FM | Domingo 23 de septiembre 2018

0:00
HIMNO NACIONAL

0:03
JUAN SEBASTIÁN LACH LAU (1970, México, compositor)Pantaleón; ‘Round ruby; RZW + Continuidad Paralela
Musica del album: Islas (CD: 2013, Sello: Navona Records)
Int: Diego Espinosa, percusiones. Juan Parra, computadoras, Henry Vega, computadoras. Filarmónica de Cámara de Moravia. Dir: Jan Kucera. Salvatore Novello, percusiones.

00:32
ALEJANDRO CASTAÑOS (1978, México, compositor)+O- (Más o Menos)
JORGE CALLEJA (1971, México, compositor)
Primer Mareo; Mensajero del alma
Música del álbum: Saxofón Electroacústico de México III (CD: 2013, Sello Urtext)
Int: Omar López, saxofones

1:00
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

2:01
GEORGE I. GURDJIEFF (1866-1949, Rusia, compositor)Reading of sacred books
ARVO PART (1935, Estonia, compositor)
Fur Lennart in memoriam
GIOVANNI G. KAPSBERGER (1580-1651, Italia, compositor)
Arpeggiata addio
DINO SALUZZI (1935, Argentina, compositor)
Tango a mi padre
ELENI KARAINDROU (1941, Grecia, compositora)
Farewell theme
Música del álbum: Music for the film: Sounds and silence (CD: 1980, sello: ECM Records)
Int: Orquesta de Cámara de Tallin. Dir: Tonu Kaljuste. Rolf Lislevand, guitarra barroca. Arianna Savall, voz. Pedro Estevan, percusiones. Dino Saluzzi, bandoleon. Anja Lecher, cello. Keith Jarret, piano.

2:32
CLIFF MARTINEZ (1954, Estados Unidos, compositor)Helicopter; No Swinging the Club in the Car; Immunity; What’s Your Daughter On?; You Two Don’t Like Me; La Cagaste; The West End; I Know She’s in There; La pura Verdad
BRIAN ENO (1948, Reino Unido, composito, pianista).
An Ending
Música de album: Traffic. Original Picture Soundtrack (CD: 2003, sello TVT Soundtrax)
Int: Michael Brook, guitarra. Tobias Enhus, sintetizador. Michael Peter Balzary, bajo. Herbie Hancook, piano electrónico. Alex Acuna, percusión.

3:01
FRÉDÉRIC CHOPIN (1810-1849, Polonia, compositor)Polaco en do sostenido menor; Tres escoceses en re, sol y re bemol mayor op. 72 no. 3; Tarantela en La bemol mayor op. 43; Polaco en mi bemol menor op. 26 no. 2; Contradanza en sol menor mayor.
Música del álbum: Mazurkas, valses & autres danses (CD: 2003, Sello: Alpha)
Int: Arthur Schoonderwoerd, piano.

3:30
ALFREDO CASELLA (1883-1947, Italia, compositor)Sonata a tres op.62 (I. Introducción: Allegro ma non troppo; II. Andante cantabile, quasi Adagio; III. Finale (Tiempo de Giga). Allegro vivace
ERNEST BLOCH (1880-1959, Suiza, compositor)
Tres Nocturnos (I. Andante; II. Andante quieto; III. Tempestoso)
Música del álbum: Klaviertrios (CD: 1990, Sello: Dabringhaus und Grimm)
Int: Trío Parnassus: Chia Chou, piano. Wolf-Dieter Streicher, violín. Michael Groß, cello.

4:01
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750, Alemania, compositor) Sonata en La mayor BWV 1015; Sibata en Mi mayor BWV 1016Música del álbum: Sei Suonate a Cembalo certato e Violino solo (CD: 2005, Sello: Alpha)
Int: Pablo Valetti, violín. Céline Frisch, clavecin.

4:30
SIR MALCOLM ARNOLD (1921-2006, Reino Unido, compositora)Concertino para flauta y cuerdas, Op. 19a (I. Allegro; II. Andante; III. Allegretto); Sinfonía para cuerdas, Op. 13 (I. Allegro ma non troppo; II. Andantino, quasi allegretto; III. Allegro feroce)
Música del álbum: Orchestral Works (CD: 2011, Sello: Naxos)
Int: Esther Ingham, flauta; Orquesta de Cámara del Norte; Dir: Nicholas Ward. Sinfónica de Manchester, Dir: Richard Howarth.

