD. 2007, Alemania. Sello: World Village).

3:01
BARBARA STROZZI
BARBARA STROZZI (1619-1677 Italia; compositora y cantante)
Questa é la nouva, Non mi dite, Socorrete, luci avare, Amor non dormir piu, Amore e bandito, Rissolvetevi pensieri.
Int. Glenda Simpson soprano, The Camereta of London.
Música del álbum: Glenda Simpson sings Barbara Strozzi (CD. 1988, Inglaterra. Sello: Hyperion)

3:30
CANCIONES DE CUNA DEL MUNDO
AUTORES ANÓNIMOS DEL MUNDO
José mece al niño, Mi niño bonito, Duérmete, mi niño, Nani nani, Madrecita no me hagas llorar, Duérmete duérmete.
Int. Montserrat Figueras soprano, Ensamble Hespérion XX1 Música del álbum: Ninna Nanna ca. 1500-2002 (CD. 2002, Austria. Sello: AliaVox)

4:01
CANCIONES FEMENINAS DE LOS SIGLOS XII Y XIII
GAUTIER DE COINCY (1178-1236 Francia autor)
Entendez tuit ensemble,
TROVADOR ANÓNIMO
L’autrier m’en aloie, Li solaus luist,
MARTIN CODAX (trovador gallego)
Ondas de mar de Vigo, Mandad’ ei comigo,
AUTOR ANÓNIMO
Avant heir en un vert pré.
Int. Brigitte Lesne voz, arpa, percusiones.
Música del álbum: Ave Eva. Chansons de Femmes. Brigitte Lesne (CD. 1995, Francia. Sello: Opus Production)

4:24
BARBARA STROZZI
BARBARA STROZZI (1619-1677 Italia compositora y cantante)
E giungera pur mai alla linea crudele, E pazzo il mio core, Luci belle deh ditemi perché.
Int. Emanuela Galli soprano, David plantier violín, Elsa Cittero violín, Caterina Dell’agnello violonchelo, Franco Pavan theorbo y guitarra barroca, Fabio Bonizzoni clavicornio y dirección.
Música del álbum: Barbara Strozzi, Opera Ottava, La Risonanza (CD. 2001, España. Sello: Glossa)

4:48
CÁPSULAS/Por mi Raza (21)

4:51
RECITAL DE GUITARRA: MATILDE SALVADOR
MATILDE SALVADOR (1918-2007 España compositora, cantante, pintora y musicóloga)
Preludi, Plany per Mireio, Farandola.
Int. Dejan Ivanovic guitarra.
Música del álbum: Dejan Ivanovic: Guitar Recital (CD. 2002, Canadá. Sello: Naxos)

5:01
MUJERES EN LA MÚSICA. DÍPTICA FRANCÉS
CÉCILE CHAMINADE (1857-1945 Francia compositora y pianista)
Trío no. 1 Op. 11: I. Allegro, II. Andante, III. Presto, IV. Allegro Molto.
Int. TRÍO TEMPORI: Fabiola Flores violoncello, Monique Rasetti piano, Carlos Egry violín. Música del álbum: Las Mujeres y Cuerdas (CD. 2011, México. Sello: Colección Murmullo de Sirenas)

5:25
CÁPSULAS/Día Campus (38) 6’50”

5:32
ELENA FIRSOVA
ELENA FIRSOVA (1950 Rusia compositora)
Firsova: Cassandra, Op. 60 (Andante)
Int. John Senter cello, Christopher Green piccolo, BBC National Orchestra of Wales dirigida por Tadaaki Otaka
Música del álbum: Gubaidulina/Firsova, BBCNOW/Otaka (CD. 1994, Suecia. Sello: Grammofon AB BIS)

5:47
MÚSICA CORAL: AUGUSTA READ THOMAS
AUGUSTA READ THOMAS (1964 Estados Unidos compositora)
Look out upon the stars, my love; Love is a beautiful dream; Alas, the love of women, For stony limits cannot bold ut, All makind love a lover.
Int. CHANTICLEER: Mattheew Alber soprano, Michael Lichtenauer, Cameron Paine, Philip Wilder alto, Kevin Baum, Tim Krol, David Munderloh tenor, Eric Alatorre, Frank Albinder, Gthomas Bold barítono y bajo
Música del álbum: Chanticleer: Colors Of Love. (CD. 1999, Alemania. Sello: Teldec)

6:00
HIMNO NACIONAL

6:06
RTC (DURACIÓN VARIABLE 5 ó 10 min)

6:12
MARÍA GREVER
MARÍA GREVER (1885-1951 México compositora)
Despedida, Júrame
Int. Cesar Olguín bandoneón, Vladimir Tokarev, Vera Koulkova, violín, Mikhail Gourfinkel viola, Vitali Roumanov cello, Sergio Vázquez piano, Pablo Salas sax, Victor Flores bajo, Abel Benítez percusiones, Oscar Cárdenas guitarra.
Música del álbum: México Mío: canciones de hoy y siempre (CD. 2004, México. Sello: Quindecim)

6:21
CÁPSULAS/Éxtasis Oído Dalí (58)

6:26
MÚSICA DE MUJERES DE LAS AMÉRICAS
NANCY GALBRAITH (1951 Estados Unidos compositora)
Aeolian Muses
MARTHA LAMBERTINI (1937 Argentina compositora)
Una Ofrenda Musical (I,II,III)
GABRIELA ORTÍZ (1964 México compositora)
100 Watts
ADINA IZARRA (1959 Venezuela compositora)
Retratos de Macondo: Macondo.

