FM | Sábado 2 de septiembre 2017

00:00

HIMNO NACIONAL / 01_Himno Nacional_Versión Corta (1’33”)

0:03
RADIO BAGDAD (2010)Música del álbum FAWZY AL-AIEDY /RADIO BAGDAD (CD 2012, IMA)
Djaria y Blues Oriental.
FAWZY AL – AIEDY (1950, Irak, compositor)
La lluvia y Mi amor
RADIO BAGDAD (2010), música/ Texto: RAHBANI
Tráeme de vuelta.
RADIO BAGDAD (2010), sobre poemas antiguos
Dana Dina;
Int. Fawzy Al-Aiedy, Voz, oboe, corno inglés; Jasser Haj Youssef, violín, viola d’amore; Romuald Ballet Baz, guitarra acustica; Gilles Coquard, bajo de 6 cuerdas; Adel Shams El Din, percusiones orientales; Edouard Coquard, Batería; Nenad Gajin, guitarra; David Venitucci, acordeón; Paul Mindy, percusiones; Francois Lazarevitch, gaita; Mariam Gegeclori, coros.

0:32
EIVIND AARSET (1961, NORUEGA; guitarrista, bajista, percusionista. Programador digital). Música del álbum Sueño Lógico (CD 2012, ECM) :Cerca (Grabado por Tjernsbratan, Mezcla por Jan Bang, Erick Honoré)
JAN BANG (1968, Noruega, Músico y productor de grabación) y EIVIND AARSET (1961, NORUEGA)
Activo
EIVIND AARSET (1961, NORUEGA; guitarrista, bajista, percusionista. programador)
Homenaje al Césped (Grabado por Tjernsbratan, Mezcla por Jan Bang, Erick Honoré)
JAN BANG (1968, Noruega, Músico y productor de grabación) y EIVIND AARSET (1961, NORUEGA)
El Bosque Susurrante
JAN BANG (1968, Noruega, Músico y productor de grabación) y EIVIND AARSET (1961, NORUEGA) ERICK HONORÉ (Productor de Mezcla)
La Belleza De La Decadencia
Int. Eivind Aarset, guitarra, bajo, electrónica, percusiones, samples, programación; Jan Bang, samples, dictáfono, programación; Erick Honoré, grabación y mezcla.

01:01
SERIE / TESTIMONIO DE OÍDAS (RTS)

02:02
GARY THOMAS (1960, EUA, flautista, saxofonista, compositor)Only Hearsay; Fot Those Who Still Hear the…; Is Everything Relative?.
Int: Gary Thomas, sax tenor, flauta; Greg Osby, sax alto; Michael Formanek, bajo; John Arnold, batería.
Música del álbum: Pariah´s Pariah (CD 1998, Sello: Winter & Winter).

02:32
DUKE ELLINGTON (1899 – 1974, EUA, compositor y pianista)Satin Doll; I Left A Song Go Out Of My Heart; Sophisticated Lady; Do Nothin’ ‘till You Hear From Me; Caravan.
Int: Joe Pass, guitarra; Ray Brown, bajo; Bobby Durham, batería.
Música del álbum: JOE PASS PORTRAITS OF DUKE ELLINGTON (CD 1988, Sello: Fantasy)

3:01
DJANGO REINHARDT (1910, Bélgica – 1953, Francia, guitarrista, compositor)Double Scotch; Anouman.
MARIUS APOSTOL (1972, Francia, violinista)
Aller retour; Stradimarius; Swing for you.
ANGELO DEBARRE (1962, Francia, guitarrista, compositor)
Alone; Complicité.
Int: Gipsy Unity: Angelo Debarre, guitarra; Marius Apostol, violín; Tchavolo Hassan, guitarra; Antonio Licusati, contrabajo; Kosty Lacatus, címbalo.
Música del álbum: GIPSY UNITY: ANGELO DEBARRE & MARIUS APOSTOL – Complicité (CD 2013, Sello: Just Looking)

3:32
TERJE RYPDAL (1947, Noruega, compositor y guitarrista)Skyawards; It´s Not Over Until The Fat Lady Sings!; The Pleasure Is Mine, I´m Sure; Out Of This World (Sinfonetta).
Int: Terje Rypdal, guitarra eléctrica; Palle Mikkelborg, trompeta; Terje Tonnesen, violín, Davod Darling, chelo; Christian Eggen, piano, teclados; Paolo Vinaccia, batería, percusiones; Jon Christensen, batería.
Música del álbum: Skywards (CD 1997, Sello: ECM Records GmbH)

