FM| Domingo 28 noviembre 2021

RADIO UNAM
PROGRAMACIÓN FM

0:00
HIMNO NACIONAL

0:03
PAULINE OLIVEROS (1932-2016, Estados Unidos, acordeonista, compositora)
Crossing sands; Traces; “Blow Winds”
Int: Pauline Oliveros, acordeón, dispositivo electrónico.
Música del album: The Roots of the Movement (CD. 2006, Suiza. Sello: hatOLOGY)

0:30
OLGA NEUWIRTH (1968 Austria compositora)
No más
Int. Olga Neuwirth computadora y máquina bicicleta, ICI Ensamble: Philipp Kolb tuba y trompeta, Leo Gmelch trombón y tuba, Chirstofer Varner trombón, David Jäger sax soprano y tenor, Roger Janotta sax alto, flauta, piccolo y calrinete, Markus Heinze sax barítono y clarinete bajo, Johanna Varner cello, Martin Wolfrum teclados, Gunar Geisse guitarra eléctrica y computadora, Georg Karger contrabajo y bajo eléctrico, Walter Bittner batería, Sunk Poschi batería. Voces: Jenny Evans, Suzanne Michel, Isabelle Luke, Gerd Lohmeyer, Dim Sclichter.
Música del album: Composer in Dialogue: Olga Neuwirth & ICI Ensemble (CD. 2009, Alemania. Sello:Neos Music GmbH)

1:00
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

2:01
NADJA SALERNO SONNENBERG (1961, Italia, E.U., violinista)
Humoresque, City Montage, You Do Something To Me, Carmen Fantasie. Música del álbum: “Humoresque” (CD 1998, Sello: Nonesuch) .
Int. The London Symphony Orchestra; Leslie Stifelman, piano; Judith Blazer, voz; Nadja Salerno Sonnenberg, violin.

2:31
ELENI KARAINDROU (1941, Grecia)
Música para la puesta en escena de la tragedia Las Troyanas, de Eurípides,
Versión del dramaturgo Antonis Antypas (CD 2002, Alemania, sello: ECM)
Int. Orquesta de instrumentos tradicionales; Verónica Iliopoulou, soprano;
Coro de voces femeninas, Dir. Antonis Kontogeorgiou.

3:01
Barrage es el quinto álbum dirigido por el pianista de jazz Paul Bley, y el primero dedicado por completo a las canciones de su esposa, Carla Bley; ésta selección de seis pistas ilustra aún más la penetrante influencia de Ornette Coleman. Cabe resaltar que no es un disco de Free Jazz, aquí el gran pianista de vanguardia Paul Bley, y su grupo conformado por Dewey Johnson, Marshall Allen, Eddie Gómez y Milford Graves, se proponen encontrar puntos en común en canciones como la balada Now the queen y la melodía inicial de Bley, el ictus frenéticamente ocupado.
El canadiense Bley ya había tocado con Charlie Parker en Montreal y grabó un álbum trío don Charles Mingus y Art Blakey durante sus cortos veintiún años; así es como retoma el estilo de Ictus en donde resalta su peculiar estilo. Las piezas duran entre cuatro y cinco minutos, las cuales no permiten una libre improvisación, pero sí dejan ver cómo si tiempo tensa la introducción al mundo del difícil Jazz libre.
CARLA BLEY (1938, E. U., compositora, cantante, saxofonista y arreglista de jazz)
Batterie (Batería) ; Ictus; And Now The Queen (Y ahora la reina) ; Around Again (Alrededor de nuevo) ; Walking Woman (Mujer caminante) ; Barrage (Bombardeo) .
Música del álbum Paul Bley Quintet, Barrage (CD 2008, E. U., sello ESP-DISK’) .
Int. Marshall Allen, saxofón alto; Dewey Johnson, trompeta; Paul Bley, piano; Eddie Gómez, bajo; Milford Graves, percusión.

