Programación musical

Fecha : 14 / Oct / 2017

FM | Sábado 14 de octubre 2017

0:00

HIMNO NACIONAL_versión corta

00:03
Int. Shara Worden, voz; Michael Hammond, electrónica; Ensamble Signal;
Dir. Brad Lubman

00:25
O mar português (sobre un poema de Fernando Pessoa);A quinta das lágrimas (tradición gallego-portuguesa);
Que muyto meu pago (sobre un poema de Airas Nunes [trovador S. XIII])
Quen poidera namorala (sobre un poema de Álvaro Cunqueiro)
Música del álbum A quinta das Lágrimas (2008)
Int. Ensamble Milladoiro

00:44
MEREDITH MONK (1942, USA)Walking Song & Hips Dance, de las Canciones a dueto “Volcano Songs” (1993); y “Réquiem de Nueva York” (1993). (CD1997, sello ECM).
Int. Meredith Monk & Katie Geissinger, voces; Harry Huff y Nurit Tilles, piano

01:01
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

02:02
CHARLIE HADEN (1937-2014, EUA, contrabajista)La Pasionaria (canción dedicada a Dolores Ibárruri);
Música del álbum The Ballad of the Fallen (1983)
Int. Liberation Music Orchestra

02:13
Asturias (Isaac Albéniz); Ojos Verdes (Manuel Quiroga);Suspiros de España (Antonio Álvarez Alonso);
Canción del Fuego Fatuo (Manuel de Falla)
Música del álbum Bautizao con Manzanilla (2009)
Int. Paco Rivas, guitarra; Antonio Miguel, contrabajo; Noah Shaye, percusión

02:38
Nick of Time (John Abercrombie); Blues Connotation (Ornette Coleman);Wise One (John Coltrane); Música del álbum Within A Song (2012)
Int. John Abercrombie Quartet (Joe Lovano, saxofón tenor;
Drew Gress, contrabajo; Joey Baron, percusión;
John Abercrombie, guitarra)

3:01
JOHN ABERCROMBIE (1944, EUA, guitarrista)Trío; y Chic of Araby; Música del album Wait You See Her (2009)
Int. Mark Feldman, violin; Thomas Morgan, contrabajo;
John Abercrombie, guitarra; Joey Baron, percussion.

3:15
Oz Guizos (Hermeto Pascoal); Song for Swirek (Marcin Wasilewski);Música del álbum Faithful (2011)
Int. Marcin Wasilewski Trio: Slawomir Kurkiewicz, contrabajo;
Michal Miskiewicz, percusión; Marcin Wasilewski, piano.

3:32
GARY PEACOCK (1935, EUA) / RALPH TOWNER (1940, EUA)Gaya, Paso palpitante, Carrusel vacío y Sombrero, y bastón. Música del álbum “Oracle”, (1994)
Int. Gary Peacock, contrabajo; Ralph Towner, guitarra

3:55
ARUÁN ORTIZ (1973, Cuba, pianista)Ginga Carioca (Hermeto Pascoal); Música del álbum Orbiting (2011)
Int. Aruán Ortiz Quartet : David Gilmore, guitarra; Rashaan Carter, bajo;
Eric McPherson, percusión; Aruán Ortiz, piano y arreglos.

4:03
2017, 100 años de THELONIOUS MONK
THELONIOUS MONK (1917-1982, EUA) /// en arreglos de Pierrick Pédron y Vincent Artaud.
Think of One; Ugly Beauty; Who Knows; Sixteen; Música del álbum Kubic’s Monk (2012)
Int. Thomas Bramerie, contrabajo; Franck Agulhon, percusión;
Pierrick Pédron, saxofón alto; Ambrose Akinmusire, trompeta

4:19
THELONIOUS MONK (1917-1982, EUA)Thelonious; April in Paris; In Walked Bud; Grabaciones históricas de 1947.

