FM | Domingo 30 de septiembre 2018

0:00
HIMNO NACIONAL

00:03
PAULINE OLIVEROS (1932-2016, Estados Unidos, compositora, acordeonista)Crossing The sands; Traces; Blow winds
Música del álbum: Pauline Oliveros: The Roots of the Moment (CD: 2006, Sello: Hat Hut Records)
Int: Pauline Oliveros, acordeon, electrónica. Peter Ward, electrónica.

00:32
BENGT HAMBRAEUS (1928-2000, Suecia, compositor)Doppelrohr II
STEN HANSON (1936-2013, Suecia, compositor)
Che
SVEN ERIK BACK (1919-1994, Suecia, compositor)
In principio
LARS GUNNAR BODIN (1935, Suecia, compositor, instrumentista)
Traces
Música del álbum: ELECTRO-ACUSTIC MUSIC FROM SWEDEN (CD: 1988, Sello: STIM)
Int: Bengt Hambreaeus, órgano. Sten Hanson, electrónica. Sven Erik Back, electrónica. Lars Gunnar Bodin, instrumentación, electrónica.

1:00
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

2:01
MICHAEL NYMAN (1944, Reino Unido, compositor, pianista, musicólogo)Prospero’s Magic; Cornfield; Where the bee sucks; The Masque
Música del álbum: Prospero’s Books, Music for the film (CD: 1991, sello: Argo)
Int: Marie Angel, voz. Ute Lemper, voz. Deborah Conway, voz. Alexander Balanescu, violín, Jonathan Carney, violín. Elisabeth Perry, violín. Claire connors, violín. Kate Musker, viola. Tony Hinnigan, cello. Justin Pearson, cello. Paul Morgan, contrabajo. Tim Amhurst. contrabajo. Lynda Houghton, contrabajo. Martin Elliot, bajo. David Rix, clarinete, clarinete bajo. John Harle, saxofón soprano. David Roach, saxofón alto, Jamie Talbot, saxofón alto. Andrew Findon, flauta, saxofón tenor, saxofón barítono, piccolo. Graham Ashton, trompeta. Richard Clews, corno. Marjorie Dunn, corno. Nigel Barr, trombón bajo. Steve Saunders, trombón bajo. Michael Nyman, piano, dirección musical.

2:32
LOUIS SCLAVIS (1953, Francia, compositor, clarinetista)Le travail; Dans la nuit; Fete foraine; Mauvais reve; La fuite; Les 2 visages
Música del álbum: DANS LA NUIT FILM: Music by Louis Sclavis (CD: 2002, Sello: ECM Records)
Int: Louis Sclavis, clarinetes. Dominique Pifarely, viola. Vincent Courtois, violonchelo. Francois Merville, percusiones, marimba.
Jean Louis Martinier, acordeón.

3:01
TOMASO ALBINONI (1671-1750, Italia, compositor)Concierto No. 1 en si bemol mayor (I. Allegro; II. Adagio; III. Allegro); Concierto No. 2 en re menor (I. Allegro e non presto; II. Adagio; III. Allegro); Concierto No. 6 en sol mayor (II. Adagio; III. Allegro)
Música del álbum: The complete concertos Op. 9 & Adagio for Organ & Strings (CD: 1997, Sello: Philips)
Int: Felix Ayo, violín. Heinz Holliger, oboe. Maurice Bourgue, violin. Maria Theresa Garatti, clavecín, órgano.

3:30
ALBERT HUYBRECHTS (1899-1938, compositor, contrabajista)Suite para instrumentos de viento y piano, I. Pastorela. Moderada, II. Gigue, III. Passacailles. Lento y grave, VI. Quinteto de viento.
Música del álbum: Albert Huybrechts/ Musique de Chambre III (CD: 2013, sello: Cypres)
Int: Solistas de la orquesta sinfónica de la moneda de Munt: Tille Van gastel, flauta. Carlos Bruneel, flauta. Yves Cortvrint, alto. Sébastien Walnier, violonchelo. Quinteto de alientos Monnaie. Lucas Blondeel, piano, Lionel Bams, piano, Phillippe Pierlot, viola de gamba.

4:01
JOHANN CHRISTIAN BACH (1735-1782, Alemania, compositor) Sinfonía No.1 en Mi bemol (I. Allegro; II. Andante; III. March; IV Allegro assai); Sinfonía No. 2 en Si bemol (I. Allegro; II. Larghetto; III. March; IV. Rondeau); Sinfonía No.4 en Si bemol (I.Allegro; II. Allegro; III. March)Música del álbum: Six Symphonies for Wind (CD: 2004, Sello: Testament)
Int: Alientos de Londres: Jack brymer, clarinetes. Ronald Moore, clarinetes. Alan Civil, corno. Ian Harper, corno. Roger Birnstingl, fagot. Ronald Waller, fagot. Dir: Jack Brymer.

