FM| Domingo 29 octubre 2023

RADIO UNAM
PROGRAMACIÓN FM

0:00
HIMNO NACIONAL (1’33”)

0:03
WOLFANG MITTERER (1958, Áustria, músico, compositor) Beat Music 1.
Música del álbum Radio Fractal/Beat Music. En vivo en
Donaueschingen. (CD 2003; Ology)
Int. Max Nagl: saxofon barítono. John Schrôder; guitarra
Eléctrica; Hebert Reisinger; percusiones. Patrick Pulsinger;
efectos eléctronicos. Erdem Turnakan; efectos electrónicos.
Wolfang Mitterer; efetos electrónicos.

0:24
FRANK VIGROUX (1973, Francia, músico, compositor) ELLIOTT SHARP (1951, Estados Unidos, músico, compositor)
Recuerdo de ella.
Música del álbum Hums 2 Terre (CD 2007; Francia, Signature)
Int. Frank Vigroux: guitarra, teclado, tornamesa. Elliot Sharp:
guitarras, piano, efectos electrónicos.

0:32
EVAN PARKER (1944, Inglaterra, músico) Juego de Sombra, La parte 2.
Música del álbum: La undécima hora (CD 2005; Alemania, ECM Records)
Int. Ensamble electro acústico Evan Parker.

1:00
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

1:49
CÁPSULAS/Para leer el Mundo /01_Para_leer_el_mundo_Somovar5’25”

1:55
AJUSTE-OÍDO_DALÍ/……………

2:01
PHILIP GLASS (1937, EU compositor)Orgánico; La cuadrícula
Selección del álbum Koyaanisqatsi. Música para el filme de
Godfrey Reggio.
Int. Albert de Ruiter voz bajo. El conjunto vocal de viento
occidental y miembros del Ensamble Philip Glass. Dir.
Michael Riesman.

2:32
LOUIS SCLAVIS (1953, Francia, músico, compositor)Laboral; Parque de diversiones; El espejo; El miedo al negro;
Dia Dia; En la noche
Selección del álbum; En la Noche, Música para la película del
Silencio (CD 2002; Alemania, ECM Records)
Int. Louis Sclavis; clarinetes. Dominique Pafarely; Violín.
Francois Merville; percusiones; Jean Louis Matiner,
acordeón.

3:01
FREDERIC MOMPOU (1893-1987 España) Canciones y danzas para piano
Música del álbum: Mompou: Música para piano vol.1 (CD 1998, Canadá; NAXOS)
Int. Jordi Masó, piano

3:52
FRANCIS POULENC (1899-1963 Francia) Sonata para clarinete y fagot
Música del álbum: Poulenc: Música de cámara vo. 3 (CD 1998, Canadá; NAXOS)
Int. Adnré Moisan, clarinete; Laurent Lefevre, fagot

4:01
FRANGHIZ ALI-ZADEH (1947, AZERBAIYAN, compositor)MugamSayagi
Música del álbum: KRONOS QUARTET: NightPrayers (CD 1994, Sello: Elektra)
Int: David Harrington, violin. John Sherba, violin. Hank Dutt, viola. Joan Jeanrenaud, chelo.

4:25
CÁPSULAS/Garbanzo libro (127) 5’00”

4:30
ERNÖ DOHNÁNYI (1877 – 1960, ESLOVAQUIA, compositor, pianista) .Ruralia Hungarica, Op. 32 a, en sus partes: 1.Allegretto, molto tenero; 2.Presto, ma non tanto; 3.Andante poco moto, rubato; 4.Vivace; 5.Allegro grazioso; 6.Adagio non troppo; 7.Molto vivace.
Música del álbum: “Dohnányi: Complete Piano Works Vol. 1″. (CD, 1999, Canadá) . Sello: Naxos.
Int. Markus Pawlik, piano.