4:29
THELONIOUS MONK (1917-1982, EUA)In Walked Bud (Thelonious Monk);
JOHN COLTRANE (1926-1967, EUA, saxofonista y compositor)
Equinox;
JUAN ALZATE (1980, Colombia, pianist, saxofonista y cantautor)
Bajo el Signo del Jazz
Int. Mark Levine, piano; Juan Alzate, saxofón

4:45
Revolution (Archie Shepp); Música del álbum Phat Jam (2007)(grabación en vivo: Festival Aperitivo in Concerto, Teatro Manzoni, Milán 2007)
Int. Archie Shepp, saxofón y voz; Napoleon Maddox, beat box;
Oliver Lake, y Cochemea Gastelum, saxofón;
Joe Fonda, contrabajo; Hamid Drake, percusión

5:00
KENNY WHEELER (1930, Canadá, trompetista)The Long Time Ago Suite; del álbum A Long Time Ago [1999]
Int. Kenny Wheeler, fliscorno; John Taylor, piano;
John Parricelli, guitarra; Ensamble de Metales; Dir. Tony Faulkner

5:33
Transmitting (Joachim Kühn); Nina (Archie Shepp); ySophisticated Lady (Duke Ellington);
Música del álbum Wo!Man (2010)
Int. Joachim Kühn, piano; Archie Shepp, saxofón

6:00
HIMNO NACIONAL _versión larga

6:08
RTC(duración variable 5 ´0 10 minutos)

6:18
ABED AZRIÉ (1945, Siria, cantante y poeta)Música del álbum Divân (2013) Arreglos sobre poemas de
Hafez-e Shirazí (1315-1390) y Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832)
Int. Jan Kobow, tenor (canto en alemán); Abed Azrié (canto en árabe);
Gustavo Beytelmann, piano (y arreglos); Eduardo García, bandoneón;
Cyrill Garac, violín; Leonardo Teruggi, contrabajo.

6:38
Textos y música tradicionales de Argelia, adaptados por Houria AïchiMúsica del álbum Hawa (1993)
Int. Jean-Paul Merkel, sintetizador; Fahrat Habboul, bendir y flauta gasba;
Saïd Nissia, flauta gasba; Sydney Thiam, percusión;
Christian Boissel, sintetizador y percusiones (arreglos); Houria Aïchi, voz;

7:03
Abrazos y besos (bambuco); Bandolita (pasillo); Noches del Tolima (bunde);Pajarillo (joropo); Huracán (pasillo); Música del álbum Herencia [2006]
Int. Guafa Trío (Julián Gómez, contrabajo; Armando González, cuatro llanero;
Ignacio Ramos, flauta)

7:32
ENSAMBLE ORKESTINAMúsica del álbum Positivity (2005):
Int. Ivan Dimitrov; gadulka, tambura; Manolo López; contrabajo, percusiones, tambura; Colum Petit, violín y viola;
Eugeni Gil i Gil; acordeón, guitarra; Litcho Hadjikianov; clarinete

8:04
El reconocido pianista y compositor mexicano Eugenio Toussaint (1954 – 2011), fallecido el 8 de octubre, hace 6 años, realizo entre 1994 y 2008 una fascinante serie de diez Estudios Bop, para diez dotaciones diferentes en los que adaptó, filtró, y sintetizó algunos de los elementos del Be Bop con la claridad, la inteligencia y el conocimiento de causa que son el sello de su trabajo compositivo. Dicho de otra manera: en la serie de los estudios Bop, Toussaint no utiliza de manera directa el lenguaje del Bop, sino que alude a ese estilo de maneras tangenciales y, en ocasiones, muy estilizadas.

8:05
EUGENIO TOUSSAINT (1954 – 2011, México)Estudio Bop No.1 Op. 14 Int: Horacio Franco, flauta dulce
Estudio Bop No. 2 Op. 37 Int: Alberto Cruzprieto, piano
Estudio Bop No. 4 Op. 47 Int: Ensamble 3 Música del álbum “Estudios Bop” (2013, Urtext).