4:01
TERJE RYPDAL (1947, Noruega, compositor y guitarrista)Clint – The Menace; Prime Suspects; Don Rypero; Suspicius Behaviour; The Good Cop; Is That A Fact ; Action; A Minor Incident.
Int: Terje Rypdal, guitarra eléctrica; Palle Mikkelborg, trompeta; Stale Storlokken, órgano Hammond B-3; Paolo Vinaccia, batería, sampleo.
Música del álbum: Crime Scene (CD 2010, Sello: ECM Records GmbH)

4:33
Música del álbum “We Concentrate” (CD 2006, Sello HAT):CLARA BLEY (1938, Etados Unidos, cantante, compositora, tecladista, saxofonista y arreglista)
Jesus Maria; Batterie; King Korn
COLE POTER (1891-1964, Estados Unidos, letrista y compositor)
I Concentrate on You
CHRIS WIESENDANGER (1965, Suiza, pianista y compositor)
Folk Song
Int. Chris Wiesendanger, piano; Christian Weber, contrabajo; Dieter Ulrich, batería.

5:01
MIKE WESTBROOK (1936, Inglaterra, pianista, compositor, tubista, saxofonista, arreglista y director de orquesta)Cheking In At Hotel Le Prieuré; East Stratford Too-Doo
Música del álbum “On Duke’s Birthday” (CD 2007, Sello HAT):
Int. Mike Westbrook, piano; Steve Cook, bajo; Tony Marsh, batería; Brian Godding, guitarra eléctrica; Dominique Pifarely, violín; Chris Biscoe, saxofón, clarinete, flautín, alto, soprano, barítono; Danilo Terenzi, trombón; Kate Westbrook, trompa tenor, flautín, flauta de bambú, voz; Phil Minton, trompeta, voz; Stuart Brooks, trompeta, filscornio.

5:33
Música del álbum “Orquesta Cubana de Música Moderna” (CD 2007, Sello MALANGA MUSIC):ELISEO GRENET (1893-1950, Cuba, pianista, compositor, y arreglista)
Ay, Mamá Inés; Las perlas de tu boca
JUAN FORMELL (1942-2014, Cuba, músico, letrista y compositor)
De mis recuerdos
MIGUEL MATAMOROS (1894-1971, Cuba, músico y compositor)
Lágrimas negras
CHUCHO VALDÉS (1941, Cuba, pianista y compositor)
Recordando el blues
ABELARDITO VALDÉS (1911-1958, Cuba, músico y compositor)
Almendra
PUCHO ESCALANTE (1919-?, Cuba, músico y compositor)
Bufón
Int. Chucho Valdés, piano y organo; Orlando Cachaito López, bajo; Carlos del Puerto, bajo; Enrique Plá, batería; Guillermo Barreto, batería; Carlos Emilio Morales, guitarra eléctrica; Arturo Sandoval, trompeta; Luis Escalante, trompeta; Leonardo Timor, trompeta; Andrés Castro, trompeta; Jorge Varona, trompeta; Manuel Mirabal, trompeta; Alberto Lara, trompeta; Modesto Echarte, trombón; Leopoldo Escalante, trombón; Luis Otamuro, trombón; Antonio Linares, trombón; Antonio Linares, trombón; Juan Tablo Torres, trombón; Paquito D’ Rivera, saxofón; Jesús Lam, saxofón; Julián Fellove, saxofón; Braulio Hernández, saxofón; Rolando Sánchez, saxofón; Luis Aragú, timbal; Oscar Valdés, percusión; Roberto García, percusión; Óscar Valdés Campos, percusión; Dir. Armando Romeu y Rafael Somavilla.

6:00
HIMNO NACIONAL / 02_Himno Nacional_versión larga (6’03”)

6:08
RTC / AGENDA / 32_Agenda Cultural (RDP4302017) 05´

6:19
ANOUAR BRAHEM (1957, Túnez)The Lover of Beirut; Galilee Mon Amour; Waking State
Música del álbum “The Astounding Eyes Of Rita” (2009, sello ECM)
Dedicado a Mahmoud Darwish, poeta palestino.
Int. Anouar Brahem, oud; Klaus Gesing, clarinete bajo;
Björn Meyer, bajo; Khaled Yassine, darbouka y bendir

6:44
Ni Yuan Bu Yuan (mandarín-francés); Indiambedagetz (armenio-sánscrito);Ki Járt Ott (húngaro-romaní) Canciones tradicionales del mundo
(arreglos de Juliette Roussille y Michaël Fernandez) del álbum Pangea [2011]
Int. Ensamble Chet Nuneta: Valérie Gardou, Juliette Rousille, Lilia Ruocco, Beatriz Salmeron-Martin, voces; Michaël Fernandez percusionista y multi-instrumentista.