5:01
GIACOMO DA LENTINI (1210-1260, Italia, poeta) & PEIRE CARDENAL (1180-1278, Francia, trovador)Ben m’è venuto
TRADICIONAL DE PALERMO
A la viddanisca
ANÓNIMO
Natali regis glorie (siglo XII) ; Dolce lo mio drudo (siglo XV) ; Exultantes et letantes (siglo XII) ; In hoc anni circulo (siglo XII) ; Resonet intonet (siglo XII)
Música del álbum: Abballati, abballati! Canti e suoni della Sicilia Medievale (CD 2001, sello, foné)
Int. Al Qantarah: Fabio Accurso, ud, daf y canto; Roberto Bolelli, canto y scattagnetti; Farzaneh Joorabchi, canto y cítara; Nico Staiti, tammureddu, riqq y daf; Donato Sansone, frsicalettu, synphonia, daf y canto; Faisal Taher, canto; Fabio Tricomi, viella, lira, tar, ud, friscalettu, flauta de tamburo, zarb, tammureddu, daf, marranzanu y canto.

5:33
CLÉMENCE DE GRANDVAL (1828-1907, Francia, compositora)Concierto para oboe y orquesta (1878)
Int. Lajos Lencsés, oboe; Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart; Dir. Andrey Boreyko

5:50
PHILIPPE MANOURY (1952, Francia)Chemins; y Choral; dos piezas del ciclo: Fragments pour un portrait (1998) . Siete piezas para ensamble de treinta músicos.
El concepto general de esta obra está relacionado con la obra pictórica del pintor anglo-irlandés Francis Bacon.
Int. Ensemble intercontemporain; Dir. Susanna Mälkki

6:00
HIMNO NACIONAL (6’03”)

6:06
RTC / RADIOSFERA / Radiosfera Cap. 37 AM-FM (RDP1802023) 05′

6:11
CÁPSULAS/Voces de la casa /88_Voces_casa_Polo_Delano2’37”

6:16
MARIO LAVISTA (1943-2021, México) Cuaderno de viaje, (versión 2002) para viola, en 2 movimientos: I. Come un canto in lontananza; y II. Volátil, sempre delicato e come da lontano.
Int. Omar Hernández-Hidalgo, viola.

6:27
CÁPSULAS/ Éxtasis Dalí (368) 5’00”

6:32
HEBERT VÁZQUEZ (1963, Uruguay-México)El laberinto de los sacrificios, El sueño del Kraken, El Gólem;
Música del álbum Bestiario (CD 2011, México; Urtext)
Int. Ensamble Nomad; Dir. Norio Sato

7:01
CÁPSULAS/Garbanzo libro (129) 5’00”

7:06
CARLOS SÁNCHEZ-GUTIÉRREZ (1964, MÉXICO, compositor, profesor) .Trio variations.
ROGELIO SOSA (1977, MÉXICO, compositor, artista sonoro) .
Overflow.
Música del álbum: “Trio variations” (CD, 2006, México; Sello: Quindecim Recordings) .
Int. Salvador Torre, flauta; Fernando Dominguez, clarinete; Mauricio Nader, piano.

7:33
CÁPSULAS/Peso colibrí (953) 1’59”

7:35
MANUEL M. PONCE (1886-1948, México, compositor)Cuatro Danzas Mexicanas: (Vivo, meno mosso, espressivo y Vivo – piú lento)
ALBERTO GINASTERA (1916-1983, Argentina, compositor)
Tres piezas para Piano op. 6 (Cuyana; Norteña y Criolla)
EUNICE KATUNDA (1915-1989, Brasil, compositora)
Dois Estudios Folclóricos: (Canto Praiano; Canto de Reis)
SÉRGIO VASCONCELOS CORREA (1934, Brasil, compositor)
Contrastes
Música del álbum:Compositores Latinoamericanos (CD: 1996, sello, Sonopress)
Int:Beatriz Balzi, piano.

8:00
TERMINA PROGRAMACIÓN AUTOMATIZADA EN

8:02
29 de octubre del 2023: 23 años sin Carlos Guastavino, compositor argentino
29 de octubre del 2000, hace 23 años falleció el pianista y compositor argentino Carlos Guastavino.
Nacido en 1912 en la provincia de Santa Fe, Argentina, Carlos Guastavino es quizás el más grande exponente de nacionalismo Romántico Argentino. Su estilo musical, firmemente arraigado al siglo XIX, ha permanecido completamente apartado del entorno musical moderno de Argentina. Su aislamiento estilístico será prontamente evidente comparado con la música de Alberto Ginastera (1916-1983) , casi su contemporáneo exacto.
La música de Carlos Guastavino podría incluirse, sin embargo, dentro de la numerosa “Generación del Centenario” pues representa de manera cabal y acabada el nacionalismo refinado, nostálgico y emotivo al que aspiraban los compositores de aquella generación.
De hecho, el aislamiento de Guastavino de los movimientos modernos y vanguardistas de su país, y su éxito al crear una música nacional atractiva que utiliza un idioma romántico, lo transformó en un modelo para la generación del `60, de autores de música popular argentina que a menudo aplicaron las innovaciones de Guastavino a su propia música.

