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Fecha : 22 / Abr / 2023

FM| Sábado 22 abril 2023

RADIO UNAM
PROGRAMACIÓN FM

0:00
HIMNO NACIONAL

0:02
MÚSICA De FUSIONES
Música del álbum: Ruta And Daitya (CD, 1973, sello ECM)
Int. Keith Jarrett, piano, piano elétrico, órgano y flauta. Jack Dejohnette, batería, percusión.

0:31
FRÉDERIC CHOPIN (1810 – 1849, GRAN DUCADO DE VARSOVIA actual Polonia, compositor y pianista)Prelude 21st Century (basada en Preludio en Mi menor op.28 no.4)
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756 -1791, SACRO IMPERIO ROMANO GERMÁNICO actual AUSTRIA, Compositor y pianista)
Human Condition; Mozart & 21st Century Klezmer (basada en Quinteto para clarinete y cuarteto de cuerdas K.581) ;
JOHANNES BRAHMS (1833 – 1897, CONFEDERACIÓN GERMÁNICA, actual Alemania, compositor y pianista)
Infinity (basada en Sinfonía #4) ;
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 – 1750, SACRO IMPERIO ROMANO GERMÁNICO actual ALEMANIA, compositor y pianista)
No Truth (basada en Cantata #106)
Música del álbum: Open Up Your Ears And Get Some (CD, 2008, sello Col Legno)

1:00
SERIE / TESTIMONIO DE OÍDAS

1:50
AJUSTES/OÍDO DALÍ/

2:00
ANDERS JORMIN (1957 Suecia) Hic et nunc; Quibus; Vox animae; Vesper est; Lux
Música del álbum: Ad lucem (CD 2012, Alemania, ECM)
Int. Mariam Wallentin, voz; Erika Angell, voz; Fredrik Ljungkvist, clarinete; Anders Jormin, contrabajo; Jon Fält, batería

2:31
MIROSLAV VITOUS (1946 Rep. Checa) Semina; When Dvrak meets Miles; blues report
Música del álbum: Remembering Weather report (CD, ECM, Alemania, 2009)
Int. Miroslav Vitous Group

3:04
CÁPSULAS/Poemas MC/1489_Poemas_MC_YPP_Coloquio2’12”

3:06
NANA VASCONCELOS (1944-2016 Brasil) O Berimbau; Bozes; Ondas; Cego Aderaldo; Dado
Música del álbum: Saudades (cd, 1980, Alemania, ECM)
Int. Nana Vasconcelos, berimbau, percusiones, voz; Egberto Gismonti, guitarras; Miembros de la Orquesta Sinfónica de Stuttgart; dir. Mladen Gutesha

3:50
CÁPSULAS/Trayecto Sonoro /200_Trayecto_Sonoro_Marie_Curie3’03”

3:54
VAROS COMPOSITORESHombre amaestrado; En tu dulce modo; stella a la luz de las estrellas; Un poco alegre; No es necesariamente así; Necesitaré alguien más, hermoso amor; Podría sucederte a ti
Música del álbum: Documentos del Jazz argentino (CD 2004, Argentina, Melopea)
Int. Baby López Furst Trío

4:29
VARIOS COMPOSITORESR.S.V.P.; Ballad IV; Ornithology; M. Dewey D.
Música del álbum: The Loose (CD 1994, Canadá, Justin Time)
Int. Jon Ballantyne, piano; Drew Gress, bajo; Billy Hart, batería

5:02
CÁPSULAS/Ráfagas Pensamiento /302_Ráfagas_Filosofar…3’43”

5:06
KRZYSTOF KOMEDA (1931-1969 Polonia) Sleep safe and warm; Ballada; Litania; Sleep safe and warm ver.2; Repetition; Ballad for Bernt; Sleep safe and warm ver. 3
Música del álbum: Litania (CD, Alemania, ECM)
Int. Tomasz Stanko Septet

5:33
CÁPSULAS/Éxtasis Dalí /333_Éxtasis_Dalí_De_Mendia… 5’00”

5:38
MARCOS MIRANDA (1966 Bolivia-México) Signos; Off the record; Lombok; Taxi Cap; Superposiciones
Música del álbum: Exilio y las voces del soliloquio D.2 (CD, 2006, México, Aisha)
Int. Marcos Miranda, saxofón tenor