7:03
Ouverture (Keyvan Chemirani); Une historie de l’exil (Kyriakos Kalaitzidis)Nanas (Juan Carmona-Dorsaf Hamdani); Karsilamas (tradicional Grecia)
Música del álbum Melos, Cantos del Mediterráneo [2012]

7:34
Música del álbum Erno Kállai Kiss Jr & his Gypsy Band (CD 2009, sello Hungaroton): Serenata rumana, danza rumana y “Si tú me hubieras preguntado entonces”Int. Erno Kállai Kiss, clarinete; László Molnár, contrabajo;
István Bagó, címbalo; János Suki, viola; Erno Kállay, violin;

7:48
GORAN BREGOVIC (1950, Sarajevo)Gas,Gas Gas; Mesecina; Underground Tango. Música del álbum Welcome to Goran Bregovich (CD 2009)

7:59
FINALIZA LA PROGRAMACIÓN DE MADRUGADA /
: RTC / CADENA NACIONAL

8:03
620 AÑOS DE LA MUERTE DEL COMPOSITOR, FRANCESCO LANDINI
Buenos días, hoy recordamos al músico y poeta italiano Francesco Landini, que cumple 620 años desde su fallecimiento. .
Landini fue una de las personalidades más significativas de la Italia del Trecento desde el punto de vista del desarrollo de la música y poesía. Desde niño quedó ciego a causa de un ataque de viruela, lo que no le impidió convertirse no sólo en un músico admirado por todos sus contemporáneos, sino también en un hombre intelectual y respetado. Su producción era casi en exclusivo secular y hasta la fecha han sobrevivido 89 baladas para dos voces, 43 para tres voces y nueve en distintas versiones. Se creé que fue él mismo quien escribió sus propios textos para muchas de sus obras.
Escucharemos una selección de baladas a tres voces.

8:05
FRANCESCO LANDINI (1325-1397, Italia, compositor, cantante y poeta)Selección del álbum “Baladas”: El más querido de la culpa, Yo priego amor, Él no escogió nada más, Hermosa danza de flores, Guardia una vez, Licores suaves, Eso está bien, Muoet Oramai y Hoja 94. (CD 2006, Sello TACTUS)
Int. Matelda Viola, Paola Ronchetti, soprano; Antonella Marotta, contra-alto; Fabrizio Scipioni, tenor; Ensamble Camerata Nova; Dir. Luigi Taglioni.

8:37

89 AÑOS DEL NACIMIENTO DEL COMPOSITOR DE JAZZ, HORACE SILVER
También recordamos al pianista y compositor de jazz estadounidense, Horace Silver, que nació en el año 1928.
Fue uno de los músicos pioneros del hard bop en los años cincuenta, y uno de los artistas más populares e influyentes del jazz contemporáneo gracias a su estilo terso, imaginativo y funky.
Silver tuvo una gran influencia como pianista, aunque su legado como compositor es mucho más grande ya que sus obras continúan siendo interpretadas y grabadas en todo el mundo. ¡Escuchemos su música!.

8:39
Int. Pat Metheny, guitarras; Charlie Haden, contrabajo; Billy Higging, batería.

8:46
Sermonita y Paz.
Int. Doug Riley, piano y órgano; P.J. Perry, alto, tenor, soprano y saxofón.

8:56
Mr. Blues.
Int. Horace Silver.

9:06

MÚSICA para niñ@s y no tan niñ@s
Buenos días a todos los niños y niñas que nos escuchan. Hoy nos vamos de viaje al mar con un grupo infantil que nos trae canciones muy alegres y divertidas. Cantaro es una agrupación que se dedica a componer y escribir canciones utilizando distintas voces y juegos teatrales con la finalidad de formar, recrear y cultivar a cada niño. Esta música es una forma distinta de atraer y acercar al público joven a la lectura, con canciones que nos cuentan una historia para que, chicos y grandes, despierten su imaginación y al mismo tiempo se interesen por tomar un libro y descubrir qué es lo que esconde en su interior.

9:08
CÁNTARO (México, 1986)Música del álbum “Mareado” (CD 1986, Sello CÁNTARO) :
Nuestra isla, Calipso, Lola, En el agua clara, El hada malcriada, Para que el Sol…, Hombre de mar, Pata de palo, Llegará, Tres hipopótamos, Cangrejito, Animal Feroz y Los macabundos.
Int. Grupo cántaro: Lorena Gedovius Luján, José Luis González Romero, Leticia Negrete Pérez de Lara, Rebeca Herrera Márquez, Hernando Peniche Osorio, voces; Juan Luis González Gedovius, percusiones.