7:03
AMINA ALAOUI (1964, Marruecos, compositora, poeta,intérprete de la lírica arábigo-andalusí)
Música del álbum Arco Iris (2011). Arreglos sobre poemas de
Teresa de Ávila (1515-1582); Al-Mu’tamid Ibn Abbad (1040-1095);
Ibrahim Ibn Khafaja (1058-1139)

7:26
CÁPSULAS/68 Rostros (21)

7:31
MUSICA TRADICIONAL: MÉXICO
ANASTASIA GUZMÁN VÁZQUEZ (1970, México, cantante, guitarrista, compositora )
El amuleto, Malecita, Toro, Medium xhiga, Guacamaya, Dios nunca muere
Música del álbum: Son que ara y anda (DC 2002, Sello Ediciones M)
Int. Grupo Sonaranda.

7:58
CÁPSULAS/Poemas MC (978)

8:04
OFUNAM TERCERA TEMPORADA: Koussetvitzky y Mendelssohn
Buenos días, invitamos a nuestros radioescuchas a asistir este domingo 25 de Noviembre, en punto del medio día, al sexto programa de la Tercera Temporada 2018 de la Orquesta Filarmónica de la UNAM. El concierto se llevará acabo en la Sala Nezahualcóyotl en el Centro Cultural Universitario, las localidades tienen un costo de $240,$160 y $100.
También podremos deleitarnos con la presencia en escena, del Coro Polifónico del Estado de México dirigido por Manuel Flores.
Bajo la batuta del director italiano, Massimo Quarta, la OFUNAM interpretará la Sinfonía No. 2 Canto de alabanza Obra de Félix Mendelssohn y el Concierto para contrabajo autoría de Sergei Koussevitzky, pieza que escucharemos a continuación en la interpretación de la Orquesta Sinfónica de Radio de Berlín.

8:05
SERGEI KOUSSEVITZKY (1874-1951 Rusia compositor, director de orquesta y contrabajista)Concierto para contrabajo y orquesta Op 3.
Int. Orquesta Sinfónica de Radio de Berlín dirigida por Uros Lajovic
Música del álbum: Conciertos de Contrabajos Virtuosos (CD: 1980 , sello, Koch Records)

8:24
CÁPSULAS/Poema Día (61)

8:27
NOVEDAD DISOGRÁFICA: CONCHA BUIKA
Como siguiente novedad discográfica y siguiendo con nuestra programación del Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer, traemos una producción de la cantante española Concha Buika.
María Concepción Balboa Buika, mejor conocida como Concha Buika nació en Palma de Mallorca en 1972, al ser hija del ex político y escritor Juan Balboa Boneke su familia vivió exiliada en las Islas Baleares, donde encontró un segundo hogar en la comunidad gitana del barrio y volvió el flamenco su modo de expresión.
Hoy, conmemoramos el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer, fecha elegida para denunciar la violencia ejercida sobre las mujeres en todo el mundo y reclamar políticas para su erradicación. Dicha conmemoración fue iniciada por el movimiento feminista latinoamericano en 1981.
El tema de la campaña este año es Pinta el mundo de naranja: #EscúchameTambién y la fecha marca el inicio de 16 días de activismo, que concluirán el 10 de diciembre, coincidiendo con el Día de los Derechos Humanos.
Los invitamos a sumarse a las actividades y a la toma de conciencia en contra de la violencia hacia la mujer. Escuchemos esta novedad discográfica en Radio UNAM.

8:28
CHUCHO VALDÉS (1971, Cuba, pianista y arreglista)Soledad, Las ciudades, El andariego, Se me hizo fácil, Las
simples cosas, Somos, Luz de luna
Vámonos.
Música del álbum: El último trago (DC 2009, Sello Warner Music Spain)
Int. Concha Buika, voz, Chucho Valdés, piano.

9:03
A 123 AÑOS DEL NACIMIENTO DE WILHELM KEMPFFHoy se celebra el natalicio del pianista Wilhelm Kempff
Nacido en Jüterbog, Alemania el 25 de noviembre de 1895, Kempff es considerado uno de los pianistas más importantes del siglo XX. Extrañamente no tocaría en Londres hasta 1951 y en Nueva York hasta 1964. Pero su carrera no se resume a recorrer las capitales de la música; las largas listas de grabaciones de los clásicos son de sus más grandes aportaciones. Realizó conciertos excepcionales, donde grabaría dos veces las 32 sonatas y los cinco conciertos para piano y orquesta de Beethoven Durante 60 años grabó las piezas de Schumann, Brahms, Mozart, Bach, Liszt, Chopin, todas las sonatas de Schubert y a Beethoven.
La trayectoria de Kempff estés estrechamente vinculada con Beethoven. A partir de 1957 comenzó a dar interpretaciones anuales del compositor; seis años después de su muerte uno de sus alumnos se encargaría de las presentaciones. Él falleció en 1991, después de 95 años de vida.
Por su vínculo con Beethoven hemos seleccionada una de sus sonatas, disfruten.

9:04
LUDWIG VAN BETHOVEN (1770-1827, Alemania, compositor y director de orquesta)Sonate No. 21 C-dur op. 53 ‘Waldstein Sonate’. In C major. I. Allegro con brio; II. Introduzione. Adagio molto-attaca:; III. Rondo. Allegretto moderato.
Música del álbum: Wilhelm Kempff – Beethoven: Piano Sonatas (“Pathetiqu”, “Moonlight”, “Waldstein”, “Appassionata”) (CD: 1965, sello: Polydor International GmbH)
Int: Wilhelm Kempff, piano.