6:00
HIMNO NACIONAL

6:06
RTC/ RADIÓSFERA/Radiosfera Cap. 14_AM-FM (RDP0592022) 05´

6:11
Música del álbum Colla Voche (1999) (Con la voz) Arreglos sobre música tradicional de Cerdeña:ERNST REIJSEGER
Colla Voche;
TRADICIONAL
Su Puddhu / Ballu Turturinu
TONINO PUDDU.
Su Bolu’e s’Astore
Int. Cuncordu e Tenore de Orosei; Ernst Reijseger, violonchelo; Alan “Gunga” Purves, percusión

6:26
CÁPSULAS/Trayecto Sonoro /201_Trayecto_Sonoro_Laura_Restrepo3’16”

6:29
Música del álbum L’orient est rouge (2006) :Doise; Ederlezi Avela; Sunet Oro y Maxutú.
Int. Naat Veliov, trompeta; Ismail Isamailov, darabuka; Redjep Aliev, zurla (oboe tradicional) ; Kocani Orkestar

6:55
AJUSTES/OÍDO DALÍ/

7:03
KAYHAN KALHOR (1963, Irán) Silent City (2005)
Int. Kayhan Kalhor, kamancheh (laúd persa) . Cuarteto de cuerdas Brooklyn Rider; Jeff Beecher, bajo; Mark Suter, percusiones

7:32
CÁPSULAS/Ráfagas Pensamiento /303_Ráfagas_Ninguna…4’03”

7:36
RAVI SHANKAR (1920-2012, India, músico, compositor) Kaharwa, Improvisación sobre el Tema de Rokudan; y Namah Shivaya.
Música del álbum: Ravi Shankar. The Master (CD, 1978, sello Deutsche Grammophon)
Int. Ravi Shankar, sitar. Alla Rakha, tabla. Susumu Miyashita, koto. Hozan Yamamoto, shakuhachi.

8:03
CÁPSULAS/Peso Colibrí /934_Colibrí_Mentiras_Transparentes…3’21”
TERMINA PROGRAMACIÓN POR

8:07
Invitación a la fiesta del libro y la rosa
20:30
Les hacemos una atenta invitación a la Fiesta del Libro y la Rosa que se lleva a cabo en el Centro Cultural Universitario, de la UNAM de 10 a horas, que tiene como motivo el día internacional del libro y el aniversario del nacimiento del poeta y dramaturgo inglés William Shakespeare, considerado como el escritor más importante en la lengua inglesa y uno de los más célebres de la literatura universal.
En el marco de esta celebración cuyo objetivo es fomentar la lectura entre la comunidad universitaria y el público en general, habrá diferentes actividades literarias, talleres, exposiciones, presentaciones editoriales, actividades de teatro y danza, conciertos y más. ¡No se lo pueden perder!

8:08
TRADICIONAL SEFARDÍLa Rosa enflorese
Música del álbum: Todos los bienes del mundo (CD 2003, México; antíDOTO) .
Int. Ensamble Galileo

8:16
ARTHUR HONEGGER (El Havre, Francia, 1892-París, 1955, Compositor) Preludio para “La Tempestad” de Shakespeare. (CD 2001; Alemania; Deutsche Gramaphon) .
Int. Orquesta Filarmónica Real. Dir. Hermann Scherchen.

8:21
JOHN DOWLAND (1563-1626, Inglaterra, compositor, laudista) / WILLIAM SHAKESPEARE (1564-1616, Inglaterra, poeta, dramaturgo, actor) A Fancy (laúd) ; Two loves I have (Soneto 144) ; Gallarda melancólica (laúd)
Música del álbum: Two Loves. (CD 1993; Alemania; BMG) .
Int. Dame Peggy Ashcrott, recitadora. Julian Bream, laúd.

8:28
Invitación a la fiesta del libro y la rosa

8:29
CÁPSULAS/Garbanzo Libro /112_Garbanzo_libro_19_Pinocho…4’58”

8:35
22 de abril de 2023: 365 años de GIUSEPPE TORELLI, compositor, maestro y violinista
Un día como hoy, pero de 1658 nace GIUSEPPE TORELLI, educado en Verona y en Bolonia, donde ocupó el cargo de violinista de la iglesia de San Petronio desde 1686 hasta 1695, año en que se mudó a Viena. En 1698 entró al servicio del margrave de Brandemburgo, en Ansbach.
En 1684 inició sus estudios con Giacomo Antonio Perti y el 27 de junio de ese mismo año ingresó en la Academia Filarmónica de Bolonia. Publicó en Augsburgo sus “Conciertos musicales, op. 6″, y al poco tiempo lo designaron primer violín en la corte de Jorge Federico II. Aunque Torelli permaneció por algún tiempo en Viena, decidió regresar a Boloña en 1701.
Se sabe que sufría de una hipocondría progresiva, que se agudizaba con cada viaje. A este compositor, violinista y maestro de música italiano se le recuerda por su contribución al desarrollo del Concerto Grosso y por su música para instrumentos de arco y trompeta. Escuchemos a continuación algunas piezas de Giuseppe Torelli a 360 años de su nacimiento.