5:01
MIKALOJUS KONSTANTINAS CIURLIONIS (1875-1911, Lituania, compositor)Mazurka, VL 222; Preludio, VL 230; Mazurka, VL 234; Sonata VL 155 (I. Allegro moderato; II. Andante; III. Scherzo: IV. Allegro vivace; [Finale])
Música del álbum: Piano Music 1 (CD: 2011, Sello: Naxos)
Int: Muza Rubackyte, piano.

5:32
CÁPSULAS/ Por mi Raza (01)

5:36
JOSEF MATTHIAS HAUER (1883-1959, Austria, compositor)Etudes op. 22 (1,2,3,8)
Música del álbum: Etudes op. 22 (CD: 2012, Sello: Dabringhaus und Grimm)
Int: Steffen Schleiermacher, piano.

6:00
HIMNO NACIONAL

6:06
RTC (DURACIÓN VARIABLE 5 ó 10 min)

6:13
BOLETÍN M 68

6:16
MÚSICA TRADICIONAL KURDA
SIVAN PERWER (1955, Turquía, compositor, poeta, multi-instrumentista)
Kela germa havînê; Min bêriya te kiriye; Warê me
Música del álbum: Min bêriya te kiriye (CD: 2003, Sello: Daquí)
Int: Sivan Perwer, voz, tenbur, bodhran, bendir. Zahid Brifkani, violín. Hesen Kanjo, kanun. Delaer Saaty, darbuka. Fukret Dag, tenbur. Ismet Dermirhan, zurna, ney, mey, blur, pip. Delal Cicek, violín.

6:30
CÁPSULAS/ Ráfagas Pensamiento (26) 1’22”

6:31
MÚSICA TRADICIONAL CHINA
DOMINIO PUBLICO CHINO
Conjuro de Pu An; Canción vespertina del pescador borracho; Canción del leñador.
Música del álbum: Guangling Qin Music (Vol. 7) (CD: 1996, Sello: Hugo Productions)
Int: Lin You-ren, qin.

6:58
CÁPSULAS/ Cómo ves/Aire (296)

7:03
MÚSICA DE CAMARA MEXICANA
SALVADOR CONTRERAS (1910 – 1982, México, compositor)
Cuarteto de cuerdas N°2 (1936); Una pieza dodecafónica (1966), para quinteto de alientos; Cuatro canciones (I. Carrizal; II. El tecolote; III: Dame creador; IV. Avestruz Africano); No Nantzin
Música del álbum: Música de cámara (CD: 1998, Sello: INBA)
Int: Cuarteto Latinoamericano: (Javier Montiel, viola. Álvaro Bitrán, cello. Saúl Bitrán, violín. Arón Bitrán, violín.). Quinteto de alientos “Anastasio Flores”. Adriana Díaz de León, voz. Alberto Cruzprieto, piano

7:32
CÁPSULAS/ Poema Día (52)

7:34
MÚSICA DE CAMARA MEXICANA
AGUSTÍN BARRIOS (1885-1944, Paraguay, compositor, guitarrista)
Chôro da saudade; Maxixe
MANUEL M. PONCE (1882-1948, México, compositor, pianista)
Variaciones y fughetta sobre un tema de cabezón
LEO BROUWER (1939, Cuba, compositor, guitarrista)
Tres Estudios (N° XI; N°XIV; N°XVIII)
JUAN HELGUERA (1932, México, compositor, guitarrista)
Experiencias (N°I; N°II; N°III; N°IV)
Música del álbum: ¡Saudade! Nostalgia Latinoamericana (CD: 1998, Sello: Valdami Music)
Int: Héctor Saavedra Mier, guitarra clásica

7:59
CÁPSULAS/ Ráfagas Pensamiento (26)

8:04
12 ANIVERSARIO LUCTUOSO DE SIR MALCOLM ARNOLD
El día de hoy conmemoramos 12 años del fallecimiento de Sir Malcolm Arnold, músico y compositor británico.
Arnold nació en Northampton el 21 de octubre de 1921. La pasión que tuvo por la música fue transmitida por su hermana mayor, Ruth. Después de entrar a estudiar música gracias a la tradición familiar, e impulsado por el impacto que tuvo al ver a Louis Armstrong en vivo a la edad de 12 años, decidió estudiar trompeta con Ernest Hall. En 1941 ingresó a la Orquesta Filarmónica de Londres como segundo trompeta y en 1943 pasó al puesto principal. Su carta de presentación como compositor fue su obertura Beckus the Dandipratt (Beckus el pilluelo) en 1943, de la que existe una grabación de la Orquesta Filarmónica de Londres en la que interviene el propio compositor como trompetista.
Arnold falleció el 23 de septiembre de 2006 a la edad de 84 años debido a una infección pulmonar.
A 12 años de su fallecimiento, hoy rendimos homenaje a Sir Malcolm Arnold.