8:27
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750, Alemania)Concierto para dos violines en do menor, BWV 1060
(arreglo del Concierto para oboe y violín). (CD 2001, sello ONDINE)
Int. Jaako Kuusisto, Pekka Kuusisto, violines;
Sinfonietta Tapiola; Tero Latvala (concertino)

8:39
URI CAINE (1956 EUA, pianista)La Variación cuadrada; Variación 19; Variación Cuarteto viola da gamba; Canon at the fourth (Canon alla Quarta)
Variación para violonchelo solo; Variación-Bendición;
Adaptaciones y arreglos sobre el ciclo Variaciones Goldberg
de Johann Sebastian Bach (CD 2000 sello Winter & Winter)
Int. Barbara Walker, voz; Uri Caine, órgano Hammond y teclados
Ernst Reijseger, violonchelo; Quartetto Italiano di Viole da Gamba;
Uri Caine Ensemble;

9:06
MÚSICA PARA NIÑ@S Y NO TAN NIÑ@S
A pesar de ser la obra más famosa e interpretada de Mussorgski, el motivo que inspiró Cuadros de una exposición es más bien poco conocido por el público. En realidad, pese a la pintura de vivos colores que transmite la partitura, incluso en su versión original pianística, la contemplación de los citados cuadros puede llegar a defraudar al oyente respecto a la imagen mental que hubiera podido crearse de ellos a través de la música de Mussorgski. Y es que ni la cabaña de Baba-Yaga era tan aterradora como nos la describió el compositor, ni tampoco la Gran Puerta de Kiev resultaba tan espectacular. En realidad, no todo lo que recoge esta exposición son cuadros, sino que también hay bocetos de cosas tan dispares como un cascanueces, un proyecto arquitectónico para un concurso y los figurines de un ballet.

9:07
MODEST MUSSORGSKY (1839-1881, Rusia)Suite ‘Cuadros de una exposición’ (1874) Arreglo del Trío Bekova.
Int. Trío Bekova: Elvira Bekova, violín; Alfia Bekova, violonchelo;
Eleonora Bekova, piano. (CD 1999, sello Chandos)

9:38
MÚSICA PARA NIÑ@S Y NO TAN NIÑ@S
A continuación escucharemos música para divertirse y bailar a cargo del grupo Yucatán a Go Go, con su rock cabezón para chavitos que cumple su propósito de alegrar a los niños y niñas, para llenar su vida de luces y colores.
Originarios de Tlalnepantla, este grupo hace música a ritmo de surf, con la que ellos mismos se divierten y al mismo tiempo transmiten a los niños mensajes positivos.
Travesuras, inconformidades, vivencias y hasta peticiones de los pequeños se ven reflejadas en las canciones de estos músicos.
Sus principales influencias para las letras son diferentes grupos de rock, e iconos de televisión como: Mauricio Garcés, Los Polivoces, La Carabina de Ambrosio, Señorita Cometa, etc.

9:39
YUCATÁN A GO GO (Banda musical para niños, nacida en 1999)Selección del álbum “Rock cabezón para chavitos”: 1. Los mayas, 2. ¡Déjenme en paz!, 3. Usa tu imaginación, 4. Vísteme de Kalimán, 5. La piñata, 6. Las agujetas. (CD 2002, Sello DISCOS TERMITA)
Int. Yucatán a go go; Alejandro Bule Bule, Bajo y coros; Muguel Ye-Ye, Guitarra y coros; Ramón a go-go, voz; Roberto Kamikaze, guitarra y coros; Alvaro Starr, batería. Arreglos: Yucatán a go go y Alejandro Marcovich.

10:02
JOCUS POCUS (VIVO) 58′

11:04
Julián Carrillo Trujillo (28 de enero de 1875, Ahualulco, San Luis Potosí, México – 9 de septiembre de 1965, Ciudad de México), fue un compositor, director de orquesta, violinista y científico mexicano dentro de la corriente modernista internacional, considerado por varios especialistas como uno de los más importantes compositores del país y un importante pionero del micro-tonalismo.Realizó investigaciones sobre el micro-tonalismo desde fines del siglo XIX y desarrolló la teoría del Sonido 13, primer intento por formalizar el estudio sistemático del micro-tonalismo. Diseñó y construyó pianos y arpas micro-tonales para interpretar sus composiciones, en un esfuerzo que reunía conocimientos de acústica, resistencia de materiales y teoría musical.
Fue director del Conservatorio Nacional de Música y de la Orquesta Sinfónica Nacional de México y fundó la Orquesta del Sonido 13, con sede en Nueva York.