8:04
CARLOS GUASTAVINO (Argentina, 1912-2000, compositor)Bonita rama de sauce (texto: Arturo Vázquez) ,
Cortadera plumerito (texto: León Benarós) ,
La rosa y el sauce (texto: Francisco Silva Valdés) ,
Milonga de dos hermanos (texto: Jorge Luis Borges) ,
El Sampedrino (texto: León Benarós) ,
Préstame tu pañuelito (texto: León Benarós) ,
Abismo de sed (texto: Alma García) .
Int. Rosa Elvira Sierra, soprano; Muriel Bérard, piano.
Música del álbum “De bosques, pampas y amazonas” (CD 2005, Sello Quindecim Recordings) .

8:23
CARLOS GUASTAVINO (Argentina, 1912-2000, compositor)Pampamapa (Aire de Huella) ,
Se equivocó la paloma (texto: Rafael Alberti) .
Int. Teresa Berganza, mezzosoprano; Juan Antonio Álvarez Parejo, piano.
Música del álbum “Teresa Berganza, mezzosoprano” (CD 1984, Sello CLAVES)

8:29
29 de octubre del 2023: 23 años sin Carlos Guastavino, compositor argentino

8:34
6º PROGRAMA DE LA III TEMPORADA 2023- Foco Viena 1900: OFUNAM
Este fin de semana (ayer 28, por la noche; y hoy a medio día) , en el marco de la III Temporada 2023 – Foco Viena 1900, la OFUNAM e Iván López Reynoso, como director huésped, interpretan las Siete canciones tempranas de Alban Berg, y la Sinfonía núm. 4 de Gustav Mahler, con la soprano Sarah María Sun.
GUSTAV MAHLER (1860-1911, Austria)
Sinfonía Núm. 4, para soprano y orquesta, en 4 movimientos: 1. Despacio, sin prisa; 2. En movimiento pausado, sin prisas; 3. Tranquilo, poco adagio; y 4. Muy cómodo.
Int. Renée Fleming, soprano; Berliner Philarmoniker; Dir. Claudio Abbado.Grabación en vivo (2005) .
Música del álbum “Abbado: Mahler” (11 CDs 2014, Alemania; Deutsche Grammophon)

9:29
6º PROGRAMA DE LA III TEMPORADA 2023- Foco Viena 1900: OFUNAM

9:34
NOVEDADES DISCOGRÁFICAS: MEDIA LUNA: Un solo canto
Media Luna es un grupo de música tradicional mexicana originario de Morelia, el cual se conformó en agosto de 2007 por los seis hermanos Mejía Almonte: Erandi, Juan Netzahualcóyotl, Marisol, Ireri, José Irepan y Yunuén, y por los padres de familia: Leonel Mejía y Odilia Almonte. Aunque sus inicios se pueden rastrear desde mucho antes, con su abuelo José Mejía Ayala, quien fue un músico compositor que se desempeñó como docente, y quien viajo por varios pueblos escribiéndoles varias canciones a su paso, prueba de eso son las canciones: Indaparapeo y Acambay, las cuales forman parte del presente álbum en honor al abuelo de la familia. Asimismo, el grupo antes que, de ser un grupo, es una familia que se juntaba para organizar bailes y piezas musicales solo por el gusto de estar juntos. Media Luna se ha presentado por varios estados de la república, así como en Las Vegas, Chicago y los Ángeles. También ha participado en actividades de talleres para enseñarle a los niños a bailar música tradicional y están interesados en diferentes proyectos culturales.