8:05
MALCOLM ARNOLD (1921 – 2006, Gran Bretaña, Compositor, trompetista)Segundo movimiento Andantino de la Sinfonía No.1 Op.22; Primer movimiento: Allegro moderato y segundo movimiento: Andante con moto del concierto para dos pianos (Tres manos) Op. 104
Música del álbum: Symphony No.1 ETC (CD: 1991, sello EMI Records)
Int: Phyllis Sellick, piano. Cyril Smith, piano. Orquesta Sinfónica de Bournemouth. Orquesta Sinfónica de la ciudad de Birmingham. Dir: Malcolm Arnold

8:30
CÁPSULAS/68 Rostros (10)

8:36
88 AÑOS DE DE RAY CHARLES
El día de hoy conmemoramos 88 años del fallecimiento de Ray Charles. Músico, cantante y compositor estadounidense.
Ray Charles nació en Albany, Georgia, el 23 de septiembre de 1930. Comenzó a perder la vista alrededor de los 5 años, quedando completamente ciego cuando tenía 10 años de edad, aparentemente a causa de un glaucoma. Cuando todavía era un niño, su familia se mudó a una comunidad de muy pocos recursos en Greenville, Florida, donde comenzó a mostrar su interés por la música. Entre 1937 y 1945 tomó clases en la Escuela de Sordos y Ciegos de la Florida, en la ciudad de San Agustín, donde comenzó a desarrollar sus habilidades musicales. Aunque lo que más aprendía en la escuela era música clásica, Charles mostró un interés por el jazz y el blues cuando escuchaba la radio. A finales de la década de los cuarenta, Ray Charles consigue colocar un disco en las listas de su país, y en 1951 obtiene su primer top ten, gracias a “Baby, Let Me Hold Your Hand” (Nena, déjame tomar tu mano).
A 88 años de su nacimiento, hoy rendimos homenaje a Ray Charles

8:37
RAY CHARLES (1930 – 2004, Estados Unidos, compositor, pianista, cantante)Let the good times roll (Deja que los buenos tiempos pasen); It had to be you (Tenías que ser tú); Alexander’s Ragtime band (La banda de Ragtime de Alexander); Two years of torture (Dos años de tortura); When your lover has gone (Cuando tu amante se ha ido); Deed I do (De hecho que hago); Come rain or come shine (Llueva o salga el sol)
Música del álbum: The genius of Ray Charles (CD: 1959, sello Atlantic)
Int: Ray Charles, piano, voz.

8:58
despide piezas

9:02
presenta piezas

9:03
INVITACIÓN: FORO INTERNACIONAL MANUEL ENRÍQUEZ
Por medio de este mensaje, les extendemos una cordial invitación para asistir al concierto que el Quinteto de Alientos de la Ciudad de México ofrecerá el día de hoy a las cinco de la tarde, en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, como parte de la cuadragésima edición del Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, festival que busca promover y difundir la música contemporánea. La edición de este año tendrá un carácter marcadamente interdisciplinario, al presentar ópera, ópera de cámara, música con nuevas tecnologías, y una exposición conmemorativa del foro en el Museo del Palacio de Bellas Artes.
El Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez tendrá lugar del 21 de septiembre al 15 de octubre en diferentes salas del país. Si usted desea obtener más información sobre el festival, le recomendamos visitar la página: www.inba.gob.mx/inba/musica
Por lo pronto, quédese con nosotros para disfrutar música interpretada por el Quinteto de Alientos de la Ciudad de México, destacado ensamble que hoy, a las cinco de la tarde, dará un concierto en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes.

9:04
ROBERTO SIERRA (1953, Puerto Rico, compositor)Salsa para vientos, en tres movimientos (1983): I. Tropical; II. Antillana
ARTURO MÁRQUEZ (1950, México, compositor)
Danza del mediodía (1996)
EUGENIO TOUSSAINT (1954-2011, México, compositor y pianista)
Momo (1998)
Música del álbum: QUINTETO DE ALIENTOS DE LA CIUDAD DE MÉXICO (CD 1998, sello, Global Entertainment)
Int. Quinteto de Alientos de la Ciudad de México: Asako Arai, flauta; Joseph Shalita, oboe; Marilyn Nije, clarinete; Wendy Holdaway, fagot; Jon Gustely, corno.

