Programación musical

Fecha : 24 / Mar / 2018

FM | Sábado 24 de marzo 2018

0:00
HIMNO NACIONAL

00:03
ELISA VELLIA (1968, GRECIA, compositora, arpista)Ena Ohi, Otan Harazi, Le Chant De Yestimani, Voleur de Secrets, Le Guide des Etoiles, Yar Ko Parag.
Música del álbum: Voleur de Secrets (CD 2004, sello Le Chant du Monde)
Int. Elisa Vellia, voz y arpa celta. Youval Micenmacher, percusion. Haig Yazdjian, oud. Alexis Ciesla, clarinete. Erika Peron, violoncello.

00:32
TERJE RYPDAL (1947 – NORUEGA, guitarrista y compositor)There is a hot lady in my bedroom and i need a drink, Sprott, Mystery Man, The Last Hero, Strange Behaviour, U’N.I, Coyote.
Música del álbum: The singles collection (CD 1989, sello ECM RECORDS)
Int. Terje Rypdal, guitarra. Allan Dangerfield, teclados. Bjorn Kjellenmyr, bajo. Audun Kleive, batería.

01:01
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

02:02
JEAN PHILIPPE COLLARD-NEVEN (1975 – BELGICA, pianista y compositor)You Must believe in spring, 2nd movement from sonata op 120/2, Ducky, Pour Edu et Tom, Obsession.
Música del álbum: Second Move (CD 2007, sello FUGA LIBERA)
Int. Jean Philippe Collard-Neven, piano. Jean Louis Rassinfosse, contrabajo.

02:32
RENEE ROSNES (1962 – CANADA, pianista y compositora)Orion’s Belt, Lucky One, Milestones.
Música del álbum: FREE TRADE (CD 1994, sello JUSTIN TIME RECORDS)
Int. Rene Rosnes, piano. Neil Swainson, contrabajo, Peter Leitch, guitarra, Terry Clarke, bateria, Ralph Bowen, sax y flauta.

3:01
ENRICO RAVA (1939 – ITALIA, trompetista y compositor)Tribe, Dr. Ra And Mr. Va, The Plot.
Música del álbum: The Plot (CD 1977, sello ECM RECORDS)
Int. Enrico Rava, trompeta. Palle Danielsson, contrabajo, John Abercrombie, guitarra, Terry Cl, bateria.

3:32
RALPH TOWNER(1940 – EU, guitarrista y compositor)Gaya, Flutter, Empty Carrousel, Hat And Cane, Burly Hello
Música del álbum: ORACLE (CD 1994, sello ECM RECORDS)
Int. Ralph Towner guitarra. Gary Peacock, contrabajo.

4:01
SUN RA (HERMAN SONNY BLOUNT)(1914-1993, Estados Unidos, músico)Saturno.
PANDELIS KARAYORGIS (1962, Grecia, pianista, compositor)
Cielo Roto.
THELONIOUS MONK (1917-1982, Estados Unidos, pianista, compositor)
El bien del freno.
HASAAN IBN ALI (1931-1980, Estados Unidos, pianista, compositor)
Humph.
Música del album: Pandelis Karayorgis, Nate Mcbride, Curt Newton-BETWIXT (CD 2006, sello, Hatology)
Int. Pandelis Karayorgis, fender rhodes, Nate McBride, bajo, Curt Newton, bateria.

4:33
SONNY ROLLINS (1930, Estados Unidos, saxofonista tenor, compositor)La Suite de la libertad: interludio; La suite de la libertad: movimiento Ii; La Suite de la libertad: movimiento 3.
JOHN COLTRANE (1926-1967, Estados Unidos, saxofonista tenor y soprano, flautista, músico)
Un amor supremo, Pt.1 Reconocimiento; Un amor supremo, Pt. 4 Salmo.
Música del album: Footsteps of our Fathers (CD 2002, sello, Marsalis)
Int. Branford Marsalis Quartet, Branford Marsalis, saxofón, Joey Calderazzo, piano, Eric Revis, bajo, Jeff ” Tain” Watts, bateria.