9:36
DOMINIO PUBLICOMaracumbé; La rema; Ojitos negros; El gusto apatzingareño; Las medias calandrias; Cuando te vayas.
JOSÉ IREPAN MEJIA ALMONTE (1990 México)
Ojitos negros
Música del álbum: Media Luna – Un solo canto (CD, 2015, México, LANMO)
Int. Media Luna: Leonel Mejía Rodríguez, violín, guitarra, voz; Odilia Almonte Ziranda, voz; Marisol, tamborita, voz, zapateado; José Hepan, vihuela, cello, voz; Ireri, tololoche, mandolina, voz; Yunuén, guitarra, vihuela, voz; Erandi, guitarra, zapateado, voz; Juan Nezahualcoyotl, violín, voz.

9:59
NOVEDADES DISCOGRÁFICAS: MEDIA LUNA: Un solo canto

10:02
CÁPSULAS/Ráfagas Pensamiento (322) 3’49”

10:07
NOVEDADES DISCOGRÁFICAS: ALLA ELANA COHEN: DÚO JÚPITER
ALLA ELANA COHEN es una destacada compositora, pianista y profesora que emigró a Estados Unidos desde la Rusia Soviética en 1989. Graduada con los máximos honores de distinción del Conservatorio Estatal Tchaikovsky de Moscú, Cohen reside en Boston y es miembro del cuerpo docente del Berklee College of Music y del New
England Conservatory of Music. Como compositora, trabaja en todos los géneros de música orquestal, de cámara y operática, y cuenta con un extenso catálogo de composiciones originales, que son interpretadas y grabadas con éxito y aclamación internacional. Cohen también ha sido reconocida por su labor educativa y ha recibido premios de excelencia en composición y enseñanza, contribuyendo significativamente a la música clásica contemporánea. Cohen también es autora de varios libros relacionados con la música, incluyendo un libro de entrenamiento auditivo titulado “Perfect Pitch for You,” así como obras dedicadas a diferentes aspectos de la armonía musical, como “The Art of Modulation” y “In the Vertical Realm.” Sus contribuciones en la educación musical y la composición la han convertido en una figura destacada en el mundo de la música clásica contemporánea.

10:09
ALLA ELANA COHEN (4 de mayo de 1960, URSS-Estados Unidos)Book Of Prayers Movement Vol. 1 I-III (Libro de Oraciones Vol. 1, I-III) ;
Three Film Noir Pieces Movement (Tres piezas de Cine Negro) , para piano;
Vigil (Vigilia) Concierto para cello y orquesta en arreglo para cello y piano, en dos movimientos.
Book Of Prayers Movement Vol. 2 I-III (Libro de Oraciones Vol. 2, I-III)
Música del álbum: Jupiter Duo (CD 2018, Inglaterra, Ravelo Records.)
Int. Alla Elana Cohen, piano; Sebastian Bäverstam, cello.

10:57
NOVEDADES DISCOGRÁFICAS: ALLA ELANA COHEN: DÚO JÚPITER

11:00
SERIES / VIOLETA Y ORO

11:28
CÁPSULA / Aapaunam / 156_EAapaunam_Violencia_Politica_contra_las_Mujeres_4 (7´01´´) /

11:36
Kaiha Saariaho in memoriam 1952-2003, compositora finlandesa
La compositora KAIHA ANNELI SAARIAHO nació en la ciudad de Helsinki, capital de Finlandia el 14 de octubre de 1952. Inició sus estudios musicales en la Academia Jean Sibelius en Helsinki, donde estudió junto con músicos de la talla del compositor modernista Paavo Johannes Heininen y Magnus Lindberg, asistió a los cursos de verano de Darmstadt y posteriormente ingresó al Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique (IRCAM) , instituto de investigación acústica fundado por Pierre Boulez en Francia. Fue en el IRCAM donde Saariaho pudo experimentar y desarrollar nuevas técnicas de composición, particularmente la experimentación con elementos electrónicos, a partir de esta experiencia sus composiciones han sido catalogadas como música con texturas “característicamente lujosas y misteriosas”.
SAARIAHO dedicó parte de su trabajo al estudio de las técnicas de análisis del espectro sonoro por ordenador, al estilo de los compositores del movimiento espectralista franceses, surgido en los años 1970’s; este estilo está basado en el descubrimiento de la naturaleza tímbrica musical y la descomposición del espectro sonoro. Esto la ayudó a crear un lenguaje armónico propio, descrito como “la creación de densas masas de sonido en permanente y paulatina transformación…una cuidada notación rica en marcas de expresión, donde caben desde el uso frecuente de armónicos hasta los detalles micro-tonales de un continuum sonoro”.