4:31
VASSILIS TSABROPOULUS (1967, Grecia, pianista, compositor, director de orquesta)Tale of a man; Smoke and Mirrors; The insider; Promenade; The Other, var. II
Música del álbum: The Promise (CD: 2009, sello: ECM Records)
Int: Vassilis Tsabropoulus, piano

5:01
JOHN ADAMS (1947, Estados Unidos, compositor)Hammer and Chisel; Cuarteto de cuerdas en dos movimientos (I. Movimiento 1; II. Movimiento II)
Música del álbum: Fellow traveler The complete strings quartet Works of John Adams (CD: 2007, sello: Azica)
Int: Attacca Quartet: Amy Schroeder, violin, Kieko Tokunaga, violin, Luke Fleming, viola, Andrew Yee, cello.

5:31
CÁPSULAS/68 Rostros (01)

5:36
JOHN SURMAN (1944, Gran Bretaña, compositor, saxofonista)Preamble; Groundwork; Sea Change
Música del álbum: Free and Equal (CD: 2001, sello, ECM Records)
Int: John Surman, saxofón soprano, saxofón barítono, clarinete bajo, Jack DeJohnette, batería, piano, London Brass: Andrew Crowley, trompeta. Paul Archibald, trompeta. John Barclay, trompeta, Anne McAneney, trompeta, fiscorno, Richard Bissil, corno, Dan Jenkins, trombón, Richard Edwards, trombón, David Purser, trombón, bombardino, David Stewart, trombón bajo, Owen Slade, tuba.

6:00
HIMNO NACIONAL

6:06
RTC (DURACIÓN VARIABLE 5 ó 10 min)

6:13
BOLETÍN M 68

6:16
MÚSICA TRADICIONAL DE BURKINA FASO
DOMINIO PÚBLICO BURKINÉS
Música del álbum: Pays Lobi: Xylophones du Buur (CD: 2006, Sello: Ocora Radio France)
Int: Hien Bihoulèté, xilófono. Kambiré Tiaporté, xilófono. Kambou Olo Sankoné, voz, percusión. Kambou Smaïla, percusión. Kambou Belhité, percusión.

6:30
CÁPSULAS/ Por mi Raza (01)

6:34
MÚSICA TRADICIONAL PAKISTANÍ
DOMINIO PUBLICO PAKISTANÍ
Mast Qalandar – khiraj Aqeedat; Lâge Jiyâ
Música del álbum: Jaadu: Magic (CD: 1996, Sello: Hugo Productions)
Int: Faiz Ali Faiz, voz. Titi Robin, bouzouq, rubab, guitarra. Karamat Ali Asad, voz, harmonium. Francia Varis, acordéon. Iqbal Raunqi, voz, harmonium. Pascal Stalin, gumbass. Manzoor Hussain, voz. Alex Tran, percusiones. Sarfaraz Hussain, tabla. Renaud Gabriel Pion, clarinete alto, corno inglés. Shahid Nadeem, Iqbal Hussain, Fayaz Hussain, coro.

6:57
CÁPSULAS/ Poemas MC (961)

7:03
STEVE GORN (Estados Unidos, compositor, bansurista, saxofonista)RAÚL TUDÓN (México, compositor, marimbista, percusionista)
GEORG HOFMANN (Alemania, compositor, baterista)
Dreaming Shree; Calling the spirits; Udu Udu
Música del álbum: Shades of Time (CD: 2004, Sello: Quindecim Recordings)
Int: Steve Gorn, bansuri, saxofón. Raúl Tudón, marimba, percusiones. Georg Hofmann, batería, percusiones.

7:27
CÁPSULAS/ Peso Colibrí (506) 1’18”

7:28
ANTON DIABELLI (1781-1858, Austria, compositor, pianista)/EZEQUIEL S. BARRERA (México, pianista, compositor)Trío Opus. 62 (I. Introducción y Allegro; II. Minuette sobre un tema de Diabelli; III. Rondó sobre un tema de Diabelli)
JOSÉ GUÍZAR (1912-1980, México, compositor)
Guadalajara
Música del álbum: Una Fantasía Mexicana (CD: 2003, Sello: Bar-Estudio)
Int: Gloria Buerba, guitarra. Eliud Paulín, guitarra. Emmanuel Paulín, guitarra.

7:53
CÁPSULAS/ Día Campus (28)

8:04
227 AÑOS DE LA ÓPERA “LA FLAUTA MÁGICA”
El día de hoy conmemoramos el 227 aniversario del estreno de la ópera “La Flauta Mágica”, de Wolfgang Amadeus Mozart, compositor y pianista austriaco.
Mozart, reconocido compositor en su tiempo, murió joven, a los 35 años de edad; afortunadamente logró dirigir el estreno de esta ópera, que se llevó a cabo el 30 de septiembre de 1791 en Viena, Austria, solamente dos meses antes de su muerte.
La ópera, famosa por estar cargada de simbología masónica, relata el viaje del héroe Tamino a través de las pruebas que, para ganar a su amada Pamina, le asigna la madre de esta, la Reina de la Noche, y luego el Alto Sacerdote Sarastro, quien aparentemente había raptado a Pamina.
Sarastro hace ver a Tamino que la Reina no era la persona benevolente que aparentaba. Luego de pasar por tres pruebas y conocer a diversos personajes, como las Tres Damas, Papagueno y Monóstatos el Moro, Tamino llega al final de su aventura y puede vivir feliz con Pamina, y a su vez, su amigo Papagueno encuentra a su Papaguena, con la que tiene muchos hijitos.
A 227 años de su estreno, disfrutemos la ópera “La Flauta Mágica”.