5:01
ELISABET RASPALL (¿, España, compositora, pianista)Tirorirori; 31; La grande Paris; a la penumbra; espejo de verano.
Música del álbum: El Petó (el beso) (CD 2011, sello, Raspall Records)
Int. Elisabet Raspall, piano,Chris Cheek, saxofón tenor y soprano.

5:33
MATIAS MUÑOZ PARIETTI (1982, Chile, compositor, pianista)Paseo; Sambarambla; Huelquehue; Araucaria; Sierra bella.
Música del álbum: Promenade (CD 2009, sello, Consejo Nacional de la Cultura y las Artes Chile)

6:00
HIMNO NACIONAL

6:11
Getme, Getme (Said Rustamov); Raga Mishra Bhairavi: Alap (Ram Narayan);Oh Mother, The Handsome Man tortures me (version de una canción iraquí);
Lullaby (de origen iraní); Música del álbum Floodplain [2009]
(arreglos de Kronos Quartet)
Int. Alim Qasimov Ensemble; Kronos Quartet

6:39
Anathema tis moires (tradicional de la isla de Kárpatos);Triantafilia (canción de la región de Halkidiki) y Sto pa kai sto xanaleo (islas Jónicas). Música del álbum Myrtate (2007)
Int. Theodora Baka, voz; Thymios Atzakas, laúd y oud;
Pantelis Pavlidis, liras de Pontos y Kárpatos; Bijan Chemirani, tombak

7:06
Música de tradición serbia y croata de la región Voivodina, de Hungría,del álbum Tamburising, Lost music of the Balkans (2011)Int. Kátya Tompos, voz; Józef Kovács “Versendi”, tambura;
Salomon Eredics, acordeón; Ensamble Söndörgo (pron. Shern-der-goe)

7:27
MÚSICA TRADICIONAL GITANA del álbum Queens and Kings (Ed. 2007, CD. sello Asphalt Tango Records)
Int. Ensamble de metales Fanfare Ciocarlia de Zece Prajini
Y músicos invitados (Saban Bajramovic; Florentina Sandu;
Esma Redzepova; Ljiljana Butler;)

7:40
JULIO CÉSAR OLIVA (1947, México)Raveliana (1986) para ensamble de guitarras
ARMANDO LAVALLE (1924-1994, México)
Primera Suite (1983): 1. Preludio 2. Danza 3. Vals 4. Son Jarocho.
Int. Orquesta de Guitarras de Xalapa; Dir. Alfonso Moreno

8:07
NACIMIENTO DEL DIRECTOR Y COMPOSITOR CRISTOBAL HALFFTER
Un día como hoy, pero de 1930, nació en Madrid, España, el compositor y director de orquesta, Cristóbal Halffter.
Cristóbal Halffter nació en una familia que ya contaba con dos grandes compositores, sus tíos, Rodolfo y Ernesto.
En el año de 1936, su familia emigra a Alemania, huyendo de la guerra civil española. En Alemania, Cristóbal Halffter hizo sus estudios elementales. Para el año de 1939 regresaron a España y es en ese mismo año en el que Cristóbal decide comenzar sus estudios en composición en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, del cual se graduó en 1951.
Al año siguiente, Cristóbal Halffter comienza a trabajar para la Radio Nacional Española y a estudiar dirección de orquesta, logrando ser director de la Orquesta Falla de 1955 a 1963. En 1961 fue nombrado catedrático de composición y formas musicales en el Real Conservatorio de Madrid, llegando a ocupar el cargo de director de la mencionada institución del año 1964 a 1966.
En la actualidad, Cristóbal Halffter vive junto a su esposa, María dManuela Caro y Carvajal, en el Palacio de los Marqueses de Villafranca, ubicado en Villafranca del Bierzo.
A continuación, escucharemos algo de su material, Siete cantos de España. Interpretado por la Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín y la soprano, María Orán, bajo la dirección del mismo Cristóbal Halffter.

8:08
CRISTÓBAL HALFFTER (1930, España, compositor y director)Tant´amare; Madrigal; Tres morillas; Mote.
Int: Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín; María Orán, soprano; Cristóbal Halffter, director.
Música del álbum: Siete cantos de España. (CD 1994, Sello: col legno).