8:37
GIUSEPPE TORELLI (1658-1709, Italia, compositor, violinista, maestro de música) Concerto a quattro in forma di pastorale, per il Santo Nlatale Christmas Concerto (Concierto de cuatro vías en forma de atención pastoral, para el Concierto de Navidad de Holy Nlatal) ; Concerto (for two trumpets) (concierto para dos trompetas D mayor, D menor, Re mayor) ; Concerto a quattro op 5, no. 4 (cuatro conciertos A mayor, A menor, La mayor, La menor) ; Sinfonía con Trombe (G 23) (sinfonía con trompetas A mayor, A menor, La mayor, Re mayor) ; Concerto for strings op. 6, No.1 (concierto para cuerdas D mayor, D menor, Sol mayor, sol menor)
Música del álbum: Barroque music of Bologna (CD1993, sello, TELDEC)
Int. St. James´s Baroque Players, Ivor Bolton, director.

8:59
22 de abril de 2023: 365 años de GIUSEPPE TORELLI, compositor, maestro y violinista

9:03
CÁPSULAS/Cómo Ves?/ Centrales /040_Las_Centrales_Determinismo4’56”

9:09
MÚSICA PARA PEQUEÑINES Y PARA MÁS GRANDES TAMBIÉN
La música para niños, ya sea popular o culta, ha sido una constante en muchas culturas alrededor del mundo. Lo que escucharemos será una selección de algunas de las canciones para niños más representativas del planeta, desde África hacia Europa y América, interpretadas por diversos grupos musicales presentados por la compañía Putumayo World Music.
En primer lugar, hay una pieza senegalesa interpretada por Touré Kunda titulada “Yo soy Fatou”, a lo que le sigue la canción canadiense “Home by Barna”, en donde se perciben ecos de la música celta, la pieza griega “Glykeria”, la pieza de Francia “Bongo bong”, de estilo pop con percusiones que incorporan ritmos africanos, y finalmente, la canción Israelí-etíope “Recuerdos de África”.

9:11
MÚSICA POPULAR PARA NIÑOSFatou yo (Soy Fatou) ; Home by Barna; Tik tik tak; Bongo bong; Bonjour para você; Zichronot M’Africa (Recuerdos de África)
Música del álbum: World Playground (CD, 1999, sello Putumayo World Music)
Int. Touré Kunda, voz; Teresa Doyle, voz; Manu Chao, voz. Glykeria.Nazaré Pereira. Shlomo Gronich & The Sheba Choir.

9:32
MÚSICA PARA PEQUEÑINES Y PARA MÁS GRANDES TAMBIÉN
Ahora escucharemos del compositor francés Erik Satie, sus Deportes y pasatiempos, ciclo de piezas cortas para piano realizadas en 1914, las cuales representan varias actividades deportivas y de ocio, considerada como una de sus obras mejor logradas y de un toque profundamente impresionista. Por último, escucharemos del compositor mexicano Silvestre Revueltas, sus Cinco canciones para niños, obra realizada entre 1938 y 1939 probablemente en España, pues es notable la influencia de la música arábigo-andulza en ella. En esta versión libre del compositor Manuel de Elias realizada para el guitarrista Juan Carlos Laguna, y adaptada de forma extraordinaria, se resaltan las capacidades tímbricas del instrumento, en la orquestación de la obra.

9:33
ERIK SATIE (1866-1925, Francia, pianista, compositor) Sports Et Divertissements (1914)
Música del álbum: Erik Satie by Michael Legrand (CD, 1993, sello Erato Disques)
Int. Michel Legrand, piano.