9:29
CÁPSULAS/Cómo ves /ODM (103)

9:34
122 AÑOS DEL NACIMIENTO DE VIRGIL THOMSONEn este segundo bloque musical seguimos con una efeméride de natalicio: un día como hoy pero de 1896, nace Virgil Thomson.
Estadounidense por nacimiento, Thomson tiene una formación académica solida. Acudió a Harvard para estudiar piano y órgano; ya en 1921, con 25 años de edad, estudió con Nadia Boulnger en París. Allí, en Francia, comenzaría una relación con Maurice Grosser, un pintor que se convertiría en su compañero de vida y colaborador. Ambos se mudarían a Chelsea, donde liderarían un salón con afinidades gay. Este lugar sería importante para el desarrollo artístico no sólo de la pareja; sino de los diferentes artistas que visitarían el lugar, entre ellos estaba Leonard Bernstein, Tenessee Williams y muchos otros. Thomson murió en 1989 a la edad de 92 años en Nueva York.
Fue reconocido por la Universidad de Yale con la Medalla Stnaford; con la Medalla de las Artes; entre otros premios. Hoy recordamos a Virgil Thomson en Radio UNAM.

9:35
VIRGIL THOMSON (1896-1989, Estados Unidos, compositor y crítico musical)Concerto for Violocello and Orchestra. I. (Rider on the Plains) Jinete en las llanuras; II. Variations on a Southern Hymm Variaciones en Southern Hymm; III. (Children’s Games) Juegos de niños.
Música del álbum: Jamestown Concerto. American Music for celllo and ochestra. (CD: 2008, sello: Neaxos Rights International Ltd.)
Int: Yehusa Hanani, violonchelo; Orquesta Sinfónica Nacional (Irlanda); William Eddins, director.

10:03
DÍA INTERNACIONA DE LA NO VIOLENCIA CONTRA LA MUJER
Buenos días los saludamos este domingo 25 de Noviembre, hoy se conmemora el Día Internacional de Eliminación de la Violencia Contra La Mujer.
Un día como hoy de 1960, en República Dominicana se cometió el brutal asesinato de las hermanas Mirabal: Patria, Minerva y María. Ellas militaban clandestinamente contra la sanguinaria dictadura de Rafael Trujillo.
Tras darse a conocer los motivos de su asesinato las hermanas Mirabal se convirtieron en un símbolo de libertad y resistencia feminista.
39 años después de este indignante hecho, en 1999, la ONU declara el 25 de Noviembre como el Día Mundial de la Erradicación de la Violencia contra la Mujer.
A continuación escucharemos a mujeres músicos y compositoras de diferentes partes del mundo, que le cantan en diferentes idiomas y estilos a la fortaleza, esperanza y al amor. Disfrútenlas.

10:04
LUCA MUNDACA (1970 Chile músico y compositora)Nao se apavore (No te austes)
Int. Luca Mundaca.
LURA (1975 Portugal cantante y compositora) TOY VIEIRA (1962 Portugal compositor)
Vida Mariadu (Mala vida)
Int. Lura
TAMARA OBROVAC (1962 Croacia cantante, músico y compositora) LOREDANA BOGLIUN (Croacia compositora)
Tuca’ La Louna (Toca La Luna)
Int. Tamara Obrovac
MARTA GÓMEZ (1978 Colombia cantante, músico y compositora)
Paula Ausente
Int. Marta Gómez
KAÏSA (1988 Camerún cantante y compositora) JEAN PIERRE KINGUE
Wa (Tú)
Int. Kaïsa
RUTH MOODY (1975 Canadá cantante, músico y compositora)
One Voice (Una Voz) (2004)
Int.The Wailin´Jennys
Música del álbum: Women Of The World Acoustic (CD: 2007, sello, Putumayo World Music)

10:29
CÁPSULAS/Peso Colibrí (526)

10:33
DÍA INTERNACIONAL DE LA NO VIOLENCIA CONTRA LA MUJER
Para la Organización de las Naciones Unidas, la violencia hacia niñas y mujeres significa la mayor violación a los derechos humanos. La violencia no sólo implica agresión física, también se refiere a la discriminación y al abuso emocional.
En febrero de 2008 se lanzó la campaña Únete la cual hace un llamado a la sociedad en general: mujeres, hombres y niños para hacer conciencia sobre la problemática de violencia que históricamente ha envuelto al género femenino.
Con el Día Naranja la ONU pretende movilizar a la opinión pública y a los gobiernos para emprender acciones concretas con el fin de promover y fomentar la cultura de la no violencia.
Para conmemorar el Día Internacional de Eliminación de la Violencia Contra La Mujer, celebrado hoy 25 de noviembre, Radio UNAM ha preparado una selección musical conformada por cantautoras latinoamericanas que a lo largo de su trayectoria se han esforzado por enaltecer artísticamente su cultura y su género, escuchémoslas a continuación.