9:28
CÁPSULAS/ Día Campus (26)

9:36
NOVEDAD DISCOGRÁFICA: Conciertos piano Francis Shaw:
A continuación escucharemos música proveniente del disco “FRANCIS SHAW: Piano Concertos”, editado en el 2016, y que contiene música de uno de los más versátiles compositores vivos de Gran Bretaña.
Francis Shaw nació en Madenhead, Berkshire, en 1942. La mayor parte de su obra se compone de música para televisión y cine, a lo cual se le suele asociar. El disco que hoy presentamos pretende atraer la atención sobre su música “seria”, mucho menos conocida, pero sumamente rica. Entre la música seria de Francis Shaw destacan sus conciertos para piano, que, según los especialistas, pueden catalogarse dentro de las grandes aportaciones que se le han hecho a aquel género dentro del repertorio británico de los últimos 60 años. El primer concierto para piano de Shaw presenta la peculiaridad de prescindir de los trombones y la tuba. Se empezó a escribir en 1988, pero fue revisado, modificado y concluido en 2014. El segundo concierto fue compuesto en un lapso de 17 años (1996-2013), y está inspirado en el tercer concierto para piano de Prokofiev.
Disfrutemos entonces de esta selección de piezas del álbum “FRANCIS SHAW: Piano Concertos” que hoy le ofrecemos.

9:37
FRANCIS SHAW (1942, Gran Bretaña, compositor y director)Música del álbum: FRANCIS SHAW: Piano Concertos (CD 2016, sello, LYRITA)
Concierto núm. 1, para piano y orquesta (1988, rev, 2013), en tres movimientos: 1. Maestoso; 2. Slow blues, y 3. Moderato.
Int. Martin Jones, piano; Orquesta Sinfónica Nacional de Eslovaquia; Francis Shaw, director.

10:00
BOLETÍN M 68

10:06
920 años de HILDEGARD VON BINGEN
A continuación, RADIO UNAM tiene preparada para ti una selección de música de la compositora alemana de la Edad Media, Hildegard von Bingen (1098-1179). La música que escucharemos proviene del álbum “Voz de la Sangre”, publicado en 1995 por el sello BMG Classics.
Hija de una noble familia, nació cerca de Mainz, Alemania. A la edad de ocho años ingresó a un pequeño convento cerca de Bingen. Hildegard, conocida como “la Sibila del Rhin”, se dedicó al estudio y la aplicación de la medicina y a la composición de obras poético-musicales, además de escribir numerosas cartas, obras exegéticas y vidas de santos.
Envuelta de un aura beatífica, conocida como “profetisa” en su época, Hildegard narra que todos sus escritos no son más que revelaciones divinas. Su música, compuesta en un estilo único que no encuentra antecesores ni sucesores directos, forma una red de sonidos hipnóticos. Esta música es una invitación a la contemplación mística de lo divino.
Disfrutemos pues, de esta selección musical que RADIO UNAM tiene para ti.

10:07
HILDEGARD VON BINGEN (1098-1179, ALEMANIA, compositora, poetisa, médico, mística)O rubor sanguinis; O Ecclesia; Pieza Instrumental; Nunc gaudeant materna; O orzchis Ecclesia.
Música del álbum: Hildegard von Bingen. Voz de la sangre (CD 1995, Sello: BMG Classics)
Int: Ensamble para música medieval Sequentia; Barbara Thornton, dirección, voz, órgano.

10:31
CÁPSULAS/ Poemas MC (966)

10:34
INVITACIÒN FESTIVAL INTERNACIONAL BLANCO Y NEGRO
Por medio de este mensaje, RADIO UNAM les extiende una cordial invitación al Concierto número 10 “Una velada a ocho manos”, del Festival Internacional de Piano Blanco y Negro en su vigésima segunda edición.
Este concierto será particularmente especial porque las obras serán interpretadas a ocho manos por dos dúos: el dúo Jost-Acosta (con intérpretes de Francia y Portugal, respectivamente) y el dúo Gerwig-González (Alemania-México). Ambos dúos interpretarán, con la maestría que les caracteriza, obras de grandes compositores: Beethoven, Lizst, Revueltas, Tchaikovsky, entre otros.
20:00
El concierto se llevará a cabo en el Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes, el próximo jueves 27 de septiembre a las hrs.
Si usted desea obtener mayor información, le sugerimos consultar la página www.gob.mx/cultura
Acompáñennos a disfrutar de la Quinta Sinfonía de Beethoven, transcrita para piano por Franz Liszt que RADIO UNAM tiene para ustedes.