8:05
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791 Sacro Imperio Romano Germánico. Compositor, pianista)Overtura; No. 1 Introducción; No. 2 Aria; No. 13 Aria; No. 8 Aria; No. 16 Trio; Zwischentext; Zwischentext
Música del álbum: Die Zauberflöte (La flauta mágica)(CD 1988, Alemania sello: TELDEC DIGITAL)
Int: Hans-Peter Blochwitz, tenor, como Tamino; Edita Gruberova, soprano ligera, como la Reina de la Noche; Pamela Coburn, soprano, como la Primera dama; Delores Ziegler, soprano, como la Segunda dama; Marjana Lipovsek, contralto, como la Tercera dama; Anton Scharinger, barítono, como Papageno; Peter Keller, tenor, como Monóstatos el Moro; Stefan Gienger, soprano; Markus Baur, soprano; Andreas Fischer, contralto, como los Tres Niños. Orquesta de Ópera de Zürich; Nikolaus Harnoncourt, director.

8:30
CÁPSULAS/ Cómo ves/Revista (437)

8:36
Hoy conmemoramos 110 años del nacimiento de David Óistraj. Destacado violinista ruso.
David Fiódorovich Óistraj nació el 30 de septiembre de 1908 en el seno de una familia musical judía, en Odesa, actual Ukrania, parte del Imperio Ruso. Fue alumno de un único maestro: Piotr Stoljarskij, [se pronuncia Estoliarski], y no mostró un talento excepcional para el violín en su niñez, aún así, fue impulsado por su padre a estudiar el instrumento desde los cinco años.
Ingresó al conservatorio local en 1923 y para 1934 ya era profesor del Conservatorio de Moscú, ciudad donde conoció a su esposa, la pianista Tamara Rotareva.
Fiel ciudadano ruso, permaneció en su patria durante la segunda guerra mundial, incluso tocando para las tropas durante la invasión Nazi.
Al terminar la guerra salió de Rusia para tener una grandiosa carrera. Murió luego de su segundo ataque al corazón en Austria el 24 de octubre de 1974.
A 110 años de su nacimiento, hoy celebramos a David Óistraj.

8:37
IGOR STRAVINSKY (1882-1971, RUSIA, compositor)Concierto para violin en Re mayor (I. Toccata; II. Aria 1; III. Aria 2; IV. Capriccio)
Música del álbum: Historic Russian Archives: David Oistrakh. Stravinsky/Miaskovsky (CD 1960, Federción Rusa. Sello: Brilliant Classics)
Int. David Oistrakh, violín; Orquesta Sinfónica Estatal de la URSS; Gennady Rozhdestvensky, director.

9:03
INVITACIÓN DEL XL FORO Música Nueva GUITARRA ACÚSTICARadio UNAM hace una atenta invitación a todos los radioescuchas al concierto que se llevará a cabo el día de hoy domingo 30 de septiembre a las 17 horas, que forma parte del 40 Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, en el cual habrá un programa doble, primero el guitarrista Julio Isaac Cervantes interpretará piezas de Mauricio Sotelo, Brett Dean, José María Sánchez-Verdú, Armando Luna y Horacio Uribe. En el segundo programa el guitarrista Vladimir Ibarra interpretará Bruce MacCombie, Toshio Hosokawa y Ernesto García de León. El concierto se llevará a cabo en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes.
A continuación, presentaremos algunas piezas de los compositores Toshio Hosokawa y Ernesto García de León que esperemos sean del agrado de nuestros radioescuchas.

9:04
TOSHIO HOSOKAWA(1955, Japón, compositor)Blossoming II
Música del álbum: Hakola & Hosokawa: Guitar Concertos (CD 2013, sello, Ondine)
Int. Timo Korhonen, guitarra. Orquesta Sinfónica de Oulu. Santtu-Matias Rouvali, director.

9:16
ERNESTO GARCÍA DE LEÓN (1952, México, compositor, guitarrista)Danza y Canción de Suite para Dos Guitarras. Op. 35 (1991-1992) Música del álbum: Los espíritus de la selva: Música para Guitarra (CD: 2005, sello Ediciones Pentagrama)
Int: Fernando Mariña, guitarra. Ernesto García de León, guitarra.

9:27
CÁPSULAS/ Poemas MC (961)

9:31
NOVEDAD DISCOGRÁFICA: RECUERDOS DE CHILE
La novedad discográfica que Radio UNAM tiene para hoy, está dedicada a la música popular y folklórica chilena. Se trata del disco Recuerdos de Chile, donde el conjunto Chayito Pineda y su Grupo Me´Cai interpreta algunas expresiones musicales folklóricas como la cueca, el huayno, la tonada, y la zamacueca.
Las letras que acompañan estas expresiones provienen de la autoría de algunos cantautores sudamericanos como Violeta Parra, Víctor Jara, Polo Giménez y otras autores anónimas.
A partir de nuestra selección, usted conocerá la combinación entre las formas musicales europeas y los instrumentos de los grupos pre-coloniales.
Acompáñenos a disfrutar estas canciones que guardan la alegría y picardía de la música folklórica chilena bajo el ritmo del charango, el bombo y el pandero.