11:05
JULIAN CARRILLO (1875-1965, México)Preludio a Colón, (1922), para soprano y diversos instrumentos en cuartos, octavos y dieciseisavos de tono. (CD 1991, sello UNAM).
Int. Annik Simon, soprano; y el Conjunto Instrumental de la Asociación de Conciertos Lamoureux; Dir. Julián Carrillo.

11:15
FRANCIS POULENC, (1899-1963, Francia)Salve Regina, (1941), (CD 1993, sello Virgin Classics Limited)
Int. The Sixteen; Dir. Harry Christophers

11:19
SALVADOR TORRE (1956, México)Pop Wuj I, (2011) para tres percusionistas, sin instrumentos, con texto del Popol Vuh, extraído de la versión del lingüista Sam Colop. (CD 2011, sello Cero Records)
Int. Ensamble de percusiones RAGA de México

11:32
PAUL HINDEMITH (1895-1963, Alemania)Música de cámara para clarinete (CD 2006, sello Hungaroton): Dos duetos para violín y clarinete: Variaciones para clarinete y orquesta de cuerdas (1932); y
Ludus minor (1944) para violonchelo y clarinete.
Int. Péter Somogyi, violín; István Varga, violonchelo; Csaba Klenyán, clarinete; Orquesta de Cámara de Budapest.

11:49
despide piezas

11:59
2017, 100 años de LOU HARRISON
Ahora tenemos una selección especial del compositor estadounidense, Lou Silver Harrison, que este año cumple 100 años de nacimiento.
Al principio de su carrera escribió música para coreógrafos de danza moderna y produjo conciertos de percusión con objetos encontrados, como tambores de freno de automóviles, lo que es una las mayores contribuciones de Harrison a la cultura es el gamelán americano
En colaboración con William Colvig, Harrison convirtió chatarra en instrumentos que emulaban el sonido y la entonación pura de una orquesta de gamelán balinesa.
Esta influencia es especialmente frecuente en los dos movimientos de la sinfonía que vamos a escuchar a continuación “Sinfonia No. 2, Elegíaco”; el primero y el tercer movimiento, que comparten el título “Lágrimas del Ángel Israfel”, hacen uso de escalas pentatónicas balinesas y modos antiguos por dos bajos dobles utilizando sus armónicos superiores para crear una textura mágica acompañada de cuerno, celesta, arpa y cuerdas silenciadas.
Entre estos dos movimientos hay un movimiento más corto, titulado Allegro, poco presto, uno de los movimientos sugeridos por Monteux para dar a la obra una dimensión más sinfónica,

12:00
LOU HARRISON (1917- 2003, Estados Unidos, compositor)Selección de “Sinfonia No. 2, Elegíaco”: 1.Lágrimas del ángel Israfel, 2. Alegre, en breve pronto, 3. Lágrimas del ángel Israfel II, 4. Alabanzas para el arcángel Miguel; Y 5. La durlzura de Epicurio (CD 2008, Sello NIMBUS RECORD)
Int. Orquesta de compositores americanos; Dir. Dennis Russell Davis; Keith Jarrett, piano.

12:34

Música anónima, del álbum Words of the Angel, (1999)
Int. El Trío medieval, está constituido por 3 voces escandinavas: Anna María Friman, Linn Andrea Fuglseth y Torunn Ostrem Ossum, con entonación blanca. En ésta, su primera producción discográfica, ofrecen una misa polifónica francesa del siglo XIV, combinada con otras músicas de la época. El trabajo del Trío Medieval, ha consistido en re-contextualizar esas músicas sacras, pues apenas existen documentos que demuestren que las mujeres cantaron música sacra polifónica durante el período medieval.