9:34

Ahora nos vamos con Los Patita de Perro, musicos originarios de la ciudad de Puebla que hacen bailar y cantar a los niños al ritmo de rock.
Empezaron tocando en fiestas para niños, distintas estaciones de radio, camiones y plazas públicas. Fue gracias a sus canciones iirreverentes y con gran humor, que se ganaron un gran aceptamiento por parte del público.
Las canciones que escucharemos pertenecen al álbum grabado en el año 2000, “Vamos todos a leer”, trabajo que surgió luego de que la institucuión, “Libros del rincón” los invita a grabar música basada en autores infantiles.

9:36
LOS PATITA DE PERRO (Puebla, 1994, Grupo infantil)Selección del álbum “Vamos todos a leer”: Los derechos de los niños, Vamos todos a leer, No hay lugar para jugar, El aplastado, Sí, papá, El manchas, No me alcanzas, La niña furtobolista, Las tortugas.
(CD 1996, Sello LIBROS DEL RINCÓN)
Int. Nacho Pata, voz; Juan Pata, guitarra y voz; Pancho Pata, bajo; Charlie Pata, batería.

10:02
JOCUS POCUS (58′) / VIVO

11:03

El Concierto para clarinete y orquesta en La mayor K 622 de Wolfgang Amadeus Mozart fue escrito en 1791, -el año de su muerte- para el clarinetista Anton Stadler, gran amigo y cofrade masón de Mozart.
A diferencia de todos los demás conciertos de Mozart, este no prevé una cadenza para el solista en su primer movimiento, Allegro; pero sí en el segundo, Adagio. La obra en tres movimientos está escrita originalmente para Clarinete di basetto, aunque el propio Stadler hizo un arreglo para que la obra pudiera ser ejecutada por un clarinete pese a las dificultades de tesitura evidentes.

11:05
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791, Austria)Concierto para clarinete y orquesta en la mayor, K. 622 (1791). En tres movimientos: 1. Allegro 2. Adagio 3. Rondó. Allegro. (CD 2004, Aguilar)
Int. Eric Hoeprich, clarinete; Orquesta del Siglo XVIII; Dir. Frans Brüggen

11:37
CHICK COREA (1941, EUA)Versión del Rondo del Concierto para piano y orquesta N° 20 en re menor, K. 466 y “Song for Amadeus” (Improvisación sobre la Sonata N° 2 en fa mayor K, 280 de Wolfgang Amadeus Mozart)
Int. Bobby McFerrin, voz; Chick Corea, piano; The Saint Paul Chamber Orchestra

11:49
despide piezas

11:58

LEO BROWER NOS VISITA HOY, A LAS 18 HRS EN LA SALA JULIÁN CARILLO, DE NUESTRA EMISORA UNIVERSITARIA
El emblemático guitarrista, compositor y director de orquesta cubano Leo Brouwer nació el 1 de marzo de 1939 en La Habana, Cuba. A los 11 años comenzó a estudiar guitarra junto a su padre. Su capacidad, aptitud y el apoyo de su padre lo motivaron avanzar en el estudio de la guitarra con el maestro Isaac Nicola, quien se retiró como intérprete con la ejecución de la Danza Característica, pieza compuesta por su alumno Leo Brouwer.
Leo Brouwer debutó profesionalmente en 1955 y comenzó una exitosa carrera musical. En 1957 participó en su primer concierto con orquesta sinfónica, interpretando Concierto para guitarra y orquesta del compositor nicaragüense Luis Delgadillo, siendo dirigido por Enrique Gonzales Mántici.
Leo Brouwer trabajó como asesor musical de la radio y la televisión cubana. Fundó y dirigió el Grupo de Experimentación Sonora del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) mientras desempeñaba el papel de director del departamento de Música del Instituto ICAIC entre los años 1969 y 1977.
Como compositor Leo Brouwer ha escrito piezas de ballet, coro; composiciones para orquesta, guitarra y piano.