8:34
MUERE EL PIANISTA Y COMPOSITOR ENRIQUE GRANADOS
Un día como hoy, 24 de Marzo, pero de 1916, murió en el Canal de la Mancha el compositor y pianista catalán, Enrique Granados.
Enrique Granados nació en Lérida, pero durante su infancia se mudó a las Isalas Canarias porque su padre fue nombrado gobernador milirtar de Santa Cruz de Tenerife, después de tres años viviendo en las Islas Canarias, la familia Granados se mudó del sitio que Enrque consideró el paraíso de su infancia a Barcelona, donde comenzó a mostrar su inclinación hacia la música en lugar de las armas.
En 1879, los padres de Enrique Granados decidieron meterlo a estudiar música con formalidad en la Escolanía de la Mercé, donde fue reconocido por su profesor, Francisco Javier Jurnet, como el alumno más brillante que tubo. La admiración que tenía Junet por Granados fue tan grande que organizó muchos conciertos para presentarlo ante audiencias importantes.
Enrique Granados fue conocido por sus composiciones para piano, especialmente por la suite Goyescas. Creó una escuela de piano en Barcelona y de ahí han surgido multiples artistas y compositores. Lamentablemente el 24 de Marzo de 1916, Enrique Granados murió en un naufragio en el Canal de la Mancha ocasionado por un torpedo proyectado por un barco alemán durante una batalla de la Primera Guerra Mundial.
A continuación, escucharemos algo del tributo que le hizo el pianista Luis Fernando Pérez en el disco Goyescas; Valses Enamorados.

8:35
ENRIQUE GRANADOS (Cataluña, 1867-1916, Canal de la Mancha, compositor, pianista)Goyescas: Coloquio en la reja, El amor y la muerte
Int: Luis Fernando Pérez, piano.
Música del álbum: Goyescas; Valses Enamorados. (CD 2011, Sello: MIRARE)

9:07
MÚSICA PARA NIÑOS Y NO TAN NIÑOS
Buen día, amigos radio escuchas. Estamos muy contentos porque este fin de semana damos inicio a las vacaciones de semana santa, vamos a disfrutar la presencia de nuestros gigantitos en casa y ellos van a tener todo el día para disfrutar de las tareas que más les gustan, la creación de espacios imaginarios para tener el más óptimo desempeño en las labores que más les gusta, astronautas, vaquer@s, científic@s, o cualquier cosa que les venga a la mente.
Por este motivo, decidimos ponerles una lista musical adecuada para deleitar sus oídos e incentivarlos a darle rienda suelta a las más fabulosas aventuras.
Vamos a escuchar algunos temas del disco CANTEMOS JUNTOS CON PUTAMAYO, que recopila canciones clásicas del blues y folklore estadounidense para hacernos recordar y bailar con los pequeñines.

9:08
Música del álbum: CANTEMOS JUNTOS CON PUTAMAYO. (CD 2004, Sello: Putumayo World Music)Bling-Blang; Int: Arlo Guthrie; Teléfono banana. Int: Rhonda Vincent. El hombre le da nombre a todos los animals. Int: Tim O´Brien. El viejo MacDonald tenía una granja. Int: Rufus Thomas. El tren del amor. Int: Keb´Mo´. No me empujes abajo. Int: Taj Mahal.

9:32
MÚSICA PARA NIÑ@S Y NO TAN NIÑ@S
Continuamos con la MÚSICA PARA NIÑ@S Y NO TAN NIÑ@S. Les queremos recomendar que aprovechen que estamos en el inicio de la primavera para ir de paseo con sus pequeñines a la alameda central y aprovechar para conocer el centro histórico de la Ciudad de México y la variedad de museos y exposiciones que nos pueden sorprender; también pueden darse una vuelta por el Parque Bicentenario, ubicado a un costado del metro Refinería en la delegación Azcapotzalco, creemos que es un lugar genial para dar una vuelta en bicicleta, a patines o caminando, está lleno de lugares para jugar con los pequeñines, hay talleres infantiles, zonas de juegos e invernaderos en los que podemos aprender sobre la diversidad climática que existe en nuestro país. Si tienen mascotas, les recomendamos ir al parque México, lugar en el que sus mascotas pueden hacerse de amigos junto a los pequeñines sin padecer por el calor, ya que hay heladerías y cafés pet friendly en los que se puede disfrutar de la tarde. O pueden aprovechar el fin de semana para llevar a los pequeñines a cualquier lugar que ellos quieran, la intención es pasar un rato fenomenal con nuestros amiguitos.
En lo que deciden qué hacer el día de hoy, vamos a escuchar música infantil que se ha compuesto alrededor del mundo y que ha sido recopilada por el sello Putumayo para seguir el día amenamente.