3:30
AUTORES ANÓNIMOS DEL MUNDO
José mece al niño, Mi niño bonito, Duérmete, mi niño, Nani nani, Madrecita no me hagas llorar, Duérmete duérmete.
Int. Montserrat Figueras soprano, Ensamble Hespérion XX1 Música del álbum: Ninna Nanna ca. 1500-2002 (CD. 2002, Austria. Sello: AliaVox)

4:01
GAUTIER DE COINCY (1178-1236 Francia autor)
Entendez tuit ensemble,
TROVADOR ANÓNIMO
L’autrier m’en aloie, Li solaus luist,
MARTIN CODAX (trovador gallego)
Ondas de mar de Vigo, Mandad’ ei comigo,
AUTOR ANÓNIMO
Avant heir en un vert pré.
Int. Brigitte Lesne voz, arpa, percusiones.
Música del álbum: Ave Eva. Chansons de Femmes. Brigitte Lesne (CD. 1995, Francia. Sello: Opus Production)

4:24
BARBARA STROZZI (1619-1677 Italia compositora y cantante)
Arie, Opera Ottava (1664, Venezia) :
E giungera pur mai alla linea crudele, E pazzo il mio core, Luci belle deh ditemi perché.
Int. Emanuela Galli soprano, David plantier violín, Elsa Cittero violín, Caterina Dell’agnello violonchelo, Franco Pavan theorbo y guitarra barroca, Fabio Bonizzoni clavicornio y dirección.
Música del álbum: Barbara Strozzi, Opera Ottava, La Risonanza (CD. 2001, España. Sello: Glossa)

4:48
CÁPSULAS/ 8 Décadas (31) 3’08”

4:51
MATILDE SALVADOR (1918-2007 España compositora, cantante, pintora y musicóloga)
Homenaje a Mistral (
Preludi, Plany per Mireio, Farandola.
Int. Dejan Ivanovic guitarra.
Música del álbum: Dejan Ivanovic: Guitar Recital (CD. 2002, Canadá. Sello: Naxos)

5:01
CÉCILE CHAMINADE (1857-1945 Francia compositora y pianista)
Trío no. 1 Op. 11: I. Allegro, II. Andante, III. Presto, IV. Allegro Molto.
Int. TRÍO TEMPORI: Fabiola Flores violoncello, Monique Rasetti piano, Carlos Egry violín. Música del álbum: Las Mujeres y Cuerdas (CD. 2011, México. Sello: Colección Murmullo de Sirenas)

5:27
CÁPSULAS/8 Décadas (32) 3’04”

5:30
ELENA FIRSOVA (1950 Rusia compositora)
Firsova: Cassandra, Op. 60 (Andante)
Int. John Senter cello, Christopher Green piccolo, BBC National Orchestra of Wales dirigida por Tadaaki Otaka
Música del álbum: Gubaidulina/Firsova, BBCNOW/Otaka (CD. 1994, Suecia. Sello: Grammofon AB BIS)

5:45
AUGUSTA READ THOMAS (1964 Estados Unidos compositora)
The Rub of Love (1995) (Love Songs (1997)
Look out upon the stars, my love; Love is a beautiful dream; Alas, the love of women, For stony limits cannot bold ut, All makind love a lover.
Int. CHANTICLEER: Mattheew Alber soprano, Michael Lichtenauer, Cameron Paine, Philip Wilder alto, Kevin Baum, Tim Krol, David Munderloh tenor, Eric Alatorre, Frank Albinder, Gthomas Bold barítono y bajo
Música del álbum: Chanticleer: Colors Of Love. (CD. 1999, Alemania. Sello: Teldec)

6:00
HIMNO NACIONAL

6:16
MARÍA GREVER (1885-1951 México compositora)
Despedida, Júrame
Int. Cesar Olguín bandoneón, Vladimir Tokarev, Vera Koulkova, violín, Mikhail Gourfinkel viola, Vitali Roumanov cello, Sergio Vázquez piano, Pablo Salas sax, Victor Flores bajo, Abel Benítez percusiones, Oscar Cárdenas guitarra.
Música del álbum: México Mío: canciones de hoy y siempre (CD. 2004, México. Sello: Quindecim)

6:27
CÁPSULAS/8 Décadas (32) 3’04”

6:30
NANCY GALBRAITH (1951 Estados Unidos compositora)
Aeolian Muses
MARTHA LAMBERTINI (1937 Argentina compositora)
Una Ofrenda Musical (I,II,III)
GABRIELA ORTÍZ (1964 México compositora)
100 Watts
ADINA IZARRA (1959 Venezuela compositora)
Retratos de Macondo: Macondo.
Int. Trío Neos

7:01
CÁPSULAS/ Éxtasis Dalí (258) 4’59”

7:06
MARIO LAVISTA IN MEMORIAM (1943-2021, México)
MARIO LAVISTA (1943-2021, México, compositor, editor, maestro y gestor cultural)
Tres movimientos: I. Lento – Allegro, II. Adagio, III. Gavota de la Sinfonía Modal (1985) , en 4 movimientos. (CD 2008. México; CONACULTA Y Sistema Nacional de Fomento Musical) . Int. Orquesta Sinfónica Juvenil Carlos Chávez; Dir. Guillermo Salvador.