12:01
LEO BROUWER (1939, Cuba, guitarrista, compositor, director de orquesta, arreglista)Dos aires populares cubanos; Tres apuntes; Ojos brujos; Elogio de la danza
Int: Ricardo Cobo, guitarra.
Música del álbum: Brouwer: Guitar Music vol. 1 (CD 1997, Sello: NAXOS)

12:16
LEO BROUWER (1939, Cuba, guitarrista, compositor, director de orquesta, arreglista)Acerca del Cielo, el Aire y la Sonrisa, en dos partes: 1. Ciudad de las mil cuerdas; y 2. Fantasía de los ecos.
Int: Cuarteto de guitarra Tetraktys: Miguel Angel Rivera Bedolla, Luis Enrique Estrada, Jose Hernández Flores, Hugo Armando Medina.
Música del álbum: Tetraktys (CD 2011, Sello: H-body)

12:31
Hoy, 2 de septiembre, a las 18 hrs, nos honrará con su presencia en Radio UNAM el compositor, músico, maestro y director cubano LEO BROUWER, que se presentará con motivo del concierto y el estreno mundial de la proyección del documental de Jesús Cornejo y Pablo Garibay, CANTATA DE PERUGIA, Relato de un viaje de La Habana a México, evento que tendrá como sede la Sala Julián Carrillo, ubicada en la calle Adolfo Prieto #133, en la colonia del Valle de la delegación Benito Juárez, evento que comenzará a las 6 de la tarde. Entrada libre.
A propósito de este evento, a continuación escucharemos Hika, obra musical compuesta por el maestro LEO BROUWER en memoria de Toru Takemitsu, interpretada por Pablo Garibay en la guitarra.

12:32
LEO BROUWER (1939, Cuba, guitarrista, compositor, director de orquesta, arreglista)Hika: En memoria de Toru Takemitsu
Int: Pablo Garibay, guitarra.
Música del álbum: Impresiones (CD 2006, Sello: Urtext)

12:40
LEO BROUWER (1939, Cuba, guitarrista, compositor, director de orquesta, arreglista)Concierto de Volos: Serenata Eólica; La Esfinge
Int: Orquesta de Córdoba; Dir. Leo Brouwer; Costas Cotsiolis, guitara. Música del álbum: Orquesta de córdoba: Leo Brouwer (CD 1998, Sello: GHA)

13:04
SERIE / LA ARAÑA PATONA

13:35
CLAUDE DEBUSSY (1862-1918, Francia)Ballade (slave) (1890); Danse Bohémienne (1880); y la Suite ‘Pour le Piano’ (1894-1901), en tres partes: 1. Preludio, 2. Zarabanda y 3. Toccata.
Int. Noriko Ogawa, piano. (CD 2011, sello BIS)

14:03

Sven Einar Englund nació en Ljugarn en Gotland, Suecia, el 17 de junio de 1916; Él murió el 27 de junio de 1999 en Visby, Suecia.
Uno de los más importantes sinfonistas finlandeses desde Jean Sibelius, Englund nativo sueco que a menudo sentía que su carrera estaba marginada de la corriente principal de la música finlandesa, comenzó sus estudios en la Academia Sibelius en Helsinki a los 17 años, en piano y composición. Al finalizar sus estudios en 1941, Englund fue reclutado en servicio militar y herido en una mano.
Su primera obra orquestal, fue su “sinfonía de la guerra” (1946). A lo largo de su vida compuso 7; la última en 1988.
En 1949 Englund pudo estudiar en EUA con Aaron Copland, y Jazz con Leonard Bernstein. En la siguiente década produjo una serie de obras de gran envergadura como los ballets Sinuhe, originalmente orquestado para piano y Odysseus, un Concierto de violonchelo (1954) y su primer Concierto para Piano (1955). También compuso la música para veinte películas, ganando el Premio Jussi (equivalente al Oscar, finlandés, en 1975).
Englund también compuso música de cámara, incluyendo una suite para violonchelo solo y una sonata para violonchelo y piano, entre otras. Sus memorias, I Skuggan de Sibelius (en la sombra de Sibelius), fueron publicadas en 1997, hace 20 años.

14:06
EINAR ENGLUND (1916-1999, Finlandia)Trío para piano (1982), en cuatro movimientos: 1. Andante 2. Allegretto 3. Adagio 4. Allegro enérgico. (CD 1989, sello Fazer Music)
Int. Trío Finnico: Risto Lauriala, piano; Nachum Erlich, violín;
Hannu Kiiski, violonchelo.