9:33
Música del álbum: MUNDO DE JUEGOS. (CD1999, Sello: Putumayo World Music)FATOU YO; Int: Touré Kunda. LA MARIPOSA; Int: Colibri. TRES PEQUEÑOS PAJARILLOS; Int: Cedella Marley Booker & Taj Mahal. NYANPI MATILDA; Int: Trevor Adamson. CASA POR BARNA; Int: Teresa Doyle. EL MAMBO DE MARDI GRAS; Int: Buckwheat Zydeco. TIK TIK TAK; Int: Glykeria. BONG BONG; Int: Manu Chao. BOOM BOOM TARARA; Int: Ricardo Lemvo & Makina Loca.

10:05
JOCUS POCUS (VIVO)

11:07
Bach & Reger, dos compositores gigantes alemanes que han creado música para el órgano, que congenian. Pero ¿por qué esta combinación?¡¿Un compositor barroco, y un romántico?! Sí, y es comprensible por la admiración ilimitada que el romántico tenía por Bach. Reger consideraba que Bach es el comienzo y el fin de toda la música, y esto permeó su creatividad musical por completo.
¡¿Un protestante y católico?! Sí, en efecto, pero la admiración de Reger por Bach radicaba también en que no solo compuso obras protestantes como punto de partida, sino que también escribió para el rito católico. Esta grabación contiene preludios y corales de Bach y Reger, y la gran Fantasía y Fuga de Max Reger, Op. 46, sobre el nombre de Bach, como conclusivo.

11:08
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750, Alemania)Preludio Coral “Adórnate, querida alma” BWV 654 y Pieza para órgano (Fantasía) en Sol Mayor, BWV 572. (CD 2013, sello Sterling).
Int. Erik Boström, órgano Marcussen, en la Iglesia Oscar, de Estocolmo, Suecia.

11:25
MAX REGER (1873-1916, Alemania, compositor, organista, pianista y profesor)Tres preludios corales del Op. 67; Fantasía y Fuga, sobre el Nombre de B-A-C-H, op. 46 (CD 2013, sello Sterling).
Int. Erik Boström, órgano Marcussen, en la Iglesia Oscar, de Estocolmo, Suecia.

12:06
ARAM IL´YCH KHACHATURIAN (1903-1978, Armenia, pianista compositor)2 Piezas (1926) Sonanta para piano (1961)
Musica del album: Khachaturian. Original Piano Works And Transcriptions (CD, 2015, sello Grand Piano)
Int. Kariné pghosian, piano

12:39
EDUARD ABRAMIAN (1923-1986, Armenia, pianista, compositor)Preludes para piano 1 a 6
Música del álbum: Abranian, 24 preludes for piano (CD, 2014, sello Grand Piano)
Int. Mikael Ayrapetyan, piano.

13:05
Series/  LA ARAÑA PATONA

13:37
La música de cámara y sinfónica de Daniel Catán (1949-1011, México, compositor, filósofo y músico) son un aporte importante del acervo musical mexicano.Encantamiento (1989) es una obra para dos flautas, dedicada a Horacio Franco y también realizada para arpa y flauta, que es la versión que escucharemos a continuación. La obra está estructurada en varias secciones: la primera de ellas es frontal, un enunciado robusto por parte de la flauta que repentinamente se transforma en una sección extrovertida y muy apegada al sakuhachi japonés, para proseguir con un episodio evocador con sonido renacentista y finalizar con una parte energética.

13:38
DANIEL CATÁN (1949-2011, México; compositor, filósofo y músico)”Encantamiento” (1989) para flauta y arpa.
Música del álbum: “Concert d’aujourd’hui” (Urtext, 2011)
Int. Alejandro Vázquez, flauta; Ruth Bennett, arpa.