7:33
MARIO LAVISTA IN MEMORIAM (1943-2021, México)
MARIO LAVISTA (1943-2021, México, compositor, editor, maestro y gestor cultural)
Cuarto y último movimiento: Rondó-Presto, de la Sinfonía Modal (1985) , en 4 movimientos. (CD 2008. México; CONACULTA Y Sistema Nacional de Fomento Musical) . Int. Orquesta Sinfónica Juvenil Carlos Chávez; Dir. Guillermo Salvador.

7:42
MARIO LAVISTA (1943-2021, México, compositor, editor, maestro y gestor cultural) Canto del alba (1979) , para faluta sola amplificada.
Música del álbum ‘Música mexicana para flauta” (CD 1998, México, FONCA)
Int. Salvador Torre.

7:54
CÁPSULAS/Garbanzo (70) 4’59”

8:01
28 de Noviembre del 2021: 389 años de JEAN-BAPTISTE LULLY
Nacimiento_1632_Jean-Baptiste Lully, compositor francés de origen italiano, Florencia_28 de noviembre.
Se le atribuye la creación de la ópera francesa, que consiste en una compleja puesta en escena que incorporaba ballet y profundos textos literarios a los que bautizó como “Tragedias musicales”.
En 1652 entra como músico y bailarín en la corte real francesa, donde Luis XIV, “el rey Sol”, de 14 años, apreció su talento como violinista y bailarín. Pronto destacó en el ballet, espectáculo prinicpal de la corte en donde este monarca participaba asiduamente.
Un año más tarde, Lully bailó junto al rey Luis XIV, en el Ballet de la Nuit, y el rey lo nombra “compositor de música para danza”.
Asimismo, Lully fue también compositor de la música instrumental de la corte y director de los 24 violines del Rey y la Pequeña banda de violines.

8:02
JEAN BAPTISTE LULLY (1632-1687, Francia) Chacona de “Amadis”. Música del álbum “Versalles. La isla encantada” (CD 2001, Unión Europea, sello alpha) .
Int. Skip Sempé & Olivier Fortin, clavecines; Orquesta y Ensamble vocal Capricho Estravagante; Dir. Skip Sempé.

8:10
Fallecimiento_1713_Paolo Lorenzani, compositor italiano. Roma, 28 de noviembre.A finales del siglo XVII, Paolo Lorenzani pasó 16 años en Francia, donde difundió la música italiana. Fue contemporáneo y rival de Lully; de hecho, su rivalidad provocó su regreso a Italia para terminar sus días como Director de la Cappella Giulia en el Vaticano.
Este disco, ofrece cinco de los Grandes Motetes para solistas, coro, violines y continuo, que Lorenzani publicó en París en 1693, más una Letanía de Nuestra Señora para voces y continuo, que probablemente escribió a su regreso a Roma.

8:11
PAOLO LORENZANI (1640-1713, Italia) Motete por la elevación a 4 voces con sinfonía. (CD 1998, Canadá, sello: Naxos)
Int. “Le Concert Spirituel”; Dir. Hervé Niquet

8:21
Nacimiento_1829_Anton Grigoryevich Rubinestein, (Vikhvatinets, 28 de noviembre 1829 – 20 de noviembre 1894, pianista, compositor y director ruso que se convirtió en una figura fundamental cuando fundó el Conservatorio de San Petersburgo) . Era el hermano mayor de Nikolai Rubinstein, quien fundó el Conservatorio de Moscú.
Como pianista, Rubinstein se encuentra entre los grandes virtuosos del teclado del
s. XIX. Se hizo famoso por su serie de recitales históricos: siete enormes conciertos consecutivos que cubren la historia de la música para piano que llevó a cabo en Rusia, Europa del Este y en los Estados Unidos, cuando estuvo de gira allí.
Aunque más recordado como pianista y educador (sobre todo como profesor de composición de Chaikovsky) , Rubinstein también fue un prolífico compositor durante gran parte de su vida. Escribió 20 óperas, la más conocida de las cuales es El demonio. Compuso muchas otras obras, incluidos cinco conciertos para piano, seis sinfonías y muchas obras para piano solo junto con una producción sustancial de obras para conjunto de cámara.