14:36

2017, 100 de El Canto del Ruiseñor, de Ígor Stravinsky
En 1917, tres años después del estreno de su ópera El ruiseñor (1914), Igor Stravinsky creó un poema sinfónico sobre la base de tres extractos de su ópera y le dio el título de El canto del ruiseñor (1917). El argumento, que sigue fielmente la narrativa del cuento de Hans Christian Andersen comienza con un retrato de la Corte del Emperador chino; después aparece una pequeña ave que es invitada para complacer al Emperador con su canto gentil y conmovedor (escuchado en una cadencia para la flauta). Irrumpe entonces otro ruiseñor, pero éste es mecánico, un regalo del Emperador de Japón. El piccolo, la flauta y el oboe nos muestran el tema -entre primitivo y maquinista- del ruiseñor mecánico que parece agradar a la corte, con lo cual es nombrado el Primer Cantor de la Corte Imperial. El ave verdadera vuela, triste, hacia el bosque. Un día la Muerte toca a las puertas del Emperador, y en ese momento el verdadero ruiseñor regresa para que -con su dulce canto- lo salve de fenecer. Entonces, es invitado a quedarse en la Corte, pero el generoso ruiseñor prefiere la libertad y ofrendar su canto a cualquiera que lo necesite.

10:39
IGOR STRAVINSKY (1882-1971, Rusia)El canto del ruiseñor (1917-19) Poema sinfónico, inspirado en el cuento de Hans Christian Andersen. (CD 1985, sello DECCA)
Int. Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín; Dir. Ricardo Chailly

15:06

MÚSICA DE MANUEL ENRÍQUEZ, violinista y compositor mexicano

15:07
MANUEL ENRÍQUEZ (1926-1994, México)Concierto Barroco (1978) para dos violines, clavecín y orquesta de cuerdas
En tres movimientos: 1. Allegro 2. Tranquillo 3. Allegro. (CD 1994, Patronato Filarmónica de Querétaro A. C.)
Int. Adrián Justus, Eduardo Sánchez Zúber, violines;
Camerata de la Filarmónica de Querétaro; Dir. Sergio Cárdenas

15:22
MANUEL ENRÍQUEZ (1926-1994, México)Suite para violín y piano (1949), en 6 partes. (CD 1988, sello Quindecim)
Int. Savva Latsanich, violín; Patricia García Torres, piano

15:32

MÚSICA DE MANUEL ENRÍQUEZ, violinista y compositor mexicano

15:33
MANUEL ENRÍQUEZ (1926-1994, México)Cuarteto de cuerdas N° 4 (1984)

13:47
MANUEL ENRÍQUEZ (1926-1994, México)Tlapizalli(1988) para clarinete (“Flauta de barro” en náhuatl)
Int. Richard Goldsmith, clarinete. (CD 1994, sello North/South Recordings)

13:57
MANUEL ENRÍQUEZ (1926-1994, México)Primer movimiento, (de dos), de Tercia (1990) para clarinete, fagot y piano
Int. Trío Neos: Luis Humberto Ramos, clarinete; Wendy Holdaway, fagot;

16:04
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750, Alemania)Sonata N° 4 en do mayor, BWV 1017 (2013, ECM)
Int. Michelle Makarski, violín;
Keith Jarrett, piano

16:26
FRANTISEK TUMA (1704-1774, Checoslovaquia)”Miserere mei Deus” (Salmo 51 para cuatro voces y bajo continuo) (1995, Accent)
Int. Ensamble Currende
Dir. Erik Van Nevel

17:02
SERGEI BORTKIEWICZ (1877-1952, Austria)Sinfonía N° 1 en re mayor, Op. 52, “Desde mi Patria” (2002, Hyperion)
Int. Orquesta Sinfónica de la BBC Escocesa
Dir. Martyn Brabbins

17:44
BORIS TCHAIKOVSKY (1925-1996, Rusia)Cuatro poemas de Josef Brodsky (1965), para soprano y piano (2009, Toccata)
Int. Olga Filonova, soprano;
Olga Solovieva, piano

18:02
SERIE / MUNDOFONÍAS

19:03
SERIE / JAZZ EUROPEO (RTS)

20:03

Un día como hoy, 2 de septiembre, pero hace 11 años, murió el saxofonista y compositor estadounidense DEWEY REDMAN (DUI REDMAN) a causa de un colapso masivo de origen hepático a consecuencia de padecer cáncer de próstata, siendo éste diagnosticado en 1997.
Inició su camino musical siendo clarinetista. Durante su carrera coqueteó con diversos géneros musicales, como el blues y el bebop, pero sobresalió como intérprete de jazz, razón por la que fue invitado a colaborar con diversas personalidades del género, como Don Cherry, Leroy Jenkins, Pat Metheny y Paul Motian. De la colaboración con éste último, escucharemos cuatro piezas incluidas en el disco MONK IN MOTAIN (MONK en Montein), material hecho como tributo al pianista y compositor de jazz Thelonious Monk.