10:34
Int. Mercedes Sosa
DANIEL “KIRI” ESCOBAR (Perú, compositor)
Azúcar de Caña
Int. Trío Los Chasquis
NAZARÉ PEREIRA (1940 Brasil cantante, músico y compositora)
Brasileira, Tout Simplement (Simplemente Brasileña)
Int. Nazaré Pereira
VÂNIA BORGES (Cuba cantante y compositora)
Há Mulheres (Hay Mujeres)
Int. Rita Ribeiro
ALFREDO FABIER (Cuba compositor)
Guajira Linda
Int.Celina González
PABLO FLOREZ (1926-2011 COLOMBIA compositor)
Los Sabores Del Porro
Int.Totó la Momposina
Música del álbum: Latinas: Women Of Latinoamerica (CD: 2000, sello, Putumayo World Music)

11:03
100 AÑOS DE BERNSTEIN POR LEANN OSTERKAMP
El día de hoy matamos tres pájaros de un tiro. Continuando con nuestra conmemoración del Día Internacional de la Eliminación de la Violencia Contra la Mujer, y además con el centésimo aniversario del nacimiento de Leonard Bernstain, les presentamos selecciones de la Novedad Discográfica “The Complete Solo Piano Works of Leonard Bernstein”, a cargo de la pianista holandesa Leann Osterkamp.
Leann Osterkamp es una destacadísima pianista joven cuya trayectoria ganadora de concursos y becas comenzó a los ocho años. Recibió la Beca Presidencial de los Estados Unidos durante la administración de Barak Obama. Fue ganadora del Primer Premio del Concurso Internacional de Música Schlern en Italia, el Wells/Steinway Concerto Competition, Silver Award de la NFAA Young Arts y muchos otros premios y becas más.
Osterkamp fue profesora adjunta de la escuela Juilliard y ha dado clases en el Brooklin College, actualmente es profesora en el Regis Jesuit High School.
El álbum doble que escucharemos a continuación, que Leann Osterkamp desarrolló con el apoyo de la familia Bernstein, es, al igual que nuestro programa, una celebración por los 100 años de la vida del compositor, grabando la obra íntegra para piano, que consta de 93 minutos de música.

11:04
LEONARD BERNSTEIN (1918-1990, Estados Unidos, compositor, pianista, director de orquesta)Non troppo presto; Sonata for Piano: I; II; Mixolydian Mixup; 13 Anniversaries XII. For Aaron Stern; Touches; 13 Anniversaries I. For Shirley Gabis Rohads Perle
Música del álbum: The Complete Solo Piano Works of Leonard Bernstein (1) (CD. 2017, Estados Unidos. Sello: Steinway & Sons)
Int: Leann Osterkamp, piano.

11:30
CÁPSULAS/68 Rostros (22)

11:36
100 AÑOS DE BERNSTEIN POR LEANN OSTERKAMP
Durante la pasada media hora y en el siguiente segmento, hemos estado escuchando parte de la grabación de la obra íntegra de Bernstein.
Gran parte de lo que Leonard escribió para piano es música de su serie “Anniversaries”, que consta de series de cuatro, cinco, siete y 13 aniversarios. Estas piezas cortas, compuestas una por año, están dedicadas a personas que Bernstein conoció a lo largo de su vida, ya fueran colaboradores, familia o amigos. Algunas de ellas están precedidas por el título In Memoriam, como conmemoración por la muerte de aquella persona.
A pesar de no decirlo en el título, la mayor parte de las otras obras que hemos escuchado y que escucharemos en el siguiente segmento también corresponden a momentos que el compositor compartió con colaboradores o amigos. Como en el caso de Non troppo presto, dedicada a su amiga Mildred Spiegel, o su Sonata para piano, dedicada a su profesor de piano Heinrich Gebhard

11:36
LEONARD BERNSTEIN (1918-1990, Estados Unidos, compositor, pianista, director de orquesta)13 Anniversaries VII. In memoriam: Helen Coates; 13 Anniversaries VI. For My Daughter, Nina; One-Minute for Charlie; Sabras I. Illana (The Dreamer); 13 Anniversaries III. For Stephen Sondheim; Sabras III. Yosi (The Jokester); 13 Anniversaries VIII. In Memoriam: Goddard Lieberson; 13 Anniversaries V. For Leo Smit; 13 Anniversaries X. In Memoriam: Constance Hope; 13 Anniversaries XI. For Felicia, On Our 28th Birthday (& Her 52nd); 13 Anniversaries IX. For Jessica Fleischmann; Sabras II. Idele (The Chassidele); 13 Anniversaries II. In Memoriam: William Kapell; 13 Anniversaries IV. For Craig Urquhart; Four Anniversaries II. For Johnny Mehegan.
Música del álbum: The Complete Solo Piano Works of Leonard Bernstein (2) (CD. 2017, Estados Unidos. Sello: Steinway & Sons)
Int: Leann Osterkamp, piano.

12:03
SERIES / OFUNAM

13:37
CÁPSULAS/Por mi Raza (22)

13:41
LUISE ADOLPHA LE BEAU Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
LUISE ADOLPHA LE BEAU (1850-1927, Alemania, pianista, compositora y crítica musical)
Sonata para piano y violoncello op. 17, en Re mayor, (1878) en 3 movimientos: 1. Allegro molto; 2. Andante tranquillo; y 3. Allegro vivace. Música del álbum “Luis Adolpha Le Beau: Chamber Music”. (CD 2014, sello DGM, Alemania). Int. Denis Severin, Violoncello; y Tatiana Korsunskaya, piano.