8:23
ANTÓN RUBINSTEIN (1829-1894, Rusia) IV_Allegro assai, de la Sonata para viola y piano (CD 2005, Alemania, sello: Natural Acoustics) . Int. Mikhail Zemtsov, viola; Irina Shishkina, piano.

8:34
Liza Lim de ascendencia china, nació en 1966, en Perth, Australia y actualmente sigue viviendo en su país natal y es la presidente Sculthorpe de Música Australiana, en el Conservatorio de Música de Sydney.
Comenzó sus estudios musicales en el Colegio Presbiteriano de Niñas al que asistió en Melbourne durante su niñez, tomando clases de piano, violín y composición. Años después, estudió en el Victorian College of the Arts en 1986, hasta que obtuvo su maestría en música en la Universidad de Melbourne en 1996, y finalmente, su doctorado en la Universidad de Queensland.
Su música se centra en prácticas transculturales y colaborativas, así como también en tratar temas como la conexión ecológica, la belleza (en el ruido) y la transformación ritual. Entre sus composiciones, se encuntran: cuatro óperas, tituladas: The Oresteia (1993) , Moon Spirit Feasting (2000) , The Navigator (2007) y Tree of Codes (2016) , y también, la obra de conjunto principal Extinction Events y Dawn Chorus (2018) , las cuales hablan de lo siniestro, el deseo y la memoria.
Además, ha sido comisionada por orquestas y conjuntos reconocidos a nivel mundial como la Filarmónica de Los Ángeles, la BBC, etc. Sus obras han sido interpretadas en diversos festivales internacionales y australianos.

8:36
LIZA LIM (1966, Australia) Sonorous Body for Clarinet Solo (2008)
Música del album: Women Composers I (2011, Suiza, Hat Art Records)
Int: Ensemble Für Neue Musik Zürich.

8:46
LIZA LIM (1966, Australia) The Heart’s Ear (1997)
Música del album:The Heart’s Ear (2002, Suiza, Hat Art Records)
Int: Ensemble Für Neue Musik Zürich.

9:02
Zeena Parkins es una galardonada compositora y arpista estadounidense, pionera en sus técnicas contemporáneas para arpa. Entre su colección de arpas eléctricas tiene muchas piezas únicas, hechas especialmente para ella. También toca piano y acordeón. Le gusta mucho trabajar con grabaciones de campo, sintetizadores análogos, samplers, osciladores y toda suerte de instrumentos construidos en casa.
Parkins ha incursionado en el rock, ha grabado y se ha ido de gira con Björk. Es una apasionada por la electrónica, la improvisación libre y el jazz y de esa pasión han surgido colaboraciones con grandes artistas como Fred Firth, Matmos y John Zorn, por nombrar algunos. Con Zorn se ha presentado en diversos espacios, incluyendo el MOMA, y ha grabado para su sello Tzadik discos maravillosos como Necklace que destaca como una de sus más grandes exploraciones del espacio sónico que abarca desde drones afilados hasta percusivas disonancias.

9:04
ZEENA PARKINS (1956, EU) Música del álbum: Necklace (CD 2006, Estados Unido; sello: Tzadik) .
Int. Eclipse Quartet, cuarteto de cuerdas; Compaigne Sui-Generis procesamiento electrónico; Maggie Parkins, violonchelo; Zeena Parkins, arpas

9:34
AGATA ZUBEL compositora y cantante polaca. Estudió Percusión y Teoría Musical en la Escuela Superior de Música Karol Szymanowski. También estudió Composición en la Universidad de música Karol Lipinski. Ha recibido becas del Ministerio de Cultura y Patrimonio Nacional, de la Fundación Rockefeller, de la Ernst von Siemens Musikstiftung, del Consejo Ejecutivo de la Ciudad de Wroclaw y de la Fundación Internacional para la Educación.
En 2004 AGATA ZUBEL obtuvo un doctorado, y en 2014 un postdoctorado en Artes Musicales. Es miembro del Círculo Juvenil de la Unión de Compositores Polacos. Actualmente enseña en la Academia de Música de Wroclaw.
Como vocalista AGATA ZUBEL ha participado en muchos eventos musicales de prestigio. La música moderna ocupa un lugar destacado en su repertorio. En 2001, junto con el compositor y pianista Cezary Duchnowski, fundó el Dúo ElettroVoce. Ha estrenado y grabado numerosas obras de compositores contemporáneos.
Ha dado muchos conciertos en el extranjero, en la mayoría de los países europeos, en Corea, Canadá y Estados Unidos. Ha trabajado con famosos conjuntos de música moderna – KlangforumWien, MusikFabrik, London Sinfonietta, Eighth Blackbird Ensemble, y Seattle Chamber Players. Su discografía consiste en más de una docena de álbumes.