9:44
SILVESTRE REVUELTAS (1899-1940, México, violinista, director de orquesta, compositor) I El Caballito, II Las cinco horas, III Canción tonta, y IV Canción de cuna, de las Cinco canciones para niños (1938-1939) . Música del álbum: Cuatro conciertos mexicanos para guitarra (CD, 2004, sello URTEXT)
Int. Juan Carlos Laguna, guitarra. Conjunto de Cámara de la Ciudad de México
Dir. Benjamín Juárez Echenique

9:58
MÚSICA PARA PEQUEÑINES Y PARA MÁS GRANDES TAMBIÉN

10:01
JOCUS POCUS/EN VIVO58′

11:01
CÁPSULAS/Poemas MC/1490_Poemas_MC_YPP_Declaración…2’29”

11:05
Con motivo de la celebración de la Fiesta del Libro y la Rosa y de los cuatrocientos seis años del fallecimiento de William Shakespeare, acaecido, Un día como mañana, 23 de abril, les ofreceremos algunas partes de la música incidental (Op. 61) para “Sueño de una noche de verano” de William Shakespeare, que interpreta la OFUNAM, en su segundo programa, de la segunda temporada 2023, este fin de semana.
Fiesta del Libro y la Rosa: William Shakespeare & Felix Mendelssohn
FELIX MENDELSSOHN (1809-1847, Alemania)
Obertura (Op. 21) y selecciones de la Música incidental (Op. 61) para “Sueño de una noche de verano” de William Shakespeare
Int. Kenneth Branagh, narrador; Sylvia McNair, soprano; Angelika Kirschschlager, mezzosoprano; Coro Ernst-Senff; Orquesta Filarmónica de Berlín; Dir. Claudio Abbado

11:54
Fiesta del Libro y la Rosa: William Shakespeare & Felix Mendelssohn

11:55
CÁPSULAS/EN CLAVE MUSICAL/436_En_Clave_Musical_señorita_Ann_S2204235′

12:02
CÁPSULAS/Peso Colibrí /933 Colibrí_Mentiras_Transparentes…2’08”

12:07
TRIBUNA INTERNACIONAL UNESCO 2022: 18.1 Serbia
Szilárd Mezei nació en 1974 en Senta (Serbia) .
Completó sus estudios de violín en Senta y Subotica y estudió composición en la Facultad de Música de Belgrado con Zoran Eric. Como violinista, violista, contrabajista y compositor y en diversas formaciones (de dúo a nonett) realizó numerosos conciertos en el país (Senta, Kanizsa – Festival de Jazz, Música Improvisada…,Subotica, Novi Sad, Belgrado) , así como en el extranjero (Eslovenia, Hungría, Rumanía, Alemania – Düsseldorffer Altsadt Herbst 1996 – premio especial de improvisación, Dinamarca, Austria, Reino Unido, Francia, Croacia, Polonia…)
Sus conjuntos tocan música contemporánea improvisada, interpretando principalmente sus propias composiciones.
Como compositor, Mezei está interesado en explorar la relación entre improvisación y composición (similar a la música aleatoria de Witold Lutoslawski y los métodos de música creativa de Anthony Braxton) , incorporando elementos de jazz y música folclórica auténtica también. Mezei también participa activamente en la composición de música para teatro.
Desde 2001, Mezei colabora estrechamente con el coreógrafo Josef Nadj. Su proyecto mutuo Les Philosophes fue seleccionada pieza de teatro del año 2001 en Francia y representó a Francia, Bélgica, Italia y Reino Unido. En 2006 colaboraron en un nuevo proyecto Asobu (junto con el co-compositor Akosh S.) que se estrenó en el Festival d’Avignon en 2006 (Cour d’Honneur) , luego realizaron una exitosa gira por Europa y Japón. Su música fue publicada en CD en Inglaterra, Hungría, Portugal, Suecia, Canadá y Estados Unidos, y actuó en festivales de música contemporánea como Ondine ’98 en Rovereto, Italia y la Revista Internacional de Compositores en Belgrado. Ganó
el Premio Sterija por la música de la obra de teatro Szelídítések (Domeduras) . En 2004 Mezei ganó también el premio de música en el 54º Festival de Teatros Profesionales de Vojvodina (por la obra de teatro Vía Italia) .

12:09
“Normalmente no comento mis obras, excepto si se trata del aspecto técnico, pero nunca sobre una idea, intención, etc. Simplemente no creo que una composición deba ser explicada por los compositores. La música es explicación por sí misma. Si los críticos musicales tienen algo que decir al respecto, está bien, pero un autor no debe explicar su pieza. Debería valerse por sí mismo.”Tu, to, tó (aguja, raíz, lago) es el título de una composición y un juego de palabras. Fue en parte escrita siguiendo la técnica del aleatoria de Lutoslawski”.