20:06
THELONIOUS MONK (1917 – 1982, EUA, pianista y compositor de jazz)Crepúsculo con Nellie (se pronuncia Neli); Justicia (Evidencia); Adiós – Tú; Epistrofía.
Int: Paul Montain (se pronuncia Pol Montein), batería; Joe Lovano (se pronuncia You), saxofón tenor; Bill Frisell, guitarra eléctrica; Dewey Redman (se pronuncia Dui Redman), saxofón tenor; Geri Allen (se pronuncia Yeri Alen), piano.
Música del álbum: MONK In Motain (MONK en Montein) (CD 2002, Sello: Winter & Winter).

20:28

Un día como hoy, 2 de septiembre, pero hace 11 años, murió el saxofonista y compositor estadounidense DEWEY REDMAN (DUI REDMAN) a causa de padecer cáncer de próstata, diagnosticado en 1997.

20:30
MICHAEL BOCIAN (1953, EUA, guitarrista y compositor)El Revoltijo de Cabeza; Improvisación B; Hombre Rata; Reverencia.
Int: Michael Bocian, guitarra; DEWEY REDMAN (Dui Redman), saxofón tenor; Cameron Brown, bajo; Skip Hadden, batería.
Música del álbum: REVERENCE (Reverencia) (CD 1995, Sello: enja records)

20:49
RTC / ENTREVISTA / 33_Entrevista Jesús Hernández (RDP4312017)10′

20:59
: RTC / CADENA NACIONAL

21:01

FUSIÓN DE NORTEAMÉRICA:
Ahora el grupo THE ANTENA REPAIRMEN (Los reparadores de antena) Nos presentan un instrumento que no es muy conocido en América: el Ghatam, instrumento de percusiones, usado en la música de la India. Específicamente son “vasijas” de cerámica con un solo orificio. El ejecutante usa los dedos y la palma de la mano para percutir diferentes áreas de la superficie; obteniendo así, tonos y timbres muy particulares. Como podemos escuchar, es un instrumento que nos abre a una nueva forma de percepción, pues nos muestra que las cosas de la vida cotidiana pueden convertirse en instrumentos musicales.
Este álbum “Ghatam” se caracteriza por ser una improvisación, donde los intérpretes nos recuerdan, por algunos momentos, un templo budista. La música en las iglesias o conventos es parte del acto religioso, independientemente de la religión. En este sentido, es como el vehículo para que nuestra alma se sumerja en la divinidad. De ahí que San Agustín nos diga que: el hombre es propenso al éxtasis. Y el éxtasis es provocado, en este caso, por la música, y refleja el entusiasmo de nuestra alma. Pues ella tiene, por exceso de placer, que salir del cuerpo y estar en ese otro mundo. Y descubrir la realidad en donde, como dijo San Agustín: “hoy es como ayer y como será siempre”.

21:04
Música del álbum “Ghatam” (CD 1997, Sello MA Recording):The Antenna Repairme (EUA)
In real time (en tiempo real); Marvin´s Udu Voodoo; (Udu Voodoo de Marvin) & No time like the present (No hay tiempo como el presente)
Int. The Antenna Repairme (EUA): M.B. Gordy, Arthur Jarvinen & Robert Fernández (compositores y percusionistas)

21:30

MÚSICA DE FUSIÓN DE EGIPTO
En algún momento de nuestra vida intentamos recordar un paisaje que nos invite a pensar nuestra condición humana. Pero no pude ser cualquier paisaje, sino el que proporcione los elementos necesarios para qué nuestro corazón se inflame de recuerdos. Nuestra condición puede ser frágil, pero, en algunas ocasiones, imaginamos que somos más que hombres. Ya que muy en el fondo de nosotros, hay “algo”, que nos dice: “no solo eres carne y huesos” sino que eres algo más. Revivir un acontecimiento no es tarea fácil, pues los objetos o personas de nuestro alrededor no nos inspiran ese amor por la vida.
Sin embargo el ejercicio que hacemos para buscar las marcas del paisaje en el hombre puede parecer muy complicado. Ya que los medios que disponemos para ello son: la voz, el dibujo, la escritura o el sonido y las personas. Sin embargo el que más puede representar este acto es la música de AliKhattab, pues gracias a su álbum “Al- Zarqa” (Morena de ojos azules) nos encontramos, con la imagen viva del pueblo español; en especial con la región de Andalucía. Cada una de las canciones transmite con placer y gracia los paisajes de aquel lugar que renace en nosotros. Como podemos escuchar, el compositor, en realidad, nos transmite su recuerdo. Pero un recuerdo que está vivo gracias a su música.