9:36
AGATA ZUBEL (25 enero de 1978, Polonia,compositora y cantante.Cascando (2009) : II.Cascando DorVoice, Flute, Clarinet And Cello; IV. Unisono I
Música del álbum: Cascando (CD 2009, Poloni; sello:, CD Accord)
Int. Agata Zubel, voz; Cerazy Duchnowski, Computadora; Michal Moc, Acordeón

10:03
Silvina Milstein es una compositora de nacionalidad argentina nacida en 1956. Vive en Inglaterra desde hace varios años y enseña en el Kings College de Londres. Milstein se vió forzada a cambiar su residencia debido al golpe de estado acontecido en Argentina durante 1976. Su formación músical inició en el Collegium Musicum de Buenos Aires, así como en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de la Plata. Una vez establecida en Inglaterra, Milstein realizó estudios bajo la tutela de las compositoras inglesas Judith Weir y Lyell Cresswell.
Sus craciones músicales, sin lugar a dudas, abrevan no en poca medida de la corriente occidental clásica, aunque, al mismo tiempo, han recibido influjos de la música vernácula argentina. De este modo, las composiciones de Milstein destacan entre las de sus contemporáneos por la incorporación de dichos elementos poco comunes. Sus piezas han sido interpretadas por destacadas agrupaciones europeas; entre otras, la Sinfonieta de Londres, el Ensamble Moderno de Frankfurt, o el cuarteto de cuerdas inglés Endellion. A continuación, una selección de sus piezas.

10:04
SILVINA MILSTEIN (1956, ARGENTINA, compositora y docente) .In a bowl of grey-blue leaves, for two pianos (En un tazón de hojas gris-azuladas, para dos pianos) ; Fretted sounding-boards, for mezzo-soprano and piano (Tablas de sonido desvanecidas, para mezzosoprano y piano)
Música del álbum: “Silvina Milstein: Chamber Works, of gold and shadows. Vol. 2″. (Silvina Milsteins: Obras de cámara, de oro y sombras. Vol.2) (CD, 2019, Inglaterra, Sello: Lontano Records) .
Int, Duo de piano Tarli-Varbanov, piano; Angelica Cathariou, voz; Dominic Sanders, piano. Helen Tunstall, arpa; Orquesta Lontano; Odaline de la Martinez, directora.

10:35
VITEZSLAVA KAPRALOVA fue una compositora y directora de orquesta de nacionalidad checa nacida en 1915. Su corta vida se desarrollo enmedio de las dos guerras mundiales en el periodo de la primera republica checoslovaca. El desarrollo creativo de Kaprálová comenzó a desarrollarse en su ciudad natal, Brno. Fue estimulada, primeramente, por el ambiente cultural de su familia, su madre era una profesora de canto, y su padre, compositor, pupilo de Leos Janacek, profesor, pianista, y editor músical. De este modo, su talento músical no tardó mucho en ser reconocido y puesto en práctica.
Kaprálová realizo estudios de dirección y composición en el Conservatorio de Praga, bajo la tutela del compositor Vitezslav Novák, y el director de orquesta, Václav Talich. Kaprálová obtuvo una beca del gobierno francés para realizar estudios en París, dónde continuaría estudiando dirección con el director de orquesta, Charles Munch. Desafortunadamente, Kaprálová falleció en 1940, con tan sólo 25 años de edad y una carrera prometedora que se vió truncada a causa de una implacable fiebre tifoidea. A continuación, una selección de piezas elaboradas por la joven compositora.

10:37
VÍTEZSLAVA KAPRÁLOVÁ (1915 – 1940, REPUBLICA CHECA, compositora y pianista)Sonata apassionata, op. 6 (1933)
Música del álbum: Vítezslava Kaprálová: Complete piano music (Vítezslava Kaprálová: Música para piano completa) (CD, 2017, Alemania, Sello: Gran Piano)
Int, Giorgio Koukl, piano.