13:47
El Trío, de DANIEL CATÁN (1949-2011, México; compositor, filósofo y músico)es una obra que se desarrolla con un elemento armónico único. En ella se condensa el clima o ambiente de la música toda, de él se derivan los motivos melódicos, las notas pedales que sostienen las transformaciones armónicas. El Trío no pone a prueba la capacidad de los músicos de tocar cosas difíciles, sino la dificultad de tocar de maneja conjunta cosas sencillas. Transcurre serenamente, aun en sus partes de mayor vitalidad rítmica; buscando en todo momento la belleza, la finura y sugerente delicadeza.

13:48
DANIEL CATÁN (1949-2011, México; compositor, filósofo y músico)”Trío”; para violín, violoncello y piano.
Música del álbum: “Trío México” (INBA)
Int. Trío México: Manuel Suárez, violín; Ignacio Mariscal, cello; Jorge Suárez, piano.

14:15
CARTELERA: CLAUSURA FESTIVAL DEL CENTRO HISTORICO
En el marco de la edición 33 del Festival del Centro Histórico se presentara para su clausura la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México interpretando la Novena Sinfonía denominada Coral del compositor Ludwig Van Beethoven, bajo la dirección del director invitado Scott Yoo, El Coro Filarmónico de la UNAM bajo la dirección de Leonardo Villeda y los solistas Gabriela Herrera, soprano, María Luisa Tamez, alto, Alan Pingarron, tenor y Carsten Wittmoser, bajo.
18:00
La cita es este domingo 25 de marzo a las hrs en la Plaza de la Constitución del Centro Histórico, entrada libre.
A propósito de esta presentación escucharemos la Novena Sinfonía de Ludwig Van Beethoven.

14:16
Hacia el final de su vida Beethoven se encontraba con problemas económicos y de salud importantes. Habia sido relegado al segundo plano del éxito por parte de otros compositores como Giochino Rosini en géneros como la opera y estaba casi a punto de quedarse sordo cuando comenzó a trabajar en el primer esbozo de su novena sinfonía en 1816, y después en 1917 bajo encargo de la Sociedad Filarmónica de Londres. Aislado totalmente por la sordera paso sus últimos años componiendo su ultima sinfonía, la cual termino y estreno en 1824 en el Teatro de la Corte Imperial de Viena. Se dice que al final del estreno, ensimismado en la partitura, Beethoven no podía oír los aplausos del público hasta que uno de los solistas lo volteo para que pudiera ver la ovación.

14:17
Durante toda su vida Beethoven había ejemplificado la lucha entre la razón y la ira, la sinrazón, entre lo Apolíneo y lo Dionisiaco en toda su obra, su novena sinfonía no es la excepción; el primer movimiento inicia con un fuerte tema y prosigue en una serie de fuertes variaciones del mismo. El segundo movimiento ha sido denominado “el infierno en llamas” por su carácter contundente y violento, aunque suavizado en su recapitulación para dar paso al tercero, un limbo sosegado que finalmente desemboca en el himno. Escuchemos primeramente, los tres movimientos primeros de la Novena Sinfonía de Ludwig Van Beethoven.

14:18
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827, Alemania, pianista, compositor)Sinfonía No. 9 en Re menor (1824). Primer Movimiento, Allegro ma non troppo, un poco maestoso. Segundo movimiento, Molto Vicace-Presto. Tercer Movimiento, Adagio Molto Cantabile-Andante Moderato
Música del álbum: Beethoven. Symphonies 1-9 (CD, 1989, sello L´Oiseu-Lyre)
Int. Academia de Música Antigua. Dir: Christopher Hogwood

15:08
Para culminar con nuestra invitación a escuchar esta obra monumental en vivo, mañana domingo 25, en la Clausura del festival Histórico, en el zócalo a las 18:30 hrs, escucharemos el cuarto movimiento de la Novena Sinfonía de Ludwig Van Bethoveen.
Este movimiento es el que da su nombre de Coral a esta sinfonía, debido a la integración de un coro y solistas acompañados de la orquestación de una manera programática. El texto fue musicalizado por Beethoven a partir de un poema de Friederich Schiller titulado “Oda a la alegría”, al que quería poner música ya en 1793. El propósito del autor fue impresionar a sus oyentes y exponer sus deseos de fraternidad universal. El cuarto movimiento es la culminación de los otros tres anteriores en el que la lucha se transforma en armonía, durante el gran cantico final.