11:38
KAIJA SAARIAHO (1952, Finlandia)Mirrors I; Mirrors II; Mirrors III (1997) ; Tocar (2010) .
Música del álbum: Kaija Saariaho. Let the Wind Speak (CD 2015, Alemania, ONDINE) .
Int. Camilla Hoitenga, flautas; Daniel Belcher, barítono; Héloïse Dautry, arpa; Da Camera of Houston.

11:56
Kaiha Saariaho in memoriam 1952-2003, compositora finlandesa

11:57
CÁPSULAS/ Peso colibrí (954) 1’48”

12:01
SERIES / OFUNAM

13:34
En unos momentos escucharemos a Sergiu Celibidache con la Filarmónica de Munich. Director de orquesta y musicólogo rumano nacionalizado alemán. Uno de los grandes de la batuta del siglo XX, si no el mayor, este director rumano fue el único que apenas pisó un estudio de grabación. Su posición en esta cuestión, como en muchas otras, era tajante: la música es algo que hay que escuchar en vivo y cualquier registro de ella es siempre una falsificación. Su mal carácter era mítico, así como su exigencia de múltiples ensayos, lo que provocó que pocas orquestas estuvieran dispuestas a concederle su titularidad, si bien desde 1979 hasta su muerte estuvo relacionado con la Filarmónica de Munich. Aunque su repertorio era muy extenso, su famosa lentitud de tempo y su innato mantenimiento de la tensión sonora hacían que obtuviera sus mejores resultados en compositores como Bruckner. Creció en la ciudad moldava de Iassy y recibió sus primeras clases de piano a edad temprana. Fue en este tiempo cuando empezó a interesarse por la composición musical. Tras estudiar matemáticas y filosofía en Iassy, Bucarest y París, en 1936 viajó a Alemania para tomar clases de composición en la Academia de la Música de Berlín bajo la supervisión de Heinz Thiessen.

13:35
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770 – 1827, Alemania) Dos movimientos de la Sinfonia No. 6 en Fa mayor, Op. 68 “Pastoral”
I. Despertar de alegres sentimientos al encontrarse en el campo. Allegro ma non troppo.
V. Himno de los pastores, Allegretto.
Música del álbum: Beethoven 6 “Leonore III” Overture (CD 1999, Alemania, EMI Classics) .
Int. Sergiu Celibidache conductor, Munchner Philarmoniker.

14:05
MÚSICA MEXICANA DE COMPOSITORES VIVOS: JESÚS ECHEVARRÍA
JESÚS ECHEVARRÍA (1951, México, músico y compositor)
Suite Huasteca: Obertura – Sonecitos por menor – Trotado – Peteneras – Atravesado.
Música del álbum Suite Huasteca / Suite Tarasca (CD 2002, Quindecim Recording)
Int. Cuarteto de Cuerdas Ruso-americano: Oleg Gouk, violín; Beata Kukawska, violín; Mikhail Gourfinkel, viola; Alain Durbecq, Violonchelo.

14:27
MÚSICA MEXICANA DE COMPOSITORES VIVOS: JESÚS ECHEVARRÍA

14:28
CÁPSULAS/Poemas MC (1555) 3’11”

14:32
Nació en Sinaloa pero su familia se estableció poco después de su nacimiento en Guadalajara, Jalisco en donde, al perder a sus padres, ingresó en 1887, al orfanato del Sagrado Corazón de Jesús. En ese entonces se inició en la música bajo la dirección del maestro Andrés Tenorio, quien le enseñó solfeo, clarinete y piano. Realizó estudios de órgano con Francisco Godínez, maestro de capilla de la Catedral de Guadalajara y profesor de música en el orfanato. Desde 1897 Carrasco fue organista en diversos templos de Guadalajara y pianista en la orquesta de Diego Altamirano. La primera composición musical que realizó Alfredo Carrasco, a los 12 años, fue María, mazurca para piano, dedicada a la señora María F. de Castiello quien era su protectora. Su segunda composición fue Dolores, mazurca para piano, en memoria de su madre. Después compuso otra obra para piano llamada Fantasía. En 1896, compuso las mazurcas I a IX de las cuales, la V no ha sido encontrada. Fue miembro fundador del Ateneo Jalisciense en 1902, y en ese mismo año obtuvo la medalla de oro en el concurso musical de la Exposición Regional Jalisciense.