14:03
LIONA BOYD
LIONA BOYD (1949 Inglaterra compositora y guitarrista)
Asturiana, Habanera, Madrileña, Aria Di Portonova, Espíritu de las Aguas Movedizas y Espíritu del Bosque.
Int. Liona Boyd guitarra.
Música del álbum: Liona Boyd Classically Yours (CD. 1994, Canadá. Sello: A&M Records)

14:46
AUGUSTA READ THOMAS Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.La música de Augusta Read Thomas (1964, EU) ‘encarna una pasión desenfrenada y una feroz poesía’, según la revista New Yorker. Ha trabajado con grandes artistas como Barenboim, Rostropovich, Boulez, Eschenbach,Salonen, Maazel, Ozawa y Knussen. Es docente en Eastman, Northwestern, Tanglewood, y en la Universidad de Chicago. Ex Presidenta del American Music Center, se ha convertido en una de las figuras más reconocidas y amadas de la música estadounidense. Ha sido una integrante fundamental para configurar la próspera serie Music NOW. Ganó el Premio de Música Ernst von Siemens. Es miembro de la Academia Americana de Artes y Ciencias, y miembro de la Academia Americana de Artes y Letras.

14:47
AUGUSTA READ THOMAS (1964, EU)Twilight Butterfly (Mariposa crepuscular, texto de la compositora), para mezzosoprano y piano (2013); Bells Ring Summer (Campanas timbre), para violoncello (2000); y Euterpe’s Caprice (El capricho de Euterpe) fanfarria para flauta solo (2008). Música del álbum “Augusta Read Thomas. Astral Canticle”. (CD 2015, sello Nimbus Alliance).
Int. Yvonne Redman, soprano; Julie Gun piano; Juliam Hersh, cello; Jonathan Keeble, flauta.

15:01
CÁPSULAS/68 Rostros (21)

15:09
ELIZABETH MACONCHY Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.Elizabeth Maconchy nació en Hertfordshire, Inglaterra, el 19 de marzo de 1907.
Comenzó a componer a los seis años e inició sus clases de piano luego de mudarse con su familia a Irlanda al terminar la Primera Guerra Mundial. Su maestro vio potencial en ella, por lo que le recomendó ingresar al Royal College of Music en Londres, cosa que logró a los 16 años. Ahí, bajo la tutela de maestros como Ralph Vaughan Williams, atrajo la atención de músicos de la importancia de Gustav Holst, esto gracias a su rápido desarrollo musical.
Influenciada por Bartók, Alban Berg y Janachek, Elizabeth aceptó la recomendación de su maestro Vaughan Williams, de ir estudiar a Praga. Durante su fructosa estadía en Checoslovakia contrajo matrimonio con William LeFanu.
En 1932 cayó enferma de tuberculosis, esto la hizo mudarse al campo, donde ella decía que se había curado a base de voluntad. Fue nombrada Comandante del Imperio Británico en 1977 y Dama Comendadora del Imperio Británico en 1987. Vivió hasta los 87 años en Essex. En la actualidad una placa conmemorativa existe en la que fue su última casa.
La obra en cuatro movimientos que escucharemos a continuación fue comisionada en 1983 para el Proms de Londres.

15:10
ELIZABETH MACONCHY (1907-1994, Reino Unido, compositora)Music for strings (1983): 1st movement: Molto Moderato; 2nd movement: Scherzo; 3rd movement: Mesto; 4th movement: Finale: Allegro
Música del álbum: Maconchy: Serenata Concertante Symphony for doube string orchestra (CD. 2007, Reino Unido. Sello: LYRITA)
Int: London Philharmonic Orchestra: Barry Wordsworth, director.

15:30
SERIES / CALMECALLI (RTS DEL JUEVES ANTERIOR)

16:04
MUJERES EN LA MÚSICA: GRETE PEDERSEN DIRIGEConmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
La directora noruega GretePedersen es considerada una pionera en la incorporación de la música folkórica noruega dentro del repertorio coral de cámara. Estudió dirección con Henneth Kiesler y dirección coral con TerjeKvam y Eric Ericson. Es profesora de dirección coral de la Academia Noruega de Música, además de directora huésped de varios coros profesionales europeos.
Pedersen usó su amplia formación en música coral para fundar en 1984 el Oslo ChamberChoir, del cual fue directora hasta el 2004. Una parte importante de su trabajo es la colaboración entre coro y orquesta, trabajando recientemente con la Oslo Sinfonietta, que escucharemos a continuación, el Ensemble Allegria y la Orquesta de la Radio Noruega.
El coro que Grete Pedersen dirige para la presente grabación es el Norwegian Soiloits’ Choir, uno de los coros de mayor relevancia actual en Europa. Posee una amplia versatilidad de repertorio. A pesar de ser fundado en 1950 por el compositor Knut Nystedt, es liderado artísticamente por Pedersen desde 1990.
Las dos obras que escucharemos hoy son de la autoría del compositor danés Per Nørgård. La primera, con texto de Finn Methling, relata dos sueños y una pesadilla de un pequeño niño que siempre encuentra a un conductor de un carruaje que pasa por él, vestido cada vez de diferentes colores, y a quien le pregunta a dónde irá. La segunda musicaliza un poema del alemán Reiner Maria Rilke y un solo con texto de Friederich
Rückert.

16:06
PER NØRGÅRD (1932, Dinamarca, compositor)Drømemesange (Dream Songs) (1981); Singe Die Gärten, Mein Herz (Canta a los Jardines mi corazón, 1974). Música del álbum: AS DREAMS (CD. 2016, Suecia. Sello: BIS)
Int: The Norwegian Soloists’ Choir; Oslo Sinfonietta: Grete Pedersen, directora.