10:35
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827, ALEMANIA, compositor)Sinfonía No. 5 en Do Mayor, Op. 67: I. Allegro con brio; II. Andante con moto; III. Scherzo.
Música del álbum: Franz Liszt. Beethoven: Sinfonías Nos. 2 y 5 (Transcripciones para piano). (CD: 1999, sello: Naxos)
Int. Konstantin Scherbakov, piano.

11:04
100 años de LEONARD BERNSTEIN
“Bernstein fue especialmente capaz de combinar múltiples tipos de música en una sola pieza, pero en esa pieza permitió que esos diferentes tipos de música se enfrentaran entre sí”, menciona Ivy Weingram, miembro del Museo Nacional de Historia Judía de Estados Unidos y comisionado especial de la exposición Leonard Bernstein: The Power of Music.
Cruzar y yuxtaponer conceptos musicales no era el único efecto del trabajo de Bernstein, también redefinió de manera drástica la labor de un director de orquesta. Por tradición, los directores provenían del extranjero y eran entrenados, se les distinguía por la edad y se enfocaban principalmente en el trabajo orquestal. Sin embargo, Bernstein era joven, estadounidense y judío. “Era válidamente judío y era válidamente estadounidense”, dice Kapilow. (compositor, director de orquesta, autor y comentarista musical). “Y en un mundo de música clásica y elitista de corbata blanca, no era maestro sino Lenny”.
Uno de sus mentores, Serge Koussevitzky, llegó a sugerir que Bernstein cambiara su nombre a “Burns”, advirtiendo que “nunca vería el nombre Leonard Bernstein en la marquesina afuera de Carnegie Hall”. Bernstein consideró cambiar su nombre, pero dijo: “No, lo haré como Bernstein o no lo haré”. Y hoy día el nombre de Leonard Bernstein aún se observa no sólo en las marquesinas del Carnegie Hall, sino del mundo entero.

11:05
ARRIGO BOITO (1842-1918, Italia, compositor)Mefistófeles: Prólogo en el Cielo (I Tiempo. Preludio y Coro; II. Tiempo. Scherzo Instrumental. “Ave, Señor”; Intermezzo dramático “Usted nota a Fausto?”; III Tiempo. Scherzo Vocal “Somos nimbus volando desde las extremidades”
Música del álbum: Lizst: A Faust Symphony/ Boito: Prologo in Cielo (CD: 1977, sello Deutsche Grammophon)
Int: Nicolai Ghiaurov, bajo. Asociación de coros de óperas del Estado en Viena. Norber Balatsch, maestro de coro. Orquesta Filarmónica de Viena. Leonard Bernstein, director.

11:27
CÁPSULAS/ Por mi Raza (02)

11:31
100 años de LEONARD BERNSTEIN
LEONARD BERNSTEIN (1918-1990, Estados Unidos, Compositor, Director de orquesta)
Halil: Nocturno para flauta solo, orquesta de cuerdas y percusión; En el Paseo Marítimo: Suite Sinfónica (I. Andante [con dignidad]; II. Adagio-Allegro molto agitato-Alla breve [poco più mosso]-Presto come prima.
Música del álbum: Leonard Bernstein: Halil (CD: 1989, sello Deutsche Grammophon)
Int: Jean-Pierre Rampal, flauta. Orquesta Filarmónica de Israel. Leonard Bernstein, director.