9:32
VIOLETA PARRA (1917-1967, Chile, cantautora)Rin del Angelito: Volver a los 17
Música del álbum: Recuerdos de Chile. A taste of Chilean Music (CD: 1997, sello : Agave Music)
Int: Chayito Pineda y su Grupo Me´Cai

9:43
0 VICTOR JARA (1932-1973, Chile, cantautor)La Partida
Música del álbum: Recuerdos de Chile. A taste of Chilean Music (CD: 1997, sello : Agave Music)
Int: Chayito Pineda y su Grupo Me´Cai

9:44
ANÓNIMOYo vendo unos ojos negros: Poco, poco
Música del álbum: Recuerdos de Chile. A taste of Chilean Music (CD: 1997, sello : Agave Music)
Int: Chayito Pineda y su Grupo Me´Cai

9:52
POLO GIMÉNEZ (1904-1969, Argentina, compositor)Dos puntas
Música del álbum: Recuerdos de Chile. A taste of Chilean Music (CD: 1997, sello: Agave Music)
Int: Chayito Pineda y su Grupo Me´Cai

9:56
CÁPSULAS/ Por mi Raza (02)

10:00
BOLETÍN M 68

10:06
HUELLAS, ENCUENTRO DE GUITARRA EN MÉXICO
Buenos días radioescuchas, agradecemos su sintonia en Radio Unam, hoy les recomendaremos la producción discográfica Huellas: pulsar, pensar, vibrar la guitarra. Este material es resultado del primer día Nacional de la Guitarra en el que expertos en la materia: intérpretes, compositores e investigadores se reunieron teniendo como sede la Universidad Autónoma de México, UAM-Xochimilco.
Para realizar este disco se trabajó en colaboración con la Facultad de Música de la UNAM, el Instituto Nacional de Bellas Artes, Conservatorio Nacional de Música, Escuela Superior de Música, entre otros.
En este disco encontraremos una amplia variedad de estilos, géneros y composiciones musicales; para los organizadores de la obra resultó un reto enorme el sintetizar el relevante valor histórico nacional que tiene la guitarra.
Escucharemos piezas de compositores clásicos, nacionales y extranjeros, interpretados por excelentes guitarristas mexicanos, esperemos que lo disfruten.

10:07
FRANZ SCHUBERT (1797-1828, Austria, compositor y músico)An Die Musik (A la Música) Op 88 No.4, Mio Ben Recordati (Mi buen recordado)
MANUEL M. P ONCE (1882-1948, México, compositor, director de orquesta, músico)
Preludio en Fa sostenido menor; Re menor; Si mayor
ANASTASIA GUZMÁN (1970, México, compositora, escritora, guitarrista)
Sauce y Azalea
CÉSAR PORTILLO DE LA LUZ (1922-2013, Cuba, compositor, músico)
Contigo en la Distancia
ENUEG MAURICE OHANA (1913-1992, FRANCIA, compositor)
Suite, “Si aparece el dia”
Música del álbum: Huellas: Pulsar, Pensar, Vibrar la Guitarra (CD:2014 Sello: UAM-X)
Int.José Luis Navarro guitarra. Aura González, soprano. Ricardo Salinas, guitarra. Luis Benítez Alba, guitarra. Anastasia Guzmán, guitarra. Benito Ruiz, guitarra.

10:30
CÁPSULAS/68 Rostro (02)

10:36
MÚSICA CORAL MEXICANA EN EL SIGLO XX
En el segundo bloque de esta emisión dedicada a difundir las novedades discográficas, les presentaremos Música Coral Mexicana en el siglo XX en voces del Ensamble Coral Xonovox, dirigido por Victor Luna.
En este disco se encuentran piezas de compositores vanguardistas mexicanos. Escucharemos de Leonardo Velázquez; “El cofre de los ritmos”, obra de tres secciones donde el lenguaje tonal está enriquecido con modulaciones y cromatismos constantes. De la compositora Leticia Armijo escucharemos las tres canciones que componen la obra “Pasión de Amor.
Después de la trilogía de Armijo escucharemos “Qui sede, misa coral”, creación del naturalizado mexicano Alberto Zapata y de un grupo de estudiantes de Composición de la Escuela Nacional de Música, en la obra se conjugan a modo de experimentación distintos estilos compositivos.
Por último, escucharemos “Conquista para coro y piano”, en ella los susurros, aplausos, y piano interpretan a dueto con las voces la obra del egresado de la Escuela Nacional de Música de la UNAM, Ariel Waller.