15:09
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827, Alemania, pianista, compositor)Sinfonía No. 9 en Re menor. (1824) Cuarto Movimiento, Presto-Allegro Assai-Alla marcia-Andante Maestoso-Allegro energico-Allegro ma non tanto-Prestissimo
Música del álbum: Beethoven. Symphonies 1-9 (CD, 1989, sello L´Oiseu-Lyre)
Int. Arleen Auger, soprano. Catherine Robbin, alto. Anthony Rolfe Johnson, tenor. Gregory Reinhardt, bajo. Coro de la Orquesta Sinfónica de Londres. Maestro de Coro: John Alley. Academia de Música Antigua. Dir: Christopher Hogwood

15:37
NOVEDADES DISCOGRÁFICAS: Música de Cámara de Thomas Pitfield
Hoy, en las NOVEDADES DISCOGRÁFICAS DE RADIO UNAM, les vamos a presentar un disco dedicado al compositor, poeta y profesor, entre otras tantas cosas, Thomas Pitfield.
El disco Thomas Pitfield, Música de Cámara, fue compuesto en su totalidad por el ya mencionado Thomas Pitfield, quien nació en el año de 1903 y murió en 1999 en Gran Bretaña.
Aunque era esencialmente autodidacta como compositor, estudió piano, violonchelo y armonía en el Real Colegio de Música de Manchester, donde sus maestros fueron Thomas Keighley, Frank Merrick y Carl Fuchs. Más tarde ganó una beca para estudiar arte en la Escuela de Arte de Bolton. Al salir de la escuela de arte, se hizo maestro de arte en el Colegio de Tettenhall. Mientras estaba allí, se comenzó a tener ideas pacifistas y se unió a la Unión de Promesas de Paz. En la Segunda Guerra Mundial, se registró como objetor de conciencia. Enseñó composición en el Real Colegio de Música de Manchester desde 1947 hasta 1973, donde sus alumnos incluyeron a David Ellis, John Golland, John McCabe, John Ogdon y Ronald Stevenson.
Entre 1986 y 1993 escribió una autobiografía de tres volúmenes y continuó creando arte y música hasta los noventa años. Murió en el año de 1999 en Mánchester.

15:38
THOMAS PITFIELD (1903 – 1999, Gran Bretaña, compositor, poeta, profesor)Sonata para violín no. 1 en La; Tres Miniaturas para soprano y violín; Canciones: canción del invierno, pájaros sobre el viento de la mañana, arenas de Dee.
Int: Tracey Chadwell, soprano; John McCabe, piano; Dennis Simmons, violin; Richard Simpson, oboe; Janet Simpson, piano; Keith Swallow, piano.
Música del álbum: THOMAS PITFIELD, MÚSICA DE CÁMARA. (CD 1993, Sello: Heritage Records)

16:06
JACOB VAN EYCK (ca. 1590-1657, Países Bajos)”Onder de Linde groene” y “Doen Daphne d’overschoone Maeght” Música del álbum “Musica temprana de los Países Bajos” (1999, NM Classics)
Int. Heiko ter Schegget, flauta

16:17
PIERRE PETIT (1922-2000, Francia)Tocata y Tarantela para dos guitarras (1993, Dúo Pavon-Reyes)
Int. Dúo Pavón Reyes

16:33
BÉLA BARTÓK (1881-1945, Hungría)Divertimento para orquesta de cuerdas del álbum “Concierto para Lídice” (1992, Bis)
Int. Nueva Orquesta de Cámara de Berlín
Dir. Martin Fischer-Dieskau

17:06
AULIS SALLINEN (1935, Finlandia)Concierto para flauta y orquesta, Op. 70, “Arlequín” del álbum “Música para flauta y orquesta del siglo XX” (1999, Naxos)
Int. Petri Alanko, flauta;
Sinfonieta Tapiola
Dir. Okko Kamu