11:54
CÁPSULAS/68 Rostros (10)

12:02
SERIES / OFUNAM

13:36
CÁPSULAS/ Peso Colibrí (514)

13:38
GUILLERMO PINTO REYES (1920-1997, México)Cinco piezas para piano
Int. Rodolfo Ponce Montero

14:03
CARLOS CHÁVEZ (1899-1978, México)”Xochipilli, una imaginada música azteca” para cuatro instrumentos de viento y percusiones (1994, Dorian)
Int. La Camerata;
Ensamble de percusiones Tambuco
Dir. Eduardo Mata

14:10
CARLOS CHÁVEZ (1899-1978, México)Discovery (1995, BMG)
Int. Orquesta Sinfónica de la UNAM
Dir. Eduardo Mata

14:46
INOCENTE CARREÑO (1919-2016, Venezuela)”Margariteña” del álbum “Caramelos latinos” (1995, Dorian)
Int. Orquesta Sinfónica Simón Bolívar
Dir. Maximiano Valdés

15:01
CÁPSULAS/ Ráfagas Pensamiento (26)

15:05
EUGENIO TOUSSAINT (1954-2011, México)Bouillabaisse para piano y gran orquesta (2000, Urtext)
Int. Albeto Cruzprieto, piano
Camerata de las Americas
Dir. Jesús Medina

15:20
MARIO LAVISTA (1943, México)”Marsias” para oboe y ocho copas de cristal (1994, INBA)
Int. Roberto Kolb, oboe

15:30
SERIES / CALMECALLI (RTS DEL JUEVES ANTERIOR)

16:00
BOLETÍN M 68

16:06
LYDIA KAKABADSE (1955, Inglaterra)Tres cuadros rusos (2009), para cuarteto de cuerdas: “Mother Volga”, “1917” y “Danza de las muñecas Matryoshkas”
(2011, Naxos)
Int. Madeleine Easton, violín;
Sarah-Jane Bradley, viola;
Bozidar Vukotic, violonchelo;
Ben Griffiths, contrabajo

16:18
Int. Martin Tchiba, piano;
Birthe Blom, violín

16:31
CÁPSULAS/ Poema Día (53)

16:35
EDVARD GRIEG (1843-1907, Noruega)Cuatro Himnos para barítono y coro mixto, Op. 74 (2000, Chandos)
Int. Per Høyer, bajo-barítono;
Coro de la Radio Nacional Danesa
Dir. Jesper Grove Jørgensen

17:01
MIECZYSLAW WEINBERG (1919-1996, Polonia)Melodías polacas, Op. 47, N° 2 (2014, Toccata Classics)
Int. Orquesta Sinfónica de Siberia
Dir. Dmitry Vasilyev

17:18
JOSEF BOHUSLAV FOERSTER (1859-1951 República Checa)”Páginas de mi diario”, Op. 18b (1890)
Música del álbum “Sueños, memorias e impresiones” (2013, Brilliant Classics)
Int. Patricia Gooson, piano

17:30
SERIES / LOS COMPOSITORES INTERPRETAN

18:03
LEIF SOLBERG (1914-2016, Noruega)Sinfonía (1950-51) (2014, Toccata)
Int. Orquesta Sinfónica de Liepaja
Dir. Paul Mann

18:31
CÁPSULAS/ Cómo ves /Cielos (102) 4’11”

18:36
TIGRAN MANSURIAN (1939, Armenia)Trío con piano (2015, DB Productions Sweden)
Int. Ann-Sofi Klingberg, piano;
Annette Mannheimer, violín;
Sara Wijk, cello

19:04
VARIOS COMPOSITORESObras diversas del álbum “Neo-Medieval” (Improvisaciones medievales para una edad post-moderna) (1996, Dorian)
Int. Ensamble Hesperus

19:36
JOHN TAVENER (1944-2013, Inglaterra)Cántico Fúnebre (a la memoria del padre del compositor) del álbum “Eternity’s Sunrise” (1999, Harmonia Mundi)
Int. George Mosely, barítono;
Coro y Orquesta de la Academia de Música Antigua
Dir. Paul Goodwin

20:01
BOLETÍN M 68

20:06
JAZZ MEXICANO: ISRAEL CUPICH
A continuación, RADIO UNAM te tiene preparada una selección de música de jazz mexicano, a cargo del reconocido bajista y compositor Israel Cupich. Estas piezas son extraídas directamente del álbum Hecho en Casa, publicado en 2006.
El Quinteto de Israel Cupich está conformado por Guillermo Perata en la corneta y bombardino, Hugo Leyva en el saxofón tenor, Nicolás Santella en el piano, Hernán Hecht en la batería e Israel Cupich en el contrabajo, así como Ottis Ganceda como invitado en el saxofón tenor.
En el 2004, el ensamble presenta su primera producción discográfica llamada Israel Cupich Quinteto, haciendo varias presentaciones en distintos clubes de jazz de la Ciudad de México. En el 2005 son ganadores de una beca del FONCA llamada Programa de fomento a proyectos y co-inversiones culturales, grabando su segundo disco llamado Hecho en Casa, que contiene ocho temas, todos ellos compuestos por Israel Cupich.
Dicho esto, pasemos a disfrutar de esta selección de jazz mexicano que RADIO UNAM preparó para ti.