10:57
CÁPSULAS/ Peso Colibrí (861) 2’10”

11:00
SERIES / VIOLETA Y ORO (INICIO) 28′

11:30
Gracias a una beca de estudios de Biología en el año 2000 Ana viajó a Suecia y conoció la nycklelharna o viola de teclas, instrumento tradicional sueco. Atraída por su sofisticación y profundidad sonora, comenzó a tocarlo de forma autodidacta en la ciudad de Toledo. Años más tarde, en 2005 se trasladó a Suecia para ampliar sus estudios musicales y especializarse en este instrumento. Durante este periodo también recibió influencias de otras tradiciones musicales, iniciándose en el estudio de nuevos instrumentos y de su propia voz. Obtuvo una diplomatura en Malmö Academyof Music cursando un plan de estudios individualizados en el que orientó su carrera hacia las músicas del mundo, combinando su interés por la música tradicional con el aprendizaje de técnicas más modernas que han permitido crear su propio camino como intérprete y compositora.

11:31
Música del álbum: Como la luna y el sol (CD 2007, España; sello: Karonte)
Int. Carlos Beceiro, guitarra; Jaime Muñoz, flautas; José Manuel Castro, percusiones.

12:01
SERIES / OFUNAM

13:33
CÁPSULAS/ Éxtasis Dalí (258) 4’59”

13:39
JESÚS ECHEVARRÍA (1951, México) Suite Tarasca (2000) (2002, México, sello Quindecim)
Int. Jesús Echevarría, jarana
Cuarteto Ruso-Americano

14:04
CÁPSULAS/ Cómo ves/ Revista (539) 3’55”

14:09
JEAN FRANÇAIX (1912-1997, Francia) “El reloj de las flores” para oboe y orquesta (1959)
(2006, Alemania, sello CPO)
Int. Lajos Lencsés, oboe
Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart
Dir. Uri Segal

14:25
JOSEPH GUY ROPARTZ (1864-1955, Francia) Serenata (1892)
(1996, Canadá, sello CBC)
Int. Orquesta de la CBC de Vancouver
Dir. Daniel Swift

14:30
SERIES / MIOCARDIO

15:01
CÁPSULAS/Garbanzo (70) 4’59”

15:06
El compositor y pianista alemán Ferdinand Ries es bautizado en Bonn el 28 de noviembre de 1784.

15:07
FERDINAND RIES (1784-1838, Alemania) Quinteto para piano en si menor, Op. 74
(2003, sello Brilliant)
Int. Nepomuk Fortepiano Quintet

15:30
SERIES / CALMECALLI (RTS DEL JUEVES ANTERIOR) 28’

16:00
CÁPSULAS/ Trayecto Sonoro (117) 3’25”

16:04
GEORGE I. GURDJIEFF (1866-1949, Armenia) Canto Sayyid y Danza N° 3; Himno N° 7
FRANÇOIS COUTURIER (1950, Francia)
“Voyage”
KOMITAS (1869-1935, Turquía)
“Chinar es”
FEDERICO MOMPOU (1893-1897, España)
Impresiones íntimas VIII “Secreto”
Música del álbum “Moderato cantábile” (2014, Alemania, sello ECM)
Int. Anja Lechner, violoncello;
François Couturier, piano

16:29
CÁPSULAS/ Peso Colibrí (865) 1’06”

16:33
Anton Rubinstein, pianista y compositor ruso, nace en Vikhvatinets el 28 de noviembre de 1829.

16:34
ANTON RUBINSTEIN (1803-1890, Rusia) Pieza de Concierto, Op. 113
(1990, Alemania, sello Marco Polo)
Int. Joseph Banowetz, piano
Orquesta Sinfónica de la Radio Checoslovaca
Dir. Oliver Dohnányi

17:01
CÁPSULAS/8 Décadas (32) 3’04”

17:04
Havergal Brian, compositor inglés, muere en Shoreham el 28 de noviembre de 1972.
Compositor inglés autor de un gran número de sinfonías, especialmente en la última etapa de su vida. Entre los 81 y los 92 años compuso nada menos que 21 sinfonías. Desde la grandiosidad de su primera se llega a un estilo más concentrado en obras de pequeña duración. Su estilo es muy personal, llegando a escribir obras muy modernas sin llegar a despreciar totalmente la tonalidad. Sus sinfonías, especialmente en su última etapa, son muy introspectivas, siendo difíciles de apreciar para el gran público.
Havergal Brian (1876-1972) nació en Dresden, pueblo situado en la región de las alfarerías de Staffordshire, al norte de Birmingham, el 29 de enero de 1876. Su familia pertenecía a la clase obrera que trabajaban como alfareros. Después de dejar la escuela de Longton a los 12 años trabaja en el comercio del carbón, para el siguiente año convertirse en un ayudante de la oficina ferroviaria. Sus primeras experiencias musicales son la participación en coros de la iglesia y luego como organista. Estudia violín y violonchelo tocando más tarde en bandas locales y pequeñas orquestas. Sus conocimientos sobre composición son los aprendidos de un maestro local, pero realmente fue un autodidacta.
El significado de su cuarta sinfonía puede ser tomado como un canto de victoria, lo que expresa su título, pero sus violentos contrastes expresivos, su cromatismo y sus disonancias, son una denuncia del militarismo y del estado totalitario en que se estaba convirtiendo la nación germánica. También conlleva una llamada a la lucha, para derrotar a todos los fantasmas y fuerzas del mal, evocados en la obra.