16:33
CÁPSULAS/Ráfagas Pensamiento (36)

16:38
MUJERES EN LA MÚSICA: JULIA BAUER: KHACHATURIANConmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
Julia Bauer es una soprano alemana que en los últimos años se ha posicionado, gracias a su coloratura y versatilidad, como una de las cantantes más destacadas de su generación.
Ha sido requerida para cantar como solista en diversos escenarios de Berlín, como el Komische Oper Berlin y Staatsoper Unter den Linden Berlín. Dentro de Alemania también ha cantado en Leipzig, Hannover y Dresden. Fuera de su país ha sido invitada para cantar en Tokyo, Japón; Oregon, Estados Unidos; Vienna y Linz, en Austria, y Valencia y Sevilla, en España.
Bauer ha compartido escenario con importantes directores como Daniel Barenboim, Frank Beermann, Martyn Brabbins, Dan Ettinger, Josep Pons, entre muchos otros, y dentro de su repertorio destacan los papeles de Lulu y Zerbinetta, la Reina de la Noche y Lakmé. El presente trabajo con Frank Beermann y la Robert-Schumann-Philharmonie es uno de sus más recientes trabajos discográficos.
Las Tres Arias Sinfónicas que escucharemos a continuación son musicalizaciones hechas por Aram Khachaturian, compositor soviético de origen armenio, en 1946 y dedicados a Nina Makarova sobre textos de ArutjumTumanjan/ Kosimo Prutkow jr, HarutyunTumanyan y HovhannesTumanyan, los tres sobre temáticas románticas.

16:40
ARAM KHACHATURIAN (1903-1978, Unión Soviética, compositor)Tres Arias de concierto: 1.- Poem; 2.- Legende; 3.- Dithyrambus
Música del álbum: Aram Khachaturian – Symphony 2 – 3 Konzertarien (CD. 2016, Alemania. Sello: CPO)
Int: Julia Bauer, soprano; Robert-Schumann-Philharmonie: Frank Beerman, director.

17:02
FANNY MENDELSSOHN (1805-1847 Alemania; compositora y panista)Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
Trío op. 11 para piano, violín y cello en re menor:
Allegro molto vivace, Andante espressivo, Lied, Finale.
Int. Donna Brown soprano, Trio Brentano: Francoise Tillard piano, Eduard Popa violín, Raymond Maillard cello.
Música del álbum: Fanny Mendelssohn. Lieder & Trio (CD. 1992, Francia. Sello: Opus Production)

17:30
SERIES / LOS COMPOSITORES INTERPRETAN

18:03
NOVEDADDISCOGRÁFICA: JOHANNA KRUMIN: THEODORAKISConmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
MikisTheodorakis es un compositor nacido en la isla de Chios, Grecia, el 29 de julio de 1925. A lo largo de su vida se ha visto envuelto de primera mano en la historia de la Grecia del siglo XX, comenzando con la intervención realizada por búlgaros, alemanes e italianos durante la II Guerra Mundial. Theodorakis formó parte de la resistencia, fue capturado y torturado con solo 18 años. En 1943, comenzó sus estudios musicales en el Conservatorio de Atenas.
Después de la guerra luchó contra la intervención Británica, se unió al frente de izquierda de la Guerra Civil y fue forzado al exilio. En 1950 regresó a Grecia y logró culminar sus estudios musicales. Luego, sin apartarse de la política, se convirtió en el máximo representante en el mundo de la música griega, ya fuera académica, popular o en las películas.
La cantante berlinesa Johanna Krumin estudió en su ciudad natal y al mismo tiempo que participó como miembro activo del Coro de Cámara RIAS. Luego de completar sus estudios se convirtió en una solicitada cantante de ópera y concierto, participando con una gran cantidad de orquestas en Alemania, su país natal, como el Gewandhaus Chamber Ensemble, la Orquesta de Cámara Alemana, la Academia Bach de Berlín, la Orquesta Sinfónica de Berlín y varios otros. Dedica parte de su tiempo a la música nueva y ha estrenado diversas obras, algunas de las cuales han sido con dispositivo electrónico.
La colaboración entre estos dos artistas da como fruto el disco que escucharemos a continuación. MikisTheodorakis alaba la forma en que Johanna ha hecho suya la música, quien pese a cantar en alemán, y que estas versiones fueron modificadas por Sebastian Schwab hacia un estilo más contemporáneo, logra darle, según palabras del compositor, una calidez y nostalgia propiamente griegas.

18:05
MIKIS THEODORAKIS (1925, Grecia, compositor, político e intelectual)Viaje solitario La renuncia de medea; Tiempo envenenado El secreto de la belleza es un amante; Las aguas de fortuna; Todas mis pertenencias. Música del álbum:MIKIS THEODORAKIS. Echoband lieder CD. 2015, Alemania. Sello: WERGO)
Int: Johanna Krumin, soprano; Markus Zugehör, piano.