14:34
ALFREDO CARRASCO (1875 – 1945, México)Andante pastoral, Mibuetto, Suite para violín, Berceuse, Scherzo, Confidencias, Romance para violín, Cuarteto.
Música del álbum: MÚSICA DE CÁMARA (CD 1999, México; UNAM) .
Int. Edison Quintana, piano; Abraham Rechthand, violín; Elena Dotsenko, violin; Paul Abbott, viola; Viacheslav Ponomarev, cello; Carmen Thierry, oboe; Victor Flores, contrabajo.

15:01
CÁPSULAS/Cómo Ves / Revista (573) 3’37”

15:06
MUJERES EN LA MÚSICA: BARBARA STROZZI, cantante y compositora
BARBARA STROZZI nacida en 1619, fue una compositora y cantante italiana del Barraco. Durante su vida publicó ocho volúmenes de su propia música, su gran talento, educación y el apoyo que le suministro su padrastro, Guilio Strozzi fueron de gran ayuda para alcanzar el éxito; Guilio se ocupó de que su hija recibiese la mejor formación musical a la que se podía aspirar en Venecia; Barba estudió canto con el gran Cavalli, una vez que Strozzi alcanzó un grado notable de interpretación vocal e instrumental, su padre la empujó a actuar en público.
En 1637, Guilio funda la “Academia de los Unísonos”, donde Barbara se convirtió en una de las figuras más destacadas, ya no solo como cantante sino como instrumentista y compositora.

15:08
BARBARA STROZZI (1619-1677, Italia)Risolvetevi pensieri (Val esser constante) (“Resulve tus pensamientos – Vale la pena ser constante) “;
Lilla Dici Ch’io non t’amo (Lilla dices que no te amo) ;
Non ti doler cor mio (No dejes que me duela el corazón) .
Música del álbum: Ariette a voce sola Op. 6 (CD, 2011, Italia, Tactus)
Int. Tadashi Mirok voz contratenor, Silvia Ramnaldi clave.

15:27
MUJERES EN LA MÚSICA: BARBARA STROZZI, cantante y compositora

15:30
SERIES / SILENCIO Y MEMORIA

15:58
CÁPSULAS/Voces de la casa /47_Voces_casa_Rafael_Ramírez_Heredia3’23”

16:05
2023: 20 años sin LUCIANO BERIO, compositor y director de orquesta italiano.
Luciano Berio comenzó a trabajar sobre los recursos fonético-instrumentales de la voz en 1960, con su obra Círculos. En 1966 compuso para Cathy Berberian la Sequenza III, cuyo virtuosismo no era puramente vocal, sino, sobre todo, corporal. Sin embargo, la partitura de Berio no atendía únicamente a ese virtuosismo, sino al conjunto de la personalidad, de la que fue su primera esposa.

16:06
LUCIANO BERIO (1925-2003, Italia)Círculos (1960) para voz femenina, arpa y dos percusionistas (texto tomado de los poemas de E.E. Cummings 1923-1945.
Sequenza III (1966) , para voz femenina.
Int. Cathy Berberian, voz; Francis Pierre, arpa; Jean Pierre Drouet y Jean Claude Casadesus, percusionistas.

16:33
2023: 20 años sin LUCIANO BERIO, compositor y director de orquesta italiano.

16:34
CÁPSULAS/Para leer el Mundo /02_Para_leer_el_mundo_Radicales_libres4’23”

16:40
2023: 100 años de GYÖRGY LIGETI, (Hungría-Austria, compositor)
GYÖRGY LIGETI (1923-2006, Hungría-Austria, compositor)
Doble concierto para flauta y oboe (1972) , en 2 movimientos: 1. Calmo, con tenerezza; 2. Allegro corrente.
Int. Jacques Zoon, flauta; Heinz Hiolliger, oboe; Orquesta Filarmónica de Berlín; Dir. Jonathan Nott.