12:10
SZILÁRD MEZEI (1974, Serbia) Tu, to, tó (aguja, raíz, lago) 2020, para orquesta sinfónica
Int. Orquesta Sinfónica de Szeged; Dir. Sándor Gyudi

12:29
TRIBUNA INTERNACIONAL UNESCO 2022: 18.1 Serbia

12:30
CÁPSULAS/Trayecto Sonoro /201_Trayecto_Sonoro_Laura_Restrepo3’16”

12:34
TRIBUNA INTERNACIONAL UNESCO 2022: 18.2 Serbia
Veljko Nenadic, nació en Smederevo, Serbia, en 1998. Estudió en la Facultad de Música de Belgrado, en la clase del Prof. Isidora Žebeljan y se graduó en la clase del Prof. Draško Adžic.
Actualmente Nenadic cursa la maestría en la misma Facultad. Ha ganado varias competiciones en Serbia y en el extranjero. Los más significativos fueron por premios en “Concurso de Composición Golden Key Piano” en los Estados Unidos, tres años seguidos (en 2013, 2014, 2015) y 2017. En 2013, fue el ganador del concurso español “Fidelio Música”, y en 2015 ganó el Gran Prix ??en el “Festival de Música Eslava” en Moscú.
En Eslovenia, Nenadic ganó el concurso internacional de jóvenes compositores e i ntérpretes “Oscar Rieding” y un Premio Especial del concurso.
Además de la música clásica contemporánea, Veljko Nenadic también tiene éxito en otros géneros musicales. Publicó un CD “Flute And Piano Play” lanzado por WMAS Records, y también estaba componiendo música para programas de televisión en la Televisión Nacional de Serbia (RTS) . Veljko ganó un premio especial por ser el joven compositor serbio más prometedor por parte de la “Sociedad para la Apreciación del Esfuerzo Artístico”.

12:36
En 2021, su composición “Metamorfosis” fue seleccionada como una de las tres ganadoras del Concurso Internacional Jeunesses Musicales en Bruselas, por su 75 aniversario.La composición “Towards the horizon” (Hacia el horizonte) para flauta, piano y electrónica, de Veljko Nenadic, fue escrita en 2019 y se estrenó en el festival “Flute & Me” en Zagreb ese mismo año. Formalmente, los segmentos construidos de forma clásica de esta composición se basan en la idea de borrar los límites entre los instrumentos de sonido acústico y electrónicos, fusionando y mezclando sus respectivos colores. El contenido musical se coloca en el piano y la flauta, mientras que el segmento electrónico está hecho de un reducido número de muestras, creadas a partir de la grabación procesada de voces, susurros, respiración, así como una flauta pregrabada.

12:37
VELJKO NENADIC (1998, Serbia) Towards the horizon (Hacia el horizonte) (2019) para flauta, piano y electrónica
Int. Tamara Pantic, flauta; Veljko Nenadic, piano

12:44
TRIBUNA INTERNACIONAL UNESCO 2022: 18.2 Serbia

12:45
CÁPSULAS/Poemas MC/1489_Poemas_MC_YPP_Coloquio2’12”

12:48
22 de abril de 2023: 98 años sin ANDRÉ CAPLET, compositor y director de orquesta
ANDRÉ CAPLET falleció en Neuilly-su-Seine, Francia el 22 de abril de 1925. Él nació el 23 de noviembre de 1878 en Le Havre, hace 145 años.
Es especialmente conocido debido a las orquestaciones hechas a algunas obras de Debussy “El Rincón de los niños” y “El Arcón de juguetes”. Aunque sus composiciones no fueron tan reconocidas, sus obras tuvieron una gran contribución al desarrollo del lenguaje musical francés de inicios del siglo XX.
ANDRÉ CAPLET inició sus estudios musicales con Henry Woollett. Entró a estudiar composición en el Conservatorio de París en 1886, estudió dirección a la par y en 1901 ganó el Premio de Roma gracias a una de sus composiciones. Durante 1910 y 1914 fue director titular de la Compañía de Ópera de Boston. ANDRÉ CAPLET sirvió en la Primera Guerra Mundial como Sargento de Infantería en el ejército francés, pero desafortunadamente durante su servicio militar, fue víctima de los comunes “ataques de gas”. ANDRÉ CAPLET murió el 22 de abril de 1925 debido a complicaciones que sufrió debido a sus heridas de guerra.