13:03
SRIES/LA ARAÑA PATONA

13:39
TOSHIO HOSOKAWA (1955, Japón)Ave Maria para coro mixto de 16 partes a cappella (1991)
GIACINTO SCELSI (1905-1988, Italia)
TKRDG para 6 voces masculinas, guitarra amplificada y tres percusionistas (1968). (CD 2000, sello BIS)
Int. Ensamble vocal Schola Heidelberg; Miembros del ensemble aesthesis Dir. Walter Nussbaum

14:04
ANTOINE SIMON (1850-1916. Francia-Rusia)Veintidós pequeñas piezas Op. 26 (1887) para ensamble de metales: cuartetos, quintetos, sextetos y septetos. (CD 2010, sello Hungaroton)
Int. Ensamble de metales Ewald

14:46
CANCIONES TRADICIONALES FRANCESAS, del álbum “La Veillée imaginaire, canciones tradicionales del Centro de Francia y sus armonizaciones de Chopin a Canteloube” (2010)Int. Françoise Masset, mezzosoprano, François Tillard, piano, Anne-Lise Foy, viola de rueda; Los Músicos de Saint-Julien, y François Lazarevitch, gaita y dirección musical. (CD 2010, sello alpha)

15:04
Mañana a las 12:00 hrs, en el Conservatorio Nacional de Música, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes ofrecerá el Concierto de Clausura del XXXIX Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez. Entrada Libre.El programa estará conformado por obras de Alessio Rossato (1977, Italia); Claude Vivier (1948-1983, Canadá), e Ignacio Martínez Madrigal (1975, México), en la primera parte. Para cerrar con “Don Lindo de Almería” (1940), de Rodolfo Halffter, recordándolo, a 30 años de su fallecimiento, este 2017.
Rodolfo Halffter Escriche (Madrid, 1900 – México, 1987) fue un compositor y profesor español nacionalizado mexicano.Fue el primer miembro de una familia de músicos españoles, hermano del compositor Ernesto Halffter y tío del compositor Cristóbal Halffter.
Estudió en el Conservatorio de Madrid aunque como compositor fue autodidacta. Recibió consejos de Manuel de Falla, a quien consultó por primera vez durante una visita de dos meses a Granada en 1928.Formó parte del círculo de intelectuales de Madrid de los años 1930 y fue miembro activo del grupo de compositores conocido como Grupo de los Ocho o Grupo de Madrid. En este periodo de su vida fue cuando Halffter compuso sus obras más importantes, tiempo trabajaba como crítico musical del diario de Madrid, La Voz, y como secretario de música del Ministerio de Propaganda del gobierno republicano(su hermano Ernesto Halffterapoyo a Franco), por lo que tuvo que exiliarse al concluir la Guerra Civil Española.

15:06
Al terminar la guerra civil, Rodolfo Halffter se trasladó a México con su familia, pues en 1939 había recibido una invitación del gobierno mexicano. El país le agradó y se quedó. Halftter arribó a México cuando el nacionalismo estaba declinando siendo ya un compositor con experiencia y por eso nunca incluyó mexicanismos en su música. En México obtuvo la plaza de profesor de análisis musical en el Conservatorio Nacional de Música y fue director de Ediciones Mexicanas de Música. En 1940 fundó la primera compañía de ballet del país en música y ballet contemporáneos. En 1946 fue nombrado director de la revista Nuestra Música donde se hizo un manifiesto para crear “Los conciertos de los lunes” donde se tocaban obras contemporáneas y para que los compositores mexicanos pudieran hacer oír sus obras.

15:07
RODOLFO HALFFTER (Madrid, 1900 – México, 1987)Diferencias para orquesta; y la Suite de Don Lindo de Almería, en 7 partes: 1. Introducción y danza primera; 2. Escena y danza segunda; 3. Danza tercera, 4. Danza cuarta; 5. Ceremonia nupcial; 6. Danza quinta y escena y 7. Danza final. (CD 1998, FCM)
Int. Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México; Dir. Fernando Lozano.