16:57
2023: 100 años de GYÖRGY LIGETI, (Hungría-Austria, compositor)

17:00
MUSICA TRADICIONAL FRANCESA
Ensamble MOUSSU T E LEI JOVENTS
Música del álbum Por siempre Pulido (CD 2006, Manivette Records)
Por la ventana; En la orilla; Mi escurrida; La autora; Los placeres de la pesca; La Madona de T.E.R; El gran; Por solita compañía.
Int. Tatou, voz, bolegueta; Blu, guitarra, banjo, guitarra de metal, voz viola citadina; Zerbino, Batería; Jamilson, percusiones, voz berimbau; Jim Murple Memoria Romain, contrabajo; Daniel Loddo, caja humana, voz.

17:27
MUSICA TRADICIONAL FRANCESA

17:28
CÁPSULAS/Trayecto Sonoro (230) 3’16”

17:33
MÚSICA TRADICIONAL DE BULGARIA
Escucharemos a continuación, música tradicional de Bulgaria, la cual fue extraída directamente de la serie Musics and musicians of theworld, publicado bajo uno de los sellos favoritos de la estación Auvidis.
La música y cultura de Bulgaria son dos claros ejemplos de las distintas influencias que fueron heredadas por parte de las antiguas culturas que dejaron su marca en la región. Algunas de estas fueron los tracianos, los griegos, los bizantinos, así como los otomanos quienes dominaron la región durante 5 siglos; también el folclor propio de los búlgaros junto con estos otros elementos dio como resultado una cultura muy rica que sobresale de otros países eslavos.

17:34
DOMINIO POPULAR BÚLGAROSolo de ocarina del noroeste; Solo de kaval; Solo de gaita de Varna; Canción para los hayduk; Danzas de Russalia. Solo de tambura; Solo de gaita de Ródope; Solo de Gadulka
Int: VelkoKarnichev, ocarina. Iordan Todorov,kaval. StoianPetrov, gaita.SchainKutov,zurna.IvanKatierinin,tambura.Stefan Zakhmanov,gaita.NedkoPetrov,gadulka.

17:59
MÚSICA TRADICIONAL DE BULGARIA

18:03
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750, Alemania) 14 cánones sobre las ocho primeras notas de bajo del Aria de las Variaciones “Goldberg”, BWV. 1087
Int. Ensamble “Café Zimmermann”
(2001, Unión Europea, sello Alpha)

18:31
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791, Austria) Concierto para arpa, flauta y orquesta en do mayor, K. 299
Int. Osian Ellis, arpa;
Hubert Barwahser, flauta;
Orquesta Sinfónica de Londres
Dir. Colin Davis

19:02
FRANCIS POULENC (1899-1963, Francia) Dos obras de cámara: Sonata para clarinete y fagot (1922) y Sonata para corno, trompeta y trombón (1922)
Int. Ronald Van Spaendonck, clarinete;
Laurent Lefèvre, fagot
Hervé Joulain, corno;
Guy Touvron, trompeta;
Jacques Mauger, trombón
(1999, Canadá, sello Naxos)

19:19
ERIK SATIE (1866-1925, Francia) Gimnopedias Nos. 3 y 1 (en orquestación de Debussy)
Int. Orquesta del Concertgebouw
Dir. John Barbirolli
(2003, NPS Radios)

19:28
CÁPSULAS/ Listo para Rodar (17) 3’01”

19:32
GABRIEL FAURÉ (1845-1924, Francia) Barcarolas
Int. Giulio Biddau, piano
(2011, Francia, sello Aparté)

20:04
Jazz Estadounidense: ¡A Bailar! Temas de las Grandes Bandas 1934-1947

20:05
A continuación, escucharemos el álbum titulado: (Let’s dance) ¡A bailar!Editado y distribuido en el año 2001 por la disquera NAXOS, este es un tributo a las décadas de los treintas y los cuarentas, más específicamente a las “Big Bands” y al estilo del jazz swing. Escucharemos piezas que van desde aquellas compuestas por el comúnmente llamado “rey del swing” Benny Goodman, pasando por Bunny Berigan, Bob Chester, etc.
Desde temas instrumentales que nos incitan a bailar hasta temas sentimentales capaces de generar reacciones intensas en nosotros, esperamos que este álbum sea de su agrado.