20:07
ISRAEL CUPICH (México, compositor, bajista)Caminos Cruzados; Recuerdos de casa; Endodoncia; Endoscopía.
Música del álbum: Hecho en Casa (CD: 2006, Sello: CONACULTA/FONCA)
Int: Guillermo Perata, corneta, bombardino. Hugo Leyva, saxofón tenor. Nicolás Santella, piano. Hernán Hecht, batería. Israel Cupich, contrabajo. Ottis Ganceda, saxofón tenor.

20:38
CÁPSULAS/ Éxtasis Oído Dalí (49)

20:44
JAZZ MEXICANO: ESTEBAN HERRERA TRÍO
En este espacio, RADIO UNAM te comparte selección de jazz mexicano, a cargo del Esteban Herrera Trio
Esteban Herrera es un pianista y compositor mexicano con 23 años de experiencia profesional. Ha tocado, grabado, compuesto, producido, arreglado, aprendido, enseñado y dirigido música con varios artistas en muchos lugares dedicados al jazz en México, Estados Unidos, Canadá, España, Italia, Alemania, Francia y América Latina.
Esteban Herrera nació el 8 de marzo de 1979 en la Ciudad de México. Su primer acercamiento a la música ocurrió a la edad de 6 años, cuando tuvo su primer contacto con un instrumento de música. A la edad de 11 años obtuvo su primer teclado. Después de eso, aprendió música de forma autodidacta durante los primeros años, hasta que fue aceptado en el Conservatorio del Estado de México, a la edad de 16 años, donde estudió una carrera técnica en interpretación de música jazz y finalmente estudió una licenciatura a los 18 años.
Disfrutemos pues, de esta interesante selección que RADIO UNAM tiene para ti.

20:45
ESTEBAN HERRERA (1979, México, compositor, pianista)Beautiful Love (Hermoso Amor); Estrella de mar
Música del álbum: Illuviation (CD: 2013, Sello Fonarte Latino)
Int. Esteban Herrera, piano. Miguel Rodríguez, bajo eléctrico. Jorge Servín, batería.

21:02
MÚSICA TRADICIONAL DE UCRANIA
Bienvenidos sean todos a nuestra sección nocturna de música tradicional. En esta ocasión les traemos un par de álbumes que estamos seguros les gustarán mucho. El primer álbum de la noche se llama Canciones y danzas de Ucrania, y fue publicado por ARC Music.
La música ucraniana abarca prácticamente todos los tipos de música: la popular, comercial profesional y académica. Hoy en día es una conjugación de sonidos muy identificados y conocidos nos solo en Ucrania, sino que han trascendido fuera de sus fronteras, lo que marca una evolución en sus tradiciones populares.
La música popular tradicional es la vida y alma de los ucranianos. Las canciones hablan de la historia de este pueblo, describen el paisaje, el carácter y las cualidades de la gente. También hablan sobre la ética y las normas de la vida social. Estas canciones son un verdadero tesoro para la cultura de este país.
Disfrutemos entonces de esta selección muy especial que Radio UNAM tiene para ti.

21:03
DOMINIO POPULAR UCRANIANOPolka de boda; Dibrovchanka; Baile Bukovinskyy; Anciano ucraniano Cosaco; Syrba; Marcha Bukovyskyy; ¿porque las abejas no recogen la miel?; Sauce alto; Cheremshyna; Hopak & Cosacos
KYRYLO STETSENKO (1882-1922, Ucrania, compositor, director de orquesta)
Alabar el nombre de Dios
BORTNYANSKYY (1751-1825, Ucrania, compositor, director de orquesta)
Dios te bendiga
Música del álbum: Songs & Dance of the Ukraine (CD 2000, sello: ARC Music)
Int: Ensamble Suzirya

21:28
CÁPSULAS/ Día Campus (27)

21:36
MUSICA TRADICIONAL DE CUBA
Siguiendo con este bloque dedicado a la música folklórica, a continuación escucharemos un poco de música tradicional de Cuba. El día de hoy les presentaremos una recopilación realizada por el sello Corason, que contiene temas tradicionales de distintas regiones del país caribeño, tales como: Batarrumba, Yambu, Columbia, y Guaguancó, entre otras.
En estas grabaciones se presentan agrupaciones cuyos integrantes se conocieron en la isla, y que se identificaban con el nombre de Portadores, como una referencia a la continuidad de su carácter expresivo y artístico tradicional. Todas las agrupaciones son descendientes de los antiguos coros de rumba generados en la isla a finales del siglo pasado.
Las interpretaciones que escucharemos contienen la calidad y emotividad de la mejor expresión rumbera que se puede encontrar actualmente dentro y fuera de Cuba.
Disfrutemos entonces, de esta recopilación viva del sabor cubano y su tradición que Radio UNAM tiene para ti.