15:44
Música del album Encore! Lockenhaus Collection (1992):ARVO PÄRT (1935, Estonia)
‘Quintetino’ de instrumentos de viento
DMITRI SHOSTAKOVICH (1906-1975, Rusia)
‘Polca’
LADISLAV KUPKOVICH (1936, Rep. de Eslovaquia)
‘Souvenir’
BOHUSLAV MARTINU (1890-1959, Rep. Checa)
‘Charleston’ / Música del album “Encore!”, (CD 1992, sello Philips).
Grabaciones en vivo, del Festival Lockenhaus de Música de Cámara.
Int. Gidon Kremer, violín; Elsbeth Moser, bayan; Oleg Maisenberg, piano
y otros músicos

16:08
ALFRED SCHNITTKE (1934-1998, Rusia)Concierto para coro mixto (con texto de Grigor Narekatsi) (2002, Hyperion)
Int. Holst Singers
Dir. Stephen Layton

16:52
JACOB VAN EYCK (c. 1590-1657, Países Bajos)”Doen Daphne d’ overschoone Maeght” (1998, NM Classics)
Int. Heiko ter Schegget, flauta

17:01
BORIS PAPANDOPULO (1906-1991, Croacia)Sinfonieta para orquesta de cuerdas, Op. 79 (1938) (2014, CPO)
Int. Solistas de Zagreb
Dir. Sreten Krstic

17:37
FUMIO YASUDA (1953, Japón)Obras del álbum “Kakyoku” [concebidas como ilustración musical de una serie fotográfica sobre flores del fotógrafo Nobuyoshi Araki] (2000, Winter & Winter)
Int. Fumio Yasuda, piano y sampler;
Ernst Reijseger, cello;
European Art Orchestra

18:02
SERIES / MUNDOFONÍAS

19:06
HALSEY STEVENS (1908-1989, EUA)Sonata para trompeta y piano (1993, Sony)
Int. Wynton Marsalis, trompeta;
Judith Lynn Stillman, piano

19:24
MODEST MUSSORGSKY (1839-1881, Rusia)”Cuadros de una exposición” (en arreglo de Vladimir Boyashov para instrumentos folklóricos rusos) (2002, DG Scene)
Int. Virtuosos del Volga
Dir. Jouri Kostew

20:04
Int. Gabriel – Piano;
Arturo Luna- Contrabajo;
José Gurría – Batería.
[sello: URTEXT, 2002]

20:35
GABRIEL “GABO” GONZÁLEZ (México).Red Blues / Café Turco / Sal Tocándola / The Fixer
Int. Gabriel González – Bajo eléctrico;
Marco Castro – Batería;
Gus Andrews – Trompeta;
PP Morán – Teclados;
Sergio Galván – saxofón alto y flauta.
[sello: TRES MONOS, 2008]

20:55
RTC(duración variable 5 ´0 10 minutos)

21:07
NOËl AKCHOTÉ (Francia, 1968).Zu Leise für mich / On ira pendre notre linge sur la ligne Siegfried / Alpenglühn / Radioaktivität
Int. Alex Haas – voces, bajo;
Nöel Akchoté – guitarra, voz;
Graciela Cacciola – voz;
Jean-Louis Costes – voz, piano;
John Greaves – voz, bajo eléctrico;
Red – guitarra, voz;
Christian Ludwig Mayer – acordeón.
[sello: WINTER & WINTER, 2003]

21:34
VINCENT SEGAL (México) / CYRIL ATEFInterferences/ Minton’s Playhouse / I tell you Man / Chambre de bonnes / Death in Brest / Dimitri + Marc
Int. Bumcello:
Vincent Segal – violoncello;
Cyril Atef – percusiones;
Artista invitado: Manou N’ Guessan – voz y bajo.
[sello: SIGNATURE, 2001]

22:03
LOC/ Estamos listos para un viaje a la estratosférica música de “Cine Sonoro”.Esta noche viviremos una experiencia que conjuga el devenir del tiempo, la vivencia espacial y la vida terrestre, esta experiencia se titula “Interstellar” y es una oportunidad que nos brinda el director de cine Christopher Nolan quien hace el binomio perfecto con uno de los músicos mas prolíficos del cine Hans Zimmer.
Los invitamos a subirse a nuestra nave y deleitarse sus oídos con la música espacial de este espacio.