10:37
LEONARDO VELÁZQUEZ (1935-2004, México, compositor)El Cofre de los Ritmos. Texto de Daniel Castañeda.
LETICIA ARMIJO (1961, México, compositora)
Pasión de Amor. Tres Canciones Sobre un Texto de Marcela Flores. I El Templo II Luces III Plegaria
ALBERTO ZAPATA (1952, México, compositor)
Qui Sedes
ARIEL WALLER (1946, México, compositor)
Conquista. Poema de Salvador Waller.
Música del álbum: LA MÚSICA CORAL MEXICANA EN EL SIGLO XX (CD:2014 Sello: IMER-SACM)
Int. Sopranos: Pilar Flores, Adriana H. Forcada, Verónica Pérez, Lucy Rivera, Paola Zertuche. Contraltos: Alejandra Curiel, Betania López, Clara I. Rodríguez, Itzel Trejo. Tenores: Ricardo Castrejón, Ramón Guerrero, Miguel Mulia, Luis Ramírez. Bajos: Pablo Aranday, Radrigo Cadet, Fernando Diego, Augusto García, Abraham Magaña

11:04
100 años de LEONARD BERNSTEIN
Bernstein pasó la primera mitad de su carrera en Nueva York, que culminó en una legendaria década como director musical de la Filarmónica de Nueva York. Durante ese tiempo, fue compositor, director de orquesta y pianista. Sus numerosas grabaciones con la Filarmónica de Nueva York y sus apariciones en televisión en la aclamada e influyente serie de “Conciertos para jóvenes” hicieron que Bernstein fuera el músico clásico estadounidense más famoso de su época.
En sus primeros 50 años, Bernstein se convirtió en el músico qué durante todas las temporadas, convenció sin temor al público de abrazar la música clásica a través de la televisión y sus grabaciones; por ser ese personaje informado y de mente bulliciosa, con una personalidad más grande que la vida. Audaz e inconfundible, amado y controvertido, “Lenny”, para el mundo, tenía una pasión perdurable por la enseñanza y su activismo social y político lo que convirtió en uno de los grandes humanitarios de la cultura estadounidense.
Ganador de premios Grammys, Emmy, Tonys y Peabody, Bernstein también recibió el Premio Kennedy Center Honor en 1980, así como premios internacionales y condecoraciones oficiales de gobiernos de todo el mundo.

11:05
PAUL BEN-HAIM (1897-1984, origen alemán, Israel, compositor, director de orquesta y pedagogo)Dulce salmista de Israel(1955): II. Invocación. Molto Calmato e con Divizione profunda; III. Una canción de grados. Con moto solenne
Música del álbum: Leonard Bernstein: Bloch/Sacred Service, Foss/Song of Songs, Ben-Haim/Sweet Psalmist of Israel
(CD: 1992, Sello: Sony Classical)
Int: Leonard Bernstein, director de orquesta. Orquesta Filarmónica de Nueva York.

11:18
LEONARD BERNSTEIN (1918-1990, Estados Unidos, compositor, director de orquesta y pianista)Preludio, fuga y Riffs (1955)
Música del álbum: Benny Goodman: Collector’s edition
(CD: 1986, Sello: CBS Records)
Int: Leonard Bernstein, director de orquesta. Columbia Jazz Combo, ensamble.

11:27
CÁPSULAS/ Peso Colibrí (507)

11:30
100 años de LEONARD BERNSTEIN
Mientras construía una de las carreras de conducción más espectaculares del siglo XX, Bernstein también estaba cambiando incansablemente el juego para los compositores contemporáneos serios. Mientras dirigía orquestas por todo el mundo, aspiraba a la grandeza como compositor, no solo para la sala de conciertos y las etapas de ballet y ópera, sino también para Broadway y Hollywood.
Como director de orquesta, Bernstein estableció un impresionante legado, abarcando un gran repertorio clásico, así como su ciclo pionero de las sinfonías completas de Mahler. Defendió la música de otros compositores estadounidenses contemporáneos, al tiempo que hizo que el público estadounidense tuviera más conciencia de la música de la época de DmitriShostakovich, Igor Stravinsky, Carl Nielsen, Jean Sibelius y otros maestros de principios del siglo XX.

11:31
IGOR STRAVINSKY (1882-1971, Rusia, compositor, director de orquesta y pianista)Sinfonía de los Salmos (III. Allelujah, Laudate Dominum)
Música del álbum: Leonard Bernstein: Stravinsky /Symphony of Psalms / Concerto for Piano and Wind Instruments / Pulcinella Suite. (CD: 1993, Sello: Sony Classical)
Int: Leonard Bernstein, director de orquesta. Coro del festival inglés de Bach. Orquesta sinfónica de Londres

11:44
DMITRI SHOSTAKOVICH (1906-1975, Rusia, compositor y pianista)Sinfonía No. 14 Op. 135 (I. De Profundis, Adagio. II. Malagueña, Allegretto. V En alerta, Allegretto – Adagio – Allegretto. VI ¡Mire aquí, Madame! Adagio)
Música del album: Leonard Bernstein: Stravinsky /Symphony of Psalms / Concerto for Piano and Wind Instruments / Pulcinella Suite. (CD: 1993, Sello: Sony Classical)
Int: Leonard Bernstein, director de orquesta. Teresa Kubiak, soprano. Isser Bushkin, bajo. Orquesta Filarmónica de Nueva York.