12:50
ANDRÉ CAPLET (1878-1925, Francia; compositor, director) III. Allegro, del Quinteto para Flauta, Oboe, Clarinete, Fagot y Piano. Música del álbum “Los Vientos de la Sociedad de Montreal” (CD 1997, CBC Records)
Int. Renéee Lavergne, piano; Marie-Andrée Benny, flauta; Dimiter Jordanov, oboe; Martin Carpentier, clarinete; Joëlle Amar, fagot.

12:58
22 de abril de 2023: 98 años sin ANDRÉ CAPLET, compositor y director de orquesta

13:00
SRIES/LA ARAÑA PATONA/278_Araña_Patona_S22042328′

13:31
SERIES / VLADY Y SU LEGADO (RTS) 28 (termina

14:00
SERIES / RIESGOS MILITARISMO

14:52
CÁPSULAS/Éxtasis Dalí /334_Éxtasis_Dalí_Carlos…5’00”

14:58
MÚSICA LATINOAMERICANA PARA CLARINETE BAJO Y CUERDAS
El álbum “Quintetos para clarinete bajo y cuerdas” está conformado por obras para clarinete bajo y cuarteto de cuerdas de Diana Syrse Valdés; Jorge Córdoba y Sergio Delgado. (CD 2020, México; FONCA) . Es la octava producción discográfica del Dr. Alejandro Moreno Ramos. Cada obra es una aventura sónica de ágil narratividad, gran elocuencia y lirismo que subrayan la enorme versatilidad y expresividad del instrumento.
Ruleta… vida…destino… Tema y (7) variaciones para clarinete bajo y cuarteto de cuerdas (2019) de Jorge Córdoba (1953, México) , tiene un lenguaje colorido y ameno, reúne mucho de lo que en otras obras suyas hemos disfrutado.

14:59
JORGE CÓRDOBA (1953, México, compositor y director de coros) Ruleta… vida…destino… Tema y (7) variaciones para clarinete bajo y cuarteto de cuerdas (2019) . Música del álbum “Quintetos para clarinete bajo y cuerdas”, (CD 2020, México; FONCA) .
Int. Alejandro Moreno Ramos, clarinete bajo; Arcano, cuarteto de cuerdas.

15:13
MÚSICA LATINOAMERICANA PARA CLARINETE BAJO Y CUERDAS
“Improntus a Revueltas” (2018) , para clarinete bajo y cuarteto de cuerdas de Sergio Delgado Rodríguez (1993, Costa Rica, clarinetista y compositor) es un relato sonoro idiomático que da cita a los grandes autores del siglo XX, como Shostakovich, Stravinsky, y el gran homenajeado: Silvestre Revueltas.
Sergio es integrante activo de la Orquesta Sinfónica de Heredia desde 2011, ha participado en numerosos estrenos mundiales y en la grabación de varias producciones discográficas de música latinoamericana contemporánea.
Improntus a Revueltas tiene mucho que ver con la improvisación, uno de los elementos más importantes en el desarrollo de un discurso artístico, ya que permite explorar al máximo el material temático propuesto por el autor. Se divide en diferentes episodios desarrollados libremente, de manera caprichosa y sin demasiada relación entre sí.

15:15
SERGIO DELGADO RODRÍGUEZ (1993, Costa Rica, clarinetista y compositor) “Improntus a Revueltas” (2018) , para clarinete bajo y cuarteto de cuerdas. Música del álbum “Quintetos para clarinete bajo y cuerdas”, (CD 2020, México; FONCA) .
Int. Alejandro Moreno Ramos, clarinete bajo; Cuarteto de cuerdas Arcano