18:30
CÁPSULAS/Éxtasis Oído Dalí (58)

18:36
CLARA SCHUMANNConmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
CLARA JOSEPHINE WIECK SCHUMANN (1819-1896 Alemania compositora y pianista)
Scherzo en re menor Op. 18, Cuatro piezas fugaces Op. 15, Preludio y Fuga en Si bemol Op 16.
Int. Angela Cheng piano.
Música del álbum: Piano Music of Clara &Robert Schumann (CD. 1999, Canadá. Sello: CBC Records)

19:03
LILI BOULANGER Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.LILI BOULANGER (1893-1918 Francia, compositora)
Fausto y Helena
Int. Lynne Dawson soprano, Ann Murray mezzo soprano, Bonaventura Bottone tenor, Neil MacKenzie tenor, Jason Howard bajo, Coro Sinfónico de la Ciudad de Birmingham, Orquesta Filarmónica BBC dirigida por Yan Pascal Tortelier
Música del álbum: Lili Boulanger: Faust et Hélene (CD. 1999, Inglaterra. Sello: Chandos Records LTD)

19:33
CÁPSULAS/Poemas MC (978)

19:36
THEA MUSGRAVE Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
THEA MUSGRAVE (1928, Escocia)
Concierto para clarinete y orquesta (1969), en un solo movimiento.
Int. Gervase de Peyer, clarinete; Orquesta Sinfónica de Londres; Dir. Norman Del Mar. (CD 2007, sello Lyrita, Inglaterra)

20:04
MÚSICA DE JAZZ: SUSANNE ABBUEHL Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.Para esta noche, hoy presentamos a la cantante, compositora y maestra de jazz Susanne Abbuelh con su segundo álbum intitulado April del 2001. Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
Susanne Abbuehl es una cantante y compositora suiza-holandesa nacida en Suiza el 30 de julio de 1970. Durante su infancia estudió el clavecín y al mismo tiempo comenzó a escribir sus propias canciones. A sus 17 años comenzó a formalizar sus estudios de canto clásico en Los Ángeles, y después regresó a Europa a estudiar jazz en el Conservatorio de la Haya donde obtuvo una maestría en pedagogía e interpretación musical.
Asimismo, Abbuehel aprendió el canto clásico del norte de la India con las cantantes hindú Indurama Srivastava y Prabha Atre. Y posteriormente estudió composición con el neerlandés Diderik Wagenaar. Abbuehl, a partir de esta sólida y enriquecedora formación musical, ha creado obras con elementos hindús y ha musicalizado la poesía de escritoras anglosajonas como Sara Teasdale, Emily Bronte y Edward Estlin Cummingsi. Esto lo demostró en su segundo álbum del 2001 conocido como April que ha compartido en festivales europeos, estadounidenses, africanos y asiáticos.
Te invitamos a conocer dicho trabajo de esta cantante que fue ganadora del Swiss Muisc Prize del 2016. Y del European Musician que la Academia francesa de Jazz le otorgó en el 2017.

20:05
SUSANNE ABBUEHL (1970, Suiza, compositora, cantante)EDWARD ESTLIN CUMMINGS (1894-1962, Estados Unidos, poeta)
Yes is a pleasant country (Si es un país placentero)
CARLA BLEY (1938, Estados Unidos, compositora, arreglista)
A.I.R. (All India Radio)
PRABHE ATRE (1932, India, cantante)
Mane na
Música del álbum: Susanne Abbuehl. April (CD:2001, sello ECM Records GmbH)
Int: Susanne Abbuehl, voz. Wolfert Brederode, piano y melódica. Christof May, clarinete y clarinete bajo. Samuel Rohrer, percusiones y batería. Edward Estlin Cummings, letras.

20:28
CÁPSULAS/Día Campus (39)

20:36
MÚSICA DE JAZZ: ANAT FORT
Para continuar con nuestra noche de jazz, ahora presentamos el segundo álbum conocido como A long Story de la pianista israelí Anat Fort.
Anat Fort nació en 1970 y creció en Israel, pero vive en Nueva York desde 1996. Ahí, Fort, desde la Universidad William Patterson y bajo la guía de Pau Bley, tuvo su formación en la composición y la improvisación jazzística para piano. Ella ha sido comisionada por su país para escribir piezas para orquesta, música de cámara y arreglos de música tradicional israelí. Y en el 2007, Fort presentó una serie de piezas que nacieron bajo la inspiración de diversos elementos: su vida en Brooklyn, la estética de Schoenberg, e inclusive la música soviética que solía llegar al Medio Oriente. Todo este complejo bagaje conforma su segundo álbum intitulado como A Long story. Ahí, Fort no sólo improvisa intuitivamente en dúo, trío y cuarteto, sino también expresa sus mayores preocupaciones por el contexto político de su país. Ejemplo de ello, lo demuestra en su pieza As Two, donde a través de un juego dinámico entre dos líneas melódicas, la pianista buscó reflejar, por un lado, el conflicto bélico entre Israel y Palestina, y por el otro, la necesidad de resolver el caos mediante una convivencia pacífica y armónica.
Te invitamos a escuchar esta pieza y algunas selecciones que demuestran la compleja diversidad del segundo álbum de esta pianista.

20:37
ANAT FORT (1970, Israel, pianista, compositora)Just Now (Justo ahora, primera variación); Lullaby; Chapter Two (Capítulo Dos); As Two/ Something ´Bout Camels (Como dos/ Algo como camellos); Just Now, Justo Ahora, tercera variación)
Música del álbum: Anat Fort. A Long Story (CD:2001, sello ECM Records)
Int: Anat Fort, piano. Perry Robinson, clarinete y ocarina. Ed Schuller, bajo. Paul Motian, batería.