22:04
HANS ZIMMER (Alemania, 1957)Selección de la banda sonora: “Interstellar” (2014)
[sello: Water Tower, 2014]
Int. Thomas Bowes – violín líder de primera orquesta;
Roger Garland – violín líder de segunda orquesta;
Hans Zimmer – piano;
Mario Reinsch – diseño ambiental;

22:32
LOC/ Seguimos viajando en esta nave sonora dedicada al cine, en esta ocasión seleccionamos música compuesta por Hanz Zimmer para la película “Interstellar” del director Christopher Nolan.Los invitamos a seguir en este viaje en el espacio y el tiempo cortesía de Cine Sonoro y su frecuencia consentida 96.1fm Radio UNAM.
.

22:33
HANS ZIMMER (Alemania, 1957)Selección de la banda sonora: “Interstellar” (2014)
[sello: Water Tower, 2014]
Int. Thomas Bowes – violín líder de primera orquesta;
Roger Garland – violín líder de segunda orquesta;
Hans Zimmer – piano;
Mario Reinsch – diseño ambiental;

23:03
LOC/ Esta noche en “Nocturno Rock” emprenderemos una aventura por el maravilloso cosmos del rock.Comenzaremos por la con el soft rock de los británicos llamados 10cc es algo de su álbum de 1977 “Deceptive Bends”, la siguiente parada será en Estado Unidos con la creatividad musical de Bob Seger & the Silver Bullet Band con una de sus joyas discográficas “Stranger in Town”, este viaje se extiende hasta Brasil con el blues del álbum “Declare Guerra” de Barão Vermelho. Y volamos hasta Canadá de donde es originaria la banda Blituri y de quienes escucharemos algo de su última producción llamada “ST” [es-ti]. Y finalmente de las tierras germanas rescatamos a Can con algo de su tercer álbum titulado “Tago Mago”.
Esta selección rockera es algo que solo podrán escuchar en esta frecuencia 96.1fm Radio UNAM.

23:05
10CCModern Man Blues
Int. 10cc
BOB SEGER & THE SILVER BULLET BAND
Till It Shines
Int. Bob seger & The Silver Bullet Band
BARÃO VERMELHO
Bumerangue Blues
Int. Barão Vermelho
BLITURI
Dunning-Kruger
Int. Blituri
CAN
Mushroom
Int. Can

23:29
LOC/ Antes del breve corte, escuchamos…Seguimos con este viaje que emprendimos desde la pista de Radio UNAM.
A continuación el folk rock del estadounidense Elliot Smith con algo de su álbum de 1994 “Roman Candle”, el siguiente es un proyecto de nacional dual pues está conformada por el inglés Steven Wilson y el israelí Aviv Geffen quienes formaron Blackfield, la canción que escucharemos es de su segunda producción homónima. El siguiente turno es para Mansun con algo del álbum “Little Kix”.
Y finalmente la espacialidad de la banda inglesa Blueneck con algo de su Ep titulado “Epilogue”.
Pónganse cómodos pues estamos a casi nada de cerrar juntos en este viaje a través de nuestro medio favorito, Radio UNAM, 96.1fm.

23:30
ELLIOT SMITHLast Call
Int. Elliot Smith
BLACKFIELD
End of the World
Int. Blackfield
MANSUN
Butterfly (A New Beginning)
Int. Mansun
BLUENECK
Symbiosis – Part 2
Int. Blueneck

23:50
LOC/ Escuchamos …Nocturno Rock ha llegado a su fin sin les invitamos a seguir disfrutando de las delicias sonoras de la programación de Radio UNAM.
Cerraremos con el festejo rockero del día y es que un 14 de octubre de 1991 la banda Queen lanza el sencillo “The Must Go On” (“El show debe continuar”) considerado casi como una carta despedida por parte del su frontman Freddie Mercury quien ese mismo año falleció.

23:51
QUEENThe must Go On
Int. Queen

00:00
FIN DEL DÍA