15:28
MÚSICA LATINOAMERICANA PARA CLARINETE BAJO Y CUERDAS
“La Dialéctica de los Erotes”, (2019) , para clarinete bajo y cuarteto de cuerdas, de Diana Syrse Valdés (1984, México-Alemania, cantante y compositora) , es una obra en 4 movimientos. Está inspirada en el amor, desde diferentes ángulos. El erotismo, el amor de consumo, la nostalgia sexual y el amor que va más allá de las normas convencionales:
1. High Cupid Es un antero o cupido moderno que flecha a personas que se va encontrando por el camino juguetona y graciosamente, ocasionando un tremendo caos, cómico y virtuoso a la vez. Hasta lo escuchamos volando, un tanto intoxicado.
2. Neoliberar Eros o Amor Neoliberal muestra de manera explícita como suena el principio y el final de una relación sexual. Entre las indicaciones de la partituta aparece “play as in having sex”.
3. Pothos es el dios del deseo, la nostalgia amorosa y el anhelo sexual, con melodías expresivas y libres que dibujan un ambiente nostálgico y tierno. Un motivo de esperanza recurrente, simboliza el recuerdo de bellos momentos ‘imborrables’, de cuando una se enamora.
4. Transnational Himeros representa el dios del amor no correspondido. No está triste sino ansioso, casi violento y agresivo. Trata de salir del círculo vicioso de los pensamientos (o potos) . Es como un grito de liberación del peso del amor y sus lados oscuros, provocados por el antero intoxicado. En este último movimiento se combinan las ideas de los tres movimientos anteriores, plasmándolas como algo universal: el enamoramiento (o ‘flechazo’ muchas veces equivocado) , el amor nostálgico, el deseo sexual y el amor no correspondido o el amor imposible, todos partes de la ‘dialéctica de los Erotes’

15:30
DIANA SYRSE VALDÉS (1984, México-Alemania, cantante y compositora) “La Dialéctica de los Erotes” (2019) , para clarinete bajo y cuarteto de cuerdas, en 4 movimientos: 1. High Cupid; 2. Neoliberal Eros; 3. Porhos; 4. Transnational Himeros.
Música del álbum “Quintetos para clarinete bajo y cuerdas” (CD 2020, México; FONCA) .
Int. Alejandro Moreno Ramos, clarinete bajo; Cuarteto de Cuerdas Arcano

15:54
MÚSICA LATINOAMERICANA PARA CLARINETE BAJO Y CUERDAS

15:55
CÁPSULAS/Trayecto Sonoro /201_Trayecto_Sonoro_Laura_Restrepo3’16”

16:00
SERIE / LAS ESQUINAS DEL AZAR

16:13
HANS WERNER HENZE (1926-2012, Alemania) Cinco canciones napolitanas para barítono y orquesta de cámara (1956)
Int. Dietrich Fischer-Dieskau, barítono;
Miembros de la Orquesta Filarmónica de Berlín
Dir. Richard Kraus
(1996, sello Deutsche Grammophon)

16:32
CÁPSULAS/Garbanzo Libro /113_Garbanzo_libro_19_Pinocho…5’00”

16:38
FRANZ REIZENSTEIN (1911-1968, Alemania) Variaciones sobre “The Lambeth Walk” (ca. 1958) (Con temas de Chopin, Verdi, Beethoven, Mozart, Schubert Wagner y Liszt)
Int. Martin Jones, piano
(2014, Inglaterra, sello Lyrita)

16:51
FRANZ REIZENSTEIN (1911-1968, Alemania) Scherzo en la-Pieza de concierto para piano, Op. 20 (1947)
Int. Martin Jones, piano
(2014, Inglaterra, sello Lyrita)

16:51
CÁPSULAS/Aapaunam/ 106_EAapaunam_Comprendio_de_áreas_verdes_26’54″Un impacto diario Rango horario: de 10:00 a 19:00 hrs (tratado de que al paso de los días se toquen todos los horarios posibles en este rango) .
Duración: 7 minutos aproximados cada cápsula.

17:00
FIESTA DEL LIBRO Y LA ROSA/EN VIVO(CONTROL REMOTO)

19:00
FIESTA DEL LIBRO Y LA ROSA/EN VIVO(CONTINÚA) (CONTROL REMOTO)

19:02
SERIE / ISLAS RESONANTES

19:52
DEQUING WEN (1958, China) “Canción de amor y canto del río” (versión para orquesta (2014)
Int. Orquesta Sinfónica de la radio de Viena
Dir. Gottfried Rabl
(2016, Alemania, sello Naxos)