20:06
GREGORY STONE (1957, Boston Massachussets, EU)¡A Bailar!
Int. Benny Goodman Orchestra
JAMES NOBLE (1922-2006, EU)
Llama Azul.
Int. Woody Herman Orchestra.
ALBERTO PESTALOZZA (1851-1934, Turín, Italia) & HARRY JAMES (1916-1983, EU, trompetista, arreglista y director de orquesta)
Chiribiribin
Int. Harry James Orchestra; Voz.
XAVIER CUGAT (1900-1990, EspañaCuba)
Mi chal
Int. Waldorf-Astoria Ocrhestra.
COUN BASIE (1904-1984, EU, pianista y compositor)
Salto a la una en punto
Int. Count basie Orchestra
VERNON DUKE (190’3-1969. Rusia-EU)
No puedo empezar (contigo)
Int. Bunny Berigan Ocrhestra.
VERNON DUKE (190’3-1969. Rusia-EU)
Resplandor solar
Int. Bob Chester Ocrhestra.
Música del álbum: ¡A Bailar! Temas de las Grandes Bandas 1934-1947 (CD, 2001, Canadá, NAXOS)

20:29
Jazz Estadounidense: ¡A Bailar! Temas de las Grandes Bandas 1934-1947

20:30
JAZZ PORTUGUÉS: JOAO PAULO: “Esquinas”
João Paulo, nació en Lisboa en 1961, de madre pianista. Comenzó muy pronto sus estudios musicales en la Academia de Santa Cecilia, iniciándose inmediatamente en el piano. Más tarde, ingresa en el Conservatorio Nacional, donde en 1984 obtiene el diploma de Curso Superior de Piano con calificación de sobresaliente. Becado por la Secretaría de Estado de Cultura, se traslada inmediatamente a París. Luego, durante tres años, profundiza sus estudios en el Conservatorio de Rueil-Malmaison y obtiene sucesivamente las más altas distinciones – Medaille d’Or, Prix Jacques Dupont, Prix d ‘Excellence y el Prix Perfectionement.

20:31
JOÃO PAULO (1961 Brasil)Canto; Arde O Mar; Esquina
Música del álbum: Esquina (CD 2000; EU, MA Recording)
Int. João Paulo, piano; Peter Epstein, saxofón alto, saxofón soprano.

20:59
JAZZ PORTUGUÉS: JOAO PAULO: “Esquinas”

21:02
CHARLES GAYLE (1929-2023, EU) /// WILLIAM PARKER (1952, EU) //// RASHIED ALI (1932-2009, EU)
Partes A y B. Música del álbum: Touchin’ on Trane (En contacto con Trane) (CD 1993 – FMP – Alemania)
Int. Charles Gayle, saxofón tenor; William Parker, contrabajo; Rashied Ali, batería.

21:25
CÁPSULAS/ Éxtasis Dalí (369) 5’00”

21:31
MUJERES EN LA MÚSICA DE JAZZ: JENNY EVANS: Nubes
JENNY EVANS (1954) es una cantante de jazz alemana nacionalizada británica. También era conocida por ser la propietaria de Jenny’s Place, un club de jazz del barrio muniqués de Schwabing.
JENNY EVANS (1954 RU)
Mad About the Boy (Loca por el chico) ; Remember Me (Acuérdate de mí) ; Nuages (Nubes) ; Our Revels Are Now Ended (Nuestras juergas ya han terminado) ; Within You, Without You (Dentro de tí sin ti) .
Música del álbum: Nuages (Nubes) (CD 2004 – Solid Records – Japón)
Int. Jenny Evans, voz; Rudi M. Martini, batería; Water Lang, piano; Mulo Francel, saxofón soprano, saxofón tenor, clarinete bajo; Chris Lachotta, bajo.

21:56
MUJERES EN LA MÚSICA DE JAZZ: JENNY EVANS: Nubes

22:00
LA HORA NACIONAL/Hora_Nacional_D291023/(60′) /

23:01
RTC / YA OÍSSSTE / 22_Ya OISSSTE_AM-FM (RDP1932023) 10′

23:13
CÁPSULAS Listo para Rodar (19) 3’36”

23:18
MANU KATCHÉ (1958 Francia)Morning joy; Motion; Project 58; Snapshot; Possible thought; Inside game; Clubbing
Música del álubm: Playground (Cd, 2007, Alemania, ECM)
Int. Mathias Eick, trompeta; Trygve Seim, saxofones; Marcin Wasilewski, piano; Slawomir Kurtkiewicz, contrabajo; Manu Katché, batería

00:00
FIN DEL DÍA

RADIO UNAM
Domingo 29 de octubre de 2023