12:03
SERIES / OFUNAM

13:37
CÁPSULAS/ Éxtasis Oído Dalí (50) 5’00”

13:43
ALEXANDER SCRIABIN (1872-1915, Rusia)Mazurkas, Op. 3 (1989, Dante)
Int. Joseph Villa, piano

14:03
BENJAMÍN BRITTEN (1913-1976, Inglaterra)Serenata, Op. 31 para tenor, corno y cuerdas (1960, Decca)
Int. Peter Pears, tenor
Barry Tuckwell, corno
Orquesta Sinfónica de Londres
Orquesta de Cámara Inglesa
Dir. Benjamin Britten

14:46
MÚSICA TRADICIONAL SUECA (en arreglos para fídula y flauta) del álbm “Milvus” (1999, ECM)Int. Mats Edén, fídula;
Jonas Simonson, flauta;
Mats Edén, viola

15:00
CÁPSULAS/68 Rostros (01)

15:08
JOONAS KOKKONEN (1921-1996, Finlandia)Trío para piano (1948) (4989, Frazer Music)
Int. Trío Finnico

15:29
CÁPSULAS/ Peso Colibrí (506)

15:30
SERIES / CALMECALLI (RTS DEL JUEVES ANTERIOR)

16:00
BOLETÍN M 68

16:06
MOZART CAMARGO GUARNIERI (1907-1994, Brasil)”Danza brasileña” (1928) y “Danza negra” (1946)
JUAN BAUTISTA PLAZA (1898-1965, Venezuela)
Fuga romántica (1950)
Int. Orquesta Sinfónica Simón Bolívar
Dir. Maximiano Valdés

16:20
JORGE RITTER (1957, México)”Caudas” (2005, Urtext)
Int. Cuarteto de guitarras de la Ciudad de México

16:34
CÁPSULAS/ Ráfagas Pensamiento (26) 1’22”

16:36
MARIO LAVISTA (1943, México)Octeto (1999, Sinfonietta Ventus)
Int. Sinfonietta Ventus
Dir. Carlos Miguel Prieto

16:49
CARLOS CHÁVEZ (1899-1978, México)”Energía” para nueve instrumentos (1994, Dorian)
Int. La Camerata
Dir. Eduardo Mata

16:56
CÁPSULA 3′

17:01
RAÚL TUDÓN (1961, México)”Atardecer” (1992) (2002, Quindecim)
Int. Raúl Tudón, marimba;
Francisco Bringas, tabla;
Manuel Ugarte, sitar;
Pablo Silva, tamboura

17:15
LOUIS-MOREAU GOTTSCHALK (1829-1869, EUA)”El banano”, canción negra; “La sabana”, balada criolla y “El manzanillo”, serenata (1988, Amon Ra Records)
Int. Georges Rabol, piano

17:30
SERIES / LOS COMPOSITORES INTERPRETAN

18:03
HEITOR VILLA-LOBOS (1887-1959, Brasil)”Foresta do Amazonas” (Selva del Amazonas) para soprano, coro y orquesta (inspirada en la novela “The Green Mansions” del escritor argentino William Henry Hudson)
(1994, INBA)
Int. María Luisa Tamez, soprano;
Coro Nacional de México;
Orquesta Sinfónica Nacional de México
Dir. Enrique Arturo Diemecke

18:58
CÁPSULAS/ Poema Día (51)

19:03
El compositor mexicano Carlos Sánchez Gutiérrez nos dice sobre su obra “Calacas y palomas”:
“Calacas y palomas es una frase ritualmente repetida en México entre niños jugando canicas. Comencé a escribir la pieza poco después del nacimiento de mi hija, y fue una época en que mis recuerdos de la infancia inundaron mi mente. Uno de esos recuerdos tenía que ver con la idea del choque vidrio contra vidrio: una especie de resonancia infinita creada por una reacción en cadena sobre la que, en efecto, no he dejado de pensar desde ese momento. “Calacas y palomas” trata de eso, de la resonancia, de continuidad musical, el sonido percusivo y la especie de juego de sombras donde no vemos el objeto, sólo su sombra, y no oímos el sonido, sólo su resonancia.”