21:04
MÚSICA TRADICIONAL DE SERBIA: BILJA KRSTIC Y LA ORQUESTA BISTRIK (pronunciar como bilja kerstitch)
Ahora presentamos música tradicional de la cantante serbia Bilja Krstic acompañada de la orquesta Bistrik. Conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.
La música tradicional balcánica tiene raíces desde la antigua Grecia e influencias tanto occidentales como orientales, pero también no se salva de pasar por una serie de transformaciones modernas que enriquecen su re-invención. Este es el caso de la cantante Bilja Krstic y la orquesta Bistrik que fusionaron las viejas canciones serbias con la música pop. Biljana, apodada “Bilja”, nació en 1955 y aprendió a cantar gracias a su padre, debutó en la música pop yugoslava desde los 17 años y estudió en la Universidad de Artes Musicales. Después de dedicar su voz a la música pop, Bilja creó la orquesta Bistrik para recolectar piezas folklóricas balcánicas y combinarlas con elementos modernos. Así, la cantante y su conjunto tradujeron el folklor balcánico en arte contemporáneo a través de cinco álbumes.
En esta ocasión queremos presentar a nuestros radioescuchas su último trabajo del 2017 titulado Svod, cuyas letras hablan sobre la vida del hombre bajo la fuerza y belleza de la naturaleza.

21:05
DOMINIO POPULAR SERBIODRAGOMIR STANOJEVIC (arreglista,
Por la clara primavera; Ioane, Ioane; Aquí viene la alegría de mi corazón; Hermosa niña; Toda la noche canta el ruiseñor; Velo, cimbreño velo.
Música del álbum: Traditional Songs from Serbia and the Balkans. Svod. (CD:2017, sello ARC Music)
Int: Orquesta Bistrik. Bilja Krstic, voz.

21:30
CÁPSULAS/Peso Colibrí (527)

21:34
MÚSICA TRADICIONAL DE RUSIA: JURAVCA
En esta época de refugiados y migrantes, queremos dedicar nuestra última selección de música tradicional a un conjunto de mujeres rusas lipovenas que formaron el grupo cantor Juravca
En 1652 el obispo Nikon o Nikita Minov, como nuevo patriarca ortodoxo de Rusia, inició una reforma religiosa que buscaba regresar a la liturgia griega, defender la separación de la Iglesia del Estado y exigir que éste último reconociera la superioridad del poder de la jerarquía eclesiástica. Esto provocó una serie de divisiones, represiones, y torturas que obligó a muchos rusos abandonar su país y buscar libertad hacia el Danubio, Besarabia del Sur (actual Moldovia), y algunos países europeos como Rumania y la zona vasca de España. Los refugiados se les conocen como “rusos lipovenos” cuya raíz viene de lipa que refiere al elemento mítico del tilo. Entre ellos, un conjunto de mujeres de distintas edades formó el grupo musical Juravca, cuyo nombre alude a un ave migratoria. Sus canciones, acompañadas del acordeón, hablan sobre viajes forzados, días de nostalgia y recuerdos antes de la reforma del patriarca Nikon.
Te invitamos a conocer las composiciones de estas emblemáticas mujeres a través de su álbum Geografía Imaginaria del 2011.

21:35
DOMINIO POPULAR RUSO LIPOVENOCac za donam; Na gare calhoz; Na pilasea ea piana; Sontza; Subatenia; Vinavata li ea
Música del álbum: Jurava and Frand Lasuen (CD:2011, sello Karonte)
Int: Ana Cara, Ana Stirbu, Ana Iacob, Cristina Macarog, Cristina Feodorov, Iuliana Gurei, Natalia Foca, Uleana Clim, Verónica Condrat, voces. Fran Lasuen, violín, viola, percusión, teclados, Asier Ercilla, acordeón.

22:00
LA HORA NACIONAL

23:01
RTC (DURACIÓN VARIABLE 5 ó 10 min)

23:09
MUSICA FUSION MERET BECKER
Buenas noches, bienvenidos a nuestra última hora musical antes de terminar el día, conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer. Tenemos un disco de música fusión de la cantante alemana Meret Becker.
Meret Becker es una actriz y cantante nacida en Alemania en 1969, proveniente de una familia de actores, comediantes y artistas, siendo sus padres Mónica Hansen y Rolf Becker. Toda su vida se mantuvo rodeada de artistas, contrayendo matrimonio con el músico Alexander Hacke.
Meret ha participado en películas como Comedian Harmonists y Life is All You Get, así mismo ha grabado dos álbumes musicales, que contienen poemas, historias cortas y canciones interpretadas con instrumentos inusuales.
Escuchemos esta selección musical, aquí en Radio UNAM.

23:10
MERET BECKER (1969, Alemania, actriz y cantante)Vive La Trance, lolita, Prise de tete, Das blanke wesen
Música del álbum: NACHTMAHR (CD 1998, Sello Philips Classics)
Int. Meret Becker

23:31
CÁPSULAS/Poema Día (62)

23:33
MÚSICA FUSION: MARYAM MURSAL
Para finalizar este día lleno de música en torno a las mujeres conmemorando el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer, tenemos un disco de la cantante Maryam Mursal.
Nacida en Somalia en 1950, Maryam Mursal, creció con su familia bajo creencias musulmanas, durante su adolescencia rompió con la tradición y se volvió cantante, presentándose en bares nocturnos y cafés. Su estilo combina el blues y el soul, además de incorporar elementos de la cultura somalí y árabe.
Trabajó en varias producciones discográficas y también teatrales, ya que se dedicó a la actuación durante un tiempo.
Durante la guerra civil somalí se mudó junto con sus 5 hijos, un viaje en el que obtuvo muchas influencias musicales y trabajó con el guitarrista Peter Gabriel.
Disfrutemos esta selección nocturna en Radio UNAM.

23:34
MARYAM MURSAL (1950, Somalia, cantante)Take care; Somalia, don`t shame your self; Refuge; Bad man
Música del álbum: The Journey (CD 1998, Sello Realworld)
Int. Maryam Mursal; voz

00:00
FIN DEL DÍA