17:32
AMANDA MAIER (1853-1894, Suecia)Cuarteto para piano en mi menor (2016, DB)
Int. Gregory Maytan, violín;
Bernt Lyseel, viola;
Sara Wijk, chelo;
Ann-Sofi Klingberg, piano

18:05
SERIES / MUNDOFONÍAS

19:12
SUN RA (1914-1993, EUA)”Angels and Demons at Play” (2009, Mode records)
Int. Respect Sextet

19:25
Música del álbum Extempore II (Misa moderna para la Festividad de San Miguel basada en la melodía medieval “L’homme armé”) para ensamble vocal y cuarteto de jazzInt. The Orlando Consort;
Cuarteto “Perfect Houseplants”

20:07
JAZZ FRANCÉS con la Orqeusta Nacional de Jazz ON Jazz
CLAUDE BARTHÉLEMY (1956, Francia, compositor, guitarrista)
Yeso; Corvisart; Badgag; Pasos Gigantes; Byron.
Música del álbum: A las chicas del verano (CD 2004, sello, Harmonia Mundi)
Int. La Orquesta Nacional de Jazz ON Jazz, Claude Barthélemy, director.

20:40
MIKE ELLIS (1975, Estados Unidos, compositor, saxofonista)
Mikeology; Contigo o sin ti; Dualidad.
Música del álbum: Metamorphosis (CD 1996, sello, M.A Recordings)
Int. Grupo M.E.T.A, Mike Ellis, saxofón soprano, Tom Alexander, saxofón tenor y soprano, Febian Reza Pane, piano, Hideaki Kanazawa, bajo, “Hollywood” Jun Saito, batería, Mark DeRose, percusiones.

21:07
MÚSICA DE FUSIÓN NORUEGA
JON BALKE (1955, Noruega, Compositor y pianista)
AMINA ALAOUI (1964, Marruecos, Cantante)
Thulâthiyat Al-Hallaj [se pronuncia Halall], Música del álbum Siwan (2009, sello ECM).
Int. Amina Alaoui acompañada de sus músicos y de los Barokksolistene

21:17
JAN GARBAREK, (1940, Noruega, saxofonista y compositor)Doce lunas; Viento rojo del álbum Selected Recordings (2002, sello ECM)
Int. Jan Garbarek, saxofón soprano, teclado y sintetizadores;
Manú Katché, batería; Marilyn Mazur, percusión;

21:31
MÚSICA DE FUSIÓN NORTEAMERICANA
MEREDITH MONK & VOCAL ENSEMBLE
Last Song, Liminal, Particular dance, Tontentanz;
Música del álbum Impermanence (2008) (obra multidisciplinaria en la que la música, el movimiento y la imagen reflejan la delicadeza y el poder del espíritu humano)
Meredith Monk (1942, EUA) pasó un tiempo con trabajadores y pacientes de la fundación Rosetta Life -una organización londinense que reúne artistas y pacientes terminales- y con base en sus experiencias diseñó esta evocación poética y abstracta sobre las etapas de la vida.

22:06
LOC/ ‘Cine Sonoro’ es un espacio en el que es necesario relajarse y disfrutar de la música que ha dado vida a las películas.El cine tiene la bondad de trasladarnos a otras épocas y dimensiones, esta noche viajaremos a los años 20’s donde el jazz, los gángsters y el melodrama romántico eran ejes principales sociales y culturales de aquella época.
El ‘Cotton Club’, nombre que le da título a la película de esta noche, es un famoso club nocturno ubicado en Harlem (Nueva York) en el que celebridades y mafiosos acudían para disfrutar de las novedades musicales del momento.
Francis Ford Coppola, director del filme, cumple su cometido con el apoyo sonoro de John Barry, quien a su vez se valió de temas compuestos por Duke Ellington para dar vida a una época y retratar esta trama.
Así pues es como abrimos esta pista y les damos la más cordial bienvenida. Y por supuesto esperamos gustosos sus comentarios.