19:05
CARLOS SÁNCHEZ GUTIÉRREZ (1964, México)”Calacas y palomas” (1991) (2007, Urtext)
Int. Roberto Hidalgo y Marc Peloquin, pianos

19:13
ARMANDO LUNA, (1964, Chihuahua, México)”Seis Fantasías” (1992) para flauta y piano: “Preambulum”, Berceuse”, “Aquelarre”, “Scherzo alucinante”, “Gospel” y “Bacanal”
Int. Asako Arai, flauta; Ana María Tradatti, piano

19:32
ENRICO CHAPELA (1974, México)”Lo Nato es Neta”, suite para trío de rock y quintetos acústicos del álbum “Antagónica” (2005, Consecuencias)
Int. Cuarteto Latinoamericano;
Diversos intérpretes

20:01
BOLETÍN M 68

20:06
JAZZ MEXICANO: FAS TRÍO
A continuación, RADIO UNAM te tiene preparada una selección de jazz mexicano y el primer álbum de la noche corre a cargo del talentoso Fas Trío, integrado por Jorge Fernández en la batería, Remi Álvarez en el saxofón soprano y tenor, y David sánchez en el contrabajo. Estas piezas son extraídas directamente del álbum Chimeco publicado en 2011 por el sello Intolerancia.
En el presente trabajo de Fas Trio, podemos notar una intensidad al tocar por parte de los intérpretes la cual es reminiscente al legendario Art Ensemble of Chicago. En este álbum también encontraremos una gran experimentación por parte de los músicos los cuales han declarado su pasión por la improvisación libre y, no conformes con un sonido monótono, siempre han tratado de aprender, crecer como músicos y traer ese nuevo bagaje a su música, la cual se encuentra en un cambio constante.
Dicho esto, pasemos a disfrutar de esta selección de jazz mexicano que RADIO UNAM preparó para ti.

20:07
JORGE FERNÁNDEZ (México, compositor, baterista) /REMI ÁLVAREZ (México, compositor, saxofonista) /
Ciudades Ancestrales; Copal
REMI ALVAREZ (MEXICO, compositor)
Chimeco
Música del álbum: Chimeco (CD: 2011, Sello: Intolerancia)
Int: Jorge Fernández, batería. Remi Álvarez, saxofón. David Sánchez, contrabajo.

20:37
CÁPSULAS/ Cómo ves /ODM (101) 3’57”

20:42
JAZZ MEXICANO: RESÉNDIZ & FERNÁNDEZ
En esta segunda media hora, Radio UNAM te trae una selección de jazz mexicano a cargo de Javier Reséndiz y Jorge Fernández con su proyecto The piano and drums project con el álbum Paths (Caminos) publicado por el sello Intolerancia en 2010.
The Piano & Drums Project es un dúo creado en México, conformado por Javier Reséndiz al piano y Jorge Fernández en la batería, han logrado romper con los esquemas tradicionales de jazz en categorías como improvisación, composición, arreglo y ejecución, convirtiéndose así en uno de los proyectos más refrescantes e innovadores de la escena. El trabajo de Javier Reséndiz y Jorge Fernández no sólo se centra en el jazz, también han incorporado elementos de rock y música clásica, demostrando así su versatilidad como músicos.
Disfrutemos entonces, de esta interesante selección que RADIO UNAM tiene para ti.

20:43
JAVIER RESÉNDIZ (México, compositor, pianista)Open Intervals (Intervalos Abiertos); Song Two (Canción Dos)
JORGE FERNÁNDEZ (México, compositor, baterista)
Encuentro
Música del álbum: Paths (CD: 2010, Sello: Intolerancia)
Int. Javier Reséndiz, piano. Jorge Fernández, batería.

20:59
CÁPSULAS/ Ráfagas Pensamiento (26)

21:02
MÚSICA TRADICIONAL DE PANAMÁ
Bienvenidos sean todos a nuestra sección de música tradicional de la noche, en esta ocasión les traemos un par de álbumes que estamos seguros les fascinarán. El primer álbum de la noche se llama Traditional Music from Panama (Música tradicional de panamá) interpretado por el grupo Los de Azuero publicado por Nimbus Records en el año de 1999.
En este álbum podremos encontrar una muestra de lo que es la música folclórica de Panamá, cuyas raíces se remontan a España y África, sin embargo el papel de las raíces amerindias es muy importante, los grupos originarios pueden ser encontrados en las montañas del oeste, en los bosques del estrecho de Darién y en las Islas de San Blas, estos grupos tienen sus propias tradiciones musicales que han sido conservadas debido a su aislamiento con el resto del país.
Disfrutemos entonces de esta selección muy especial que Radio UNAM tiene para ti.

21:03
DOMINIO POPULAR PANAMEÑOSin Título; Cocuyito de la montaña; Gritos; Cumbia montañera; La Denesa; La Nena; Sin Título
ABRAHAM VERGARA (Panamá, compositor)
El Arbolito
CARLOS G. BAZÁN (Panamá, compositor)
La Junta
Música del álbum: Traditional Music from Panama (CD: 1999, sello: Nimbus Records)
Int: Los de Azuero: Juan Andrés Castillo, mejorana, voz. Miguel Angel Leguízamo, violín. Gustavo Salamín, mejorana. José Moreno, flauta de pan. Adalberto Bazán, guitarra. Carmen Herrer, voz. Esther Nieto, voz. Raquilda Barahona, voz. Raúl Vital, salomas, gritos. Victor Ruíz, percusión. Euclides Vergara, percusión, acordeón. Juan Miguel Leguízamo, percusión. Facundo Cedeño, churuca, gritos. Bernadino Cedeño, maracas. Doris Carrasco, Gladys Domínguez, Lidia de García, Gloria Gallardo, Diamar Díaz: coros.