17:06
HAVERGAL BRIAN (1876-1972, Inglaterra) Sinfonía N° 4, “Salmo de la victoria” para doble coro, soprano y orquesta (Salmo 68) (1932)
(1992, Alemania, sello Marco Polo)
Int. Jana Valaskova, soprano;
Coro Filarmónico Eslovaco;
Coro de la Opera Nacional Eslovaca;
Coro Juvenil “Eco”;
Coro Mixto “Cantus “;
Coro Filarmónico Brno;
Orquesta Sinfónica de la Radio Checoslovaca
Dir. Adrian Leaper

17:57
CÁPSULAS/ Peso Colibrí (861) 2’10”

19:02
ANTONIN DVORÁK (1841-1904, República checa) Duetos de Moravia, Op. 32(1880)
(2012, Austria, sello Harmonia Mundi)
Genia Kühmeier, soprano;
Bernarda Fink, mezzosoprano
Christoph Berner, piano

19:34
GIYA KANCHELI (1935-2019, Georgia) Miniaturas para cello y piano de diversas obras teatrales y películas
(2016, Unión Europea, sello Brilliant Classics)
Int. Andrea Cortesi, violín;
Marco Venturi, piano

20:04
CÉLINE RUDOLPH (1969, Alemania, cantante, compositora) Metamorflores (Coquelicots on The Rocks) ; Laraialará
VINICIUS DE MORAES (1930-1980, Brasil, poeta, letrista)
Samba em Préludio
CÉLINE RUDOLPH (1969, Alemania, cantante, compositora)
Metakotó
Música del álbum: Céline Rudolph. Metamorflores (CD: 2009, Alemania. Sello:Enja Records)
Int: Céline Rudolph, voz. Toninho Ferraguetti, acordeón. Diego Figueiredo, guitarra acústica. Rodolfo Stroeter, bajo acústico. Ricardo Mosca, batería. Naná Vasconcelos, percusiones. São Paulo String Orchestra

20:27
CÁPSULAS/ Poemas MC (1322) 4’24”

20:33
AZIZA MUSTAFA ZADEH (nacida el 19 de diciembre de 1969) es una cantante, pianista y compositora azerbaiyana que toca una fusión de jazz y mugam (un estilo de improvisación tradicional de Azerbaiyán) con influencias clásicas y de vanguardia.
Aziza nació en Bakú de padres músicos. Su padre, Vagif fue un pianista y compositor famoso por crear la fusión mugam-jazz en la que ahora toca su hija. Elza, su madre, es una cantante de Georgia de formación clásica.
Los padres de Aziza notaron por primera vez la sensibilidad de su hija por la música cuando tenía ocho meses. Aziza recuerda la historia como la cuenta su madre:
“Una vez, mi padre estaba improvisando al piano tocando en el modo mugam conocido como ‘Shur’, que crea un estado de ánimo que evoca emociones muy profundas y tristes. Mientras mi padre tocaba, me puse a llorar. Todos se preguntaban qué me estaba pasando. ¿Por qué estaba llorando? Y entonces mamá se dio cuenta de la correlación entre mis sentimientos y la música. -Vagif, por favor -le dijo a mi padre-, cambia la escala. Ve a Rast. Toca ‘Rast ‘. Y él hizo. Ahora ‘Rast’ se caracteriza por su alegría y optimismo. Y efectivamente, con lágrimas aún corriendo por mis mejillas, comencé a hacer movimientos de baile. Y mamá señaló: ‘¡Mira, mira lo que está haciendo! ¡Vuelve a Shur! Y cuando lo hizo, comencé a llorar de nuevo más fuerte que antes. Al menos, eso es lo que me dicen. De vuelta a Rast, y comencé a bailar de nuevo”.
Aziza disfrutó de todas las formas de arte, especialmente el baile, la pintura y el canto. A los tres años debutó en el escenario con su padre, improvisando voces. Comenzó a estudiar piano clásico a una edad temprana, mostrando especial interés por las obras de los compositores famosos Johann Sebastian Bach y Frédéric Chopin. Poco después, mostró un creciente talento para la improvisación.