22:08
JOHN BARRY (Inglaterra, 1933 – Estados Unidos, 2011)Selección de la banda sonora: “Cotton Club” (1984)
[sello: Greffen Records, 1984]

22:32
LOC/ Continuamos en “Cine Sonoro” y acompañamos la noche con música de la película “Cotton Club” donde Francis Ford Coppola y John Barry compaginan sus talentos para ambientar un panorama de amor, crimen y entretenimiento de la época de los 20’s.Sigamos en esta travesía fílmica/sonora y no olviden hacer presencia en nuestras redes sociales.

22:34
JOHN BARRY (Inglaterra, 1933 – Estados Unidos, 2011)Selección de la banda sonora: “Cotton Club” (1984)
[sello: Greffen Records, 1984]

23:06
LOC/ Son poco más de las 11 de la noche y eso solo significa algo llamado ‘Nocturno Rock’ que por supuesto ya está aquí.Abrimos este espacio con rolas brillantes, energéticas y alegres, dando la bienvenida a la primavera.
Primero algo instrumental, relajante y ambiental rock de la banda danesa ‘Causa Sui’. Para después dar paso al alternativo rock británico de ‘The Good, The Bad and The Queen’ quienes se compaginan de manera casi perfecta con ‘Ducktails’, una banda estadounidense relativamente nueva de quienes elegimos algo de 2013.
Y regresamos un poco en el tiempo para abrir paso a una rola extraída del “Transformer” de 1972 del aclamado y uno de nuestros músicos consentidos, ‘Lou Reed’.
Y finalmente algo de la literalmente súper banda Chicago, quienes con sus metales y excelencia de voces imprimen alegría a esta noche.
De este modo es como emprendemos el viaje por los senderos del Rock. Manifiesten sus inquietudes en nuestras vías de comunicación que siempre están al servicio de ustedes que amablemente se acompañan con nuestra programación.

23:08
CAUSA SUIEcho Springs
Int. Causa Sui
THE GOOD, THE BAD AND THE QUEEN
Nature Springs
Int. The Good, The Bad and The Queen.
DUCKTAILS
The Flower Lane
Int. Ducktails
LOU REED
I’m So Free
Int. Lou Reed
CHICAGO
Wake Up Sunshine
Int. Chicago

23:34
LOC/ Antes del breve corte, escuchamos…Este espacio continúa con la comandancia del multiinstrumentista y compositor británico, también conocido por formar parte de una de las bandas más reconocidas en la historia del rock King Crimson, él es ‘Adrian Belew’.
Toca el turno de la banda estadounidense ‘The Velvet Underground’, con algo extraído del un álbum “Loaded” que para ser sinceros no fue precisamente bien aceptado entre los fans, además se trata del último álbum en el que participa Lou Reed y Sterling Morrison.
Y le inyectamos una dosis de energía y felicidad a esta selección con algo de la banda británica ‘The Kinks’.
En seguida una rola del “Fear of Music”, una producción discográfica de 1979 de la banda ‘Talking Heads’.
Después algo de los descarrilado y a la vez súper centrado estilo de Violent Femmes.
Nos acercamos al final de ‘Nocturno Rock’, pero Radio UNAM tiene una programación que arde y que mantendrá cautiva su atención, así que no le cambien.

23:36
ADRIAN BELEWPeace on Earth
Int. Adrian Belew
THE VELVET UNDERGROUND
Who Loves The Sun
Int. The Velvet Underground
THE KINKS
Everybody’s Gonna Be Happy
Int. The Kinks
TALKING HEADS
Air
Int. Talking Heads
VIOLENT FEMMES
Love Love Love Love Love
Int. Violent Femmes

23:51
LOC/ Escuchamos …El capítulo de esta noche concluye con una propuesta llamada “Marquee Moon” proveniente de Estados Unidos, data de 1977 y figura como el primer álbum de la banda ‘Televisión’
Y de esta manera es como nos despedimos de esta espacio que mas que espacio, intentamos que sea todo un viaje con una buena experiencia. De modo que los esperamos cada sábado para disfrutar de las sonoridades del Rock ‘Porque el rock también es un clásico.
Gracias y hasta la próxima.

23:50
TELEVISIONBeauty Trip
Int. Television

00:00
FIN DEL DÍA