21:28
CÁPSULAS/ Día Campus (29)

21:36
MUSICA TRADICIONAL DE GUATEMALA
A continuación, Radio UNAM presenta una selección de música tradicional de Guatemala en donde el instrumento principal es la marimba. La selección fue tomada directamente del álbum Crisol de la Marimba de Concierto de Bellas Artes.
A diferencia de lo que se piensa comúnmente, la marimba es un instrumento que surgió en Guatemala y no en México, y a su vez sus antecedentes se remontan a la región de África occidental.
La marimba lleva ya un siglo de haber empezado a tomar una nueva identidad nacional en la conciencia de los guatemaltecos, luego de haber permanecido semi oculta amenizando rituales y divertimientos en el seno de la población al interior del país desde épocas coloniales. Son más o menos cien años de constituir un asidero identitario que ha quedado en la conciencia de los guatemaltecos.
Disfrutemos entonces, de esta recopilación del folclor guatemalteco y su tradición que Radio UNAM tiene para ti.

21:37
HEBER HERNÁNDEZ (Guatemala, compositor, marimbista)Maltiox
ALEX JOB SIS MORALES (Guatemala, compositor, marimbista)
Tradición Moribunda; Crisol
JOSÉ DOMINGO VELÁSQUEZ MIRANDA (Guatemala, compositor, marimbista)
Evocación Ancestral
Música del álbum: Crisol (CD: 2005, sello: Ministerio de Cultura y Deportes Guatemala)
Int: Agrupación Marimba de Concierto de Bellas Artes: Alfonso Bautista Vásquez, director. Amauri Ángel Figueroa, subdirector. Luis Francisco Linares. Gérman Ordóñez Lemus. Victor Hugo Maldonado. Mario Jorge Bautista. Jospe Armando Ajuchán. José Domingo Velásquez. Alex Job Sis Morales. Hever Iván Hernández. Fernando Isabel Vásquez. Blanca Luz Delgado: Marimbas y percusiones.

22:00
LA HORA NACIONAL

23:01
RTC (DURACIÓN VARIABLE 5 ó 10 min)

23:09
NOVEDAD DISCOGRÁFICA: TOKE-NAHUAKE Vol. 1
Esta noche tendremos el placer de escuchar el álbum “TLOKE- NAHUAKE Vol. 1” (CD México, 2016), de la banda homónima.
Tloke-Nahuake, del náhuatl “el que está cerca, al lado y alrededor de las cosas” es una banda capitalina fundada en el 2007. Combina instrumentos prehispánicos como el huéhuetl, teponaztli, y el didgeridoo australiano, con los instrumentos tradicionales del rock, como las guitarras y bajo eléctricos; y batería. Abarcando los géneros rock, metal, sonidos étnicos.
Tloke-Nahuake son ganadores del premio Best CD of 2009 en la categoría multigénero, otorgado por el Indie Acoustic Project.
El álbum que escucharemos esta noche nos muestra un claro panorama de su estilo, con paisajes sonoros que asociamos con la cultura prehispánica, alternando y mezclándose con rock y metal. Prominentemente instrumentales, sus muy bien logradas melodías enmarcan poesía hablada.
Disfrutemos entonces de una interesante selección del disco de esta interesante banda.

23:10
TLOQUE-NAHUAKE: (México, 2007) sin rumbo; nikteyotl; memoriae.Música del Álbum: TLOKE-NAHUAKE Vol. 1 (CD 2016, sello 9 watts)
Int. Euclides Barrera, voz, instrumentos étnicos; Carlos Romualdo, guitarra, voz, huéhuetl; Emilio López, batería, didgeridoo; Miktlan Santin, bajo, coros, huéhuetl; Fabián Rodríguez, guittarra, coros.

23:33
CÁPSULAS/ Éxtasis Oído Dalí (50)

23:39
NOVEDAD DISCOGRÁFICA: 666 rock alternativo mexicano
TRAZACIELOS es una banda mexicana de rock alternativo fundada en el 2015 por Berlit Prieto, Julio Selva y Lenin Rojo con el propósito de diversificar los estilos que habían explorado en sus anteriores proyectos. Tienen la particularidad de componer con una guitarra dos tonos debajo de la afinación normal.
En 666, su primer álbum, publicado en 2016 nos encontramos con un estilo muy agradable de digerir, en parte gracias a la baja saturación que produce una banda con solo tres integrantes. Podemos escuchar el acompañamiento tanto de limpias guitarras acústicas y poderosas guitarras eléctricas con solos muy roqueros. La voz, a cargo de la cantante Berlit Prieto otorga una gran energía a sus canciones, con letras que parecen surgir de momentos personales de su vida.
Acompáñenos entonces a disfrutar de todo este gran álbum.

23:40
TRAZACIELOS (2015, México) Primogénito; Soy sirena; Energía oscura; Cántame a mi; Ciclos.Música del álbum: 666 (CD: México 2016, sello: Mula Terca Records)
Int: Belit Prieto, letras, voz y guitarra; Julio Selva, batería; Lenin Rojo; bajo.

00:00
FIN DEL DÍA