21:33
ALI K HATTAB (1977, Egipto, compositor y guitarrista)Música del álbum: “Al-Zarqa” (Morena de ojos azules) (CD 2010, sello Nuevos medios): Tangos del Nilo; Sueño claro; y Notas mediterráneas.
Int. AliKhattab, guitarra flamenca, cajón; IhabBadr y AmerBarakat, bajo eléctrico; Wael el Naggar, acordeón; Saîd el Artist, AymanSedky y DiaaBadr, percusión; Ibrahim Kawala, flauta oriental; Ahmed Taha, chelo.

22:01
LOC/Bienvenidos una vez más a Cine Sonoro. Muchas gracias por prestar sus oídos en este espacio.Esta noche tenemos el sonido introspectivo de una de las películas más aclamadas, contrastadas y criticadas del director francés Luc Besson, “Lèon: El perfecto Asesino”, un referente obligado de las películas de crimen. Cabe, por supuesto, resaltar una de las mejores actuaciones de Jean Reno y temprana participación e inicio de carrera de Natalie Portman, un dúo que causó polémica dentro de la trama, al mostrar escenas que se desarrollaban en el confín de la pedofilia.
La música del compositor Eric Serra envuelve y a su vez contrasta cada una de las escenas, haciéndonos vibrar con ellas.
Ponemos al alcance de sus oídos la música para este film y les compartimos una frase que en particular nos gusta:
“Me encantan estos breves momentos de calma antes de la tormenta. Siempre me recuerdan a Beethoven”

22:33
Selección de la banda sonora: “Leon: El perfecto asesino” (1994)[sello: TriStar Music, 1994]

23:02
LOC/ Muy buenas noches los saludos con enorme gusto. Mi nombre Indira Meneses. Iniciamos este mes con mucho rock: sean todos bienvenidos a este “Nocturno Rock”.Recordemos que en este espacio vamos y venimos en el tiempo y exploramos e investigamos por los mundos sonoros, buscando hallar joyas del rock.
Abrimos este espacio con algo que emana de la genialidad del maestro Adrian Belew, una rola titulada “The Rail Song” de su disco acústico de 1993.
Después “The Watchmaker” una rola que se desprende del álbum The Raven That Refused To Sing (and other stories) de 2013, de Steven Wilson quién se ha dejado llevar por la seducción de un sonido más progresivo. Por ello también ofrecemos música esta noche de una de sus notables influencias King Crimson con una poderosa canción que se titula “Thela Hun Ginjeet” que se desprende del álbum Discipline de 2005.
Así comienza este espacio “Nocturno Rock”. Hagamos que gire la tornamesa y suene el rock esta noche, mientras esperamos con ansias sus comentarios a nuestras vías de contacto.

23:04
ADRIAN BELEWThe Rail Song
Int. Adrian Belew
STEVEN WILSON
The Watchmaker
Int. Steven Wilson
KING CRIMSON
Thela Hun Ginjeet
Int. King Crimson.

23:30
LOC/ Seguimos en Radio UNAM 96.1fm seleccionando las mejores rolas de éste, su programa “Nocturno Rock”.Se unieron a este barco un par de bandas de progresivo: Primero la energía característica de la banda Yes con algo que se encuentra incluido en su álbum Fragile de 1971 y lleva por nombre “Long Distance Runaround”. Seguida de la fusión jazz/rock progresivo de una banda no tan difundida, pero que es necesario saber de ella, ya escucharan por qué. Ellos son originarios de Bélgica y se hacen llamar Kandahar con esta rola titulada “The Fancy Model”.Mientras disfrutamos de estas grandes rolas, cuéntenos qué les parece y qué más les gustaría que sonara en este espacio.

23:31
YESLong Distance Runaround
Int. Yes
KANDAHAR
The Fancy Model
Int. Kandahar

23:40
LOC/ “Nocturno Rock” se acerca a su fin por esta noche, con dos rolas que son energéticos naturales para el cuerpo.Primero la sensibilidad rockera de una banda australiana llamada Unitopía con “Angeliqua” una canción de su segundo álbum titulado The Garden de 2008.
Y para despedirnos con real y verdadero bombo y platillo sonará “Take The Veil Cerpin Taxt” del álbum De-Loused In The Comatorium de 2003, por supuesto se trata de The Mars Volta.
Nos despedimos con estas dos rolotas, no sin antes agradecer, como cada sábado, su compañía en este espacio, hasta la próxima.

23:41
UNITOPIAAngeliqua
Int. Unitopia
THE MARS VOLTA
Take The Veil Cerpin Taxt
Int. The Mars Volta

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