21:37
DOMINIO POPULAR CUBANOSaludo de matanzas; Tambor; Caridad; Tasajero; Alma libre
Música del álbum: Desde Cuba, ¡LA RUMBA ESTA BUENA! (CD: 1994, sello: Corason)
Int: Agrupación “Afrocuba de Matanzas”. Agrupación “Los muñequitos de matanzas”.

22:00
LA HORA NACIONAL

23:01
RTC (DURACIÓN VARIABLE 5 ó 10 min)

23:07
MÙSICA DE FUSIÒN MEXICANA: BRECCIA (pronunciar como brechia) DE STALAKTOSEn esta ocasión, Radio UNAM, advierte a sus radioescuchas que la música que hemos seleccionado puede dañar la sensibilidad de sus oídos.
Stalaktos es un dueto mexicano fundado por los gemelos Carlos y Marco Fierro en el 2010. Su música no tiene el propósito de relajar a sus escuchas, ni mucho menos el de hacerlos bailar, porque su especialidad es la experimentación del ruido. Dentro de sus ocho álbumes, Stalaktos ha creado una serie de atmósferas y paisajes sonoros inspirados en los sonidos de la naturaleza: como los insectos, los químicos, las plantas, e inclusive las rocas. Además, los hermanos Fierro, disfrutan de decorar sus experimentos con un estilo oscuro y energético.
Tal es el caso de su sexto álbum titulado como Braccia (pronunciar como brechia) que nació en el 2012. Su propuesta consiste en la evocación del rocoso sonido del volcán, del flujo subacuático, de la erosión de los minerales, del carbón, y de los pulsos electromagnéticos de la tierra. Para ello, se valieron del uso de sintetizadores y bajos distorsionados.
Esperamos que disfrutes de nuestra selección y que te sorprendas del contenido que Stalaktos tiene preparado para ti.

23:08
CARLOS FIERRO Y MARCO FIERRO (México, compositores)Carbonate rock successions (Sucesiones de roca carbonada): Underflow (Subdesbordamiento): Ore Karst (Mineral de kárstico): Feldspars (Feldespato): Heligmite (Heligmita): Tarbuttie (Tarbutitta)
Música del álbum: Breccia (pronunciar como brekia) (CD: 2012, Sello: Estudio Papagayo/ Avatar Studios)
Int: Carlos Fierro, bajo eléctrico. Marco Fierro, sintetizadores

23:39
CÁPSULAS/68 Rostros (01)

23:45
MÚSICA DE TÚNEZ: ANOUAR BRAHEM (pronunciación árabe : Enguar Brajum).
Para cerrar este día, y para apaciguar el oído, es momento de escuchar el sutil sonido del laúd árabe. Y el compositor indicado para esto es el tunecino Anouar Brahem. (pronunciar como enguar brajum)
Anouar Brahem (pronunciar como enguar brajum), quien nació en Medina en 1957, ingresó a los diez años a estudiar el laúd árabe en el Conservatorio de Túnez. La trayectoria musical de Brahem (pronunciar como brajum) se puede resumir como el esfuerzo por lograr una significativa valorización de dicho instrumento. Su trabajo está lleno de improvisaciones, piezas de jazz, y composiciones en la que instrumentos occidentales, como el piano y el acordeón, conviven en armonía con el laúd árabe. Asimismo, a partir de 1981, Brahem trabajó en Paris con el bailarín Maurice Béjart (pronunciar como Mugiz Beyag) y compuso música para teatro y cine de Túnez.
Esta noche, Radio UNAM te invita a conocer uno de sus discos, que publicó en el 2006 con el título de Le pas du chat noir (pronunciar como L´pa du cha noa). Esperemos que disfrutes esta música, que combina los timbres del acordeón y el piano, con los suaves sonidos del laúd árabe.

00:00
FIN DEL DÍA