20:02
/CONTEXTO RADIODRAMA
A la llegada de Max Aub como director de Radio Universidad en los años 60, además de profesionalizar la emisora de la UNAM, le dió un impulso inédito a la ficción sonora. En su administración se grabaron más radioteatros que en cualquier otro momento de la histroria de la radiodifusora. Para fortalecer esta tradición, Teatro UNAM, Radio UNAM y la Cátedra Max Aub en Arte y Tecnología han unido esfuerzos para lanzar una convocatoria anual, a nivel nacional, dirigida a estimular la creación de guiones radiofónicos dramatizados, uno de cuyos premios es su producción en Radio UNAM.
En unos minutos estrenaremos uno de los radiodramas premiados. Se titula: La epifanía de Jean Paul Sartre (Yan Pol Sartr) , la historia de un joven que da un dramático vuelco a su vida a partir de un accidente de tránsito que lo pone a las puertas de la muerte. La obra es de David Ledesma Feregrino, ganador de varios certámenes de cuento, así como autor de ficciones y ensayos publicados en revistas especializadas.
La epifanía de Jean Paul Sartre (Yan Pol Sartr) enriquece la colección de radiodramas de Radio UNAM, una de las más abundantes de la radio pública mexicana. Lo invitamos a escuchar y celebrar lo que actualmente se hace en nuestro país en este género tan apreciado por el público mexicano. ¡Bienvenido a esta noche de gala!

20:04
R-DRAMAS/ABRIL_2023/04_La_Epifanía_S2204231h19’26”

21:26
CÁPSULAS/Cómo Ves?/ Revista /565_REV_Fentanilo…3’36”

21:31
Música por CHICK COREA, preparando el día internacional del jazz
(1941-202, EU) Armando Anthony Corea, conocido como CHICK COREA, fue un pianista, tecladista y compositor estadounidense de jazz. Ha sido ganador de 20 premios Gramy.
Corea es muy conocido por su trabajo durante los años 70 en el género de jazz fusión e la banda de Miles Davis, y posteriormente creó el grupo “Return to Forever” (Regresando para siempre) , formando equipo con otros virtuosos instrumentistas. Corea empezó a tocar el piano a la edad de cuatro años; sus primeras influencias en el jazz fueron Horace Silver y Bud Powell. A lo largo de los años 80 y 90 prosiguió con sus colaboraciones con otros músicos, como Gary Burton. Junto a Herbie Hancock y Keith Jarrett, Corea es considerado generalmente como uno de los más influyentes pianistas posteriores a Bill Evans y McCoy Tyner. Su manera de tocar en ciertos aspectos recuerda a la de Herbie Hancock, aunque Corea mantiene un estilo peculiar. Además, es compositor de varios estándares del jazz como: Spain, La Fiesta y Windows. Disfrutemos pues de este gran exponente del Jazz.

21:33
CHICK COREA (1941-2021, EU; compositor, tecladista y pianista) Fingerprints / Huellas; Cloud Candy / Nubes de dulce; Anna s tango / El tango de Ana; Nostalgia / Nostalgia.
Música del álbum: THE CHICK COREA NEW TRIO: Past, present and future / Nuevo trio Chick Corea: pasado, presente y futuro (CD: 2001; Sello: STRETCH RECORDS)
Int: Chick Corea, piano. Avishai Cohen, bajo acústico. Jeff Ballard, batería.

21:55
Música por CHICK COREA, preparando el día internacional del jazz

21:56
CÁPSULAS/Peso Colibrí /934_Colibrí_Mentiras_Transparentes…3’21”

22:01
CD /DISCOTECA/ CINE SONORO_S22042358′

22:01
JOE HISAISHI (Japon, 1950) Selección de la banda sonora de: La Princesa Mononoke (1997)
[sello: Milan records, 1999]

23:01
RTC/ YA OISSSTE/08_Ya OISSSTE_AM-FM (RDP0712023) 10′

23:11
CD/ DISCOTECA/ NOCTURNO ROCK_S22042347′

23:11
THE MARS VOLTA (Estados Unidos, 2001) Graveyard love (The Mars Volta, 2022)
THE SOUND OF ANIMALS FIGHTING (Estados Unidos, 2001)
Apshit (Apeshit, 2022)
THE MUSIC (Inglaterra, 1999)
Cold Blooded (Strenght in numbers, 2008)
DOVES (Inglaterra, 1998)
Caroussels (The Universal Want, 2020)
DEPECHE MODE (Inglaterra, 1980)
Ghosts Again (Memento Mori, 2023)

23:30
PLACEBO (Inglaterra, 1994) Happy Birthday in the Sky (Never let Me Go, 2022)
SUEDE (Estados Unidos, 1989)
Turn of Your Brain and Yell (Autofiction, 2022)
PULP (Inglaterra, 1983)
After You (After You, 2013)
SMASHING PUMPKINS (Estados Unidos, 1988)
The Good in Goodbye (ATUM Act &II, 2022)

00:00
FIN DEL DÍA

RADIO UNAM
Sábado 22 de abril de 2023