20:36
AZIZA MUSTAFA ZADEH (1969, Azerbaiyán, compositora y pianista) Always, AJD, I don’t know; Kaukas Mountains;
Música del álbum Always (CD 2012, EU, sello: Ghost Note.Grabado em 1993)
Int. John Patitucci, bajo; Dave Weckl, percusión; Aziza Mustafa Zadeh, piano y voz

21:03
CÁPSULAS/ Qué pudo ser (01) 4’28”

21:08
Shake Señora es una agrupación mexicana formada alrededor del año 2009 en la Ciudad de México. Su propuesta músical es dificil de categorizar e, incluso, de describir. La mayoría de sus miembros, antes de agruparse, transitaron por distintas agrupaciones y estilos que, a primera escucha, parecen tener poco entre sí. Desde los sonidos clásicos de compositores mexicanos, pasando por el rock progresivo y llegando hasta sonidos propios del jazz y el hip hop. Por lo cuál el sonido de Shake Señora puede ser descrito como ecléctico, experimental, y vanguardista.

21:10
SHAKE SEÑORA (2008, MÉXICO)La marcha de las hormigas;
Thunder town.
Música del álbum: Shake Señora (CD, 2011, México, Sello: Independiente)
Int, Shake Señora (CD 2008, México)

21:25
CÁPSULAS/ Cómo ves/ Revista (539) 3’55”

21:30
ALI SLIMANI nació en Algeria, entre el norte de África y el sur de España, justo en la región del Mediterràneo. Ahí, donde los músicos musulmanes y europeos conviven entre sí para combinar la tradición sahariana y las danzas bebereras con el estilo funk occidental. Slimani se alimentó de esta convivencia y sobre todo de la explosión de la música Rai. El Raï es un género popular argelino que suele hablar de los males sociales que los europeos dejaron al norte-africano en sus años de expansión colonial. Ali participó como cantante dentro de esta ola musical y su éxito fue reconocido en Europa, principalmente en Inglaterra. Ahí conoció a amistades bastante particulares. Uno de ellos fue el guitarrista Justin Adams quién era un fanático de los ritmos africanos y musulmanes. Otro, fue el bajista experto en rock experimental Justin Adams. También conoció a la irlandesa Sinéad O´Connor, quién es famosa por sus polémicas declaraciones hacia la religión católica y también por ser una artista convertida al Islam. Esta cantante es esposa del productor John Reynolds quién invitó a Ali y a sus conocidos a grabar un disco que combinara el Rai y el rock. Así, en 1995, nació el disco Mraya.

21:31
ABDEL ALI SLIMANI (Algeria, cantante, compositor) JUSTIN ADAMS (1961, Inglaterra, guitarrista, compositor)
JOHN REYNOLDS (escritor, productor)
JAH WOBBLE (1968, Inglaterra, guitarrista, compositor)
Mraya; Yasmin; Hadi; Ana Guellile Dub
Música del álbum: Abdel Ali Slimani. Mraya. (CD: 1995, Sello: Real World Records)
Int: Abdel Ali Slimani, voces, darbuska bendir, tar, kraksh. Justin Adams, guitarra elèctrica, guitarra española, coro. John Reynolds, baterìa, coro. Jah Wobble, bajo. Sinéad O`Connor, coros.

21:56
CÁPSULAS/8 Décadas (32) 3’04”

22:00
LA HORA NACIONAL

23:12
DIZZY GILLESPIE (1917-1993 Estados Unidos) Buoys; Holler Up
Música del álbum: Demon Chaser (CD 2009, Suiza, Hat Hut)
Int. Gerry Hemingway Quintet

23:31
CÁPSULAS/ Trayecto Sonoro (113) 3’21”

23:36
KETIL BJORNSTAD (1952 Noruega) Partes I a V de: The River
Música del álbum: The River (CD 1997 Alemania, ECM)
Int. Ketl Bjornstad, piano; David Darling, chelo

00:00
FIN DEL DÍA

RADIO UNAM
Domingo 28 de noviembre de 2021