FM | Domingo 9 mayo 2021

RADIO UNAM
PROGRAMACIÓN FM

PROGRAMACIÓN ENLAZADA CON AM LAS 24 HORAS DEL DÍA.
0:00
HIMNO NACIONAL

0:03
FRANCK VIGROUX (1973, Francia, compositor, improvisador) / ELLIOTT SHARP (1951, Estados Unidos, compositor, multiinstrumentalista) Contrario; Sebald; Fatal error; Hum de terre; No such object Música del álbum: Franck Vigroux, Elliott Sharp – “Hums 2 Terre” (CD 2007, sello, Sigantura)
Int. Franck Vigroux, guitarra, tornamesas, teclado, minidisc, Elliott Sharp, guitarra, redes, piano, electrónicos, procesos de computadora

0:32
MÚSICA ELECTROACÚSTICA INGLESA : Evan Parker & Ensemble The Eleventh hour
EVAN PARKER (1944, Inglaterra, saxofonista) / LAWRENCE CASSERLEY (1941, Inglaterra, compositor, director, improvisador) / JOEL RYAN (1943, Inglaterra, músico) / WALTER PRATI (1956, Italia, músico)
Shadow Play
EVAN PARKER (1944, Inglaterra, saxofonista)
Part 2
Música del álbum: Evan Parker Electro-Acoustic Ensemble The Eleventh hour (CD 2005, sello, ECM)
Int. Evan Parker, saxofón soprano, voz, Phillipp Wachsmann, violín, electrónicos en vivo, Paul Lytton, percusiones, electrónicos en vivo, Agusti Fernandez, píano, piano preparado, Adam Linson, contrabajo, Lawrence Casserley, señal de instrumento procesado, percusiones, voz, Joel Ryan, sampleo, señal procesada, Walter Prati, proceso de computadora, Richard Barrett , sampleo de teclado, electrónicos en vivo, Paul Obermayer, sampleo de teclado, electrónicos en vivo, Marco Vecchi, proyección de sonido

1:00
SERIES / TESTIMONIO DE OÍDAS

2:01
SOUND TRACK Dans la Nuit
LOUIS SCLAVIS (1953, Francia, clarinetista, saxofonista)
Dia a dia; Le travail; dans la nuit; Fête foraine; Retour de noche; mauvais rêve; Amour et beauté; L´accident part I; Dans la nuit; Dans la nuit
Música de album: Dans la Nuit Musyc by Louis Sclavis for The Silent Movie by Charles Vanel Int.Louis Sclavis, clarinet, Dominique Pifarély, violon, Vincent Courtois, violoncello, François Merville, percuisones, marimba, Jean Louis Martinier, acordeon
(CD sello: )

2:32
SOUND TRACK When de Road Bends…
ANTONIO EL PIPA (1970, España, coreógrafo, bailarin) Tientos tangos
TRADICIONAL Gypsy/No Gypsy; Nicoleta (live) ; Smoking bass; Spoons; Maro Jailo remix, Roomal; Rajasthani rap; Djelem Djelem
ESMA REDZEPOVA (1943-2016, Rumania, compositora, cantante) Romano horo
GABI VOICILLA (India) Carolina
Música del álbum: Gypsy Caravan Music In and Inspired by the Film When The Road Bends… (CD 2007, sello, Harmonia Mundi)
Int. Gypsy Caravan

3:01
MÚSICA DE CONCIERTO : Polonia
HENRYK GÓRECKI (1933-2010, Polonia, compositor)
Three pieces in old style: II
WOJCIECH KILAR (1932-2013, Polonia, compositor)
Orawa
DMITRI SHOSTAKOVICH (1906-1975, Rusia, compositor)
Sinfónica de cámara: I. Allegro; IV. Largo
Música del álbum: Górecki concerto for piano and strings (CD 1994, sello, BMG)
Int. Anna Górecka, piano, Orquesta de Cámara Amadeus, Agnieska Duczmal, director

3:30
MÚSICA DE CONCIERTO : Alemania, España, México, Italia
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750, Alemania, compositor, organista, clavecinista, violinista, violista, maestro de capilla, kantor)
Contrapunctus I; Contrapunctus IV
FERNANDO SOR (1778-1839, España, guitarrista, compositor)
Studio
CONSUELO VELÁZQUEZ (1916-2005, México, compositora, pianista)
Bésame mucho
Música del álbum: Stefano Scodanibbio – Reinventions (DC 2013, sello, ECM)
Int. Quartetto Prometeo: Giulio Rovighi, violin, Alo Campagnari, violon, Massimo Piva, viola, Franesco Dillion, violoncello

4:01
MÚSICA DE CONCIERTO : Francia
MARCEL TOURNIER (1879-1951, Francia, arpista, compositor, maestro)
1er Suite: I. Clair de lune sur l´Etang du fare; II. Au seuil du temple; III. Lolita, la danseuse; 2e Suite: I. Les enfants à la crèche de Noël; II. L´etrange Cvalier; III. La Marchande de Frivolités; 3e, Suite: I. Les Anesse grises sur la route d´El-Azib; II. Danseuse à la fontaine d´Ain-Draham
Música del álbum: Imágenes Marcel Tournier (CD 1988, sello, JW)
Int. Georganne Cassat, arpa

4:31
MÚSICA DE CONCIERTO : Francia
MAURICE RAVEL (1875-1937, Francia, compositor)
Miriors: 1. Noctulñles; 2. Oiseaux tristes; 3. Une barque sur l´océan; 4. Alborada del gracioso; 5. La vallée des cloches
Música del álbum: Momo Kodama La vallée des cloches (CD 2013, sello, ECM)
Int. Momo Kodama, piano

5:03
MÚSICA DE CONCIERTO : Estados Unidos
GREGORY SPEARS (1977, Estados Unidos, compositor, instrumentalista)
Prelude; Requiem æternam; Cigne ie suis de candeur; Agnus Dei; Kyrie
Música del álbum: Requiem (CD 2011, sello, New Amsterdam Records)
Int. Ruth Cunningham, Jaqueline Horner-Kwiatek, soprano, Ryland Angel, John Olund, tenor, Lawrence Lipnik, ternor grabado, Kurt-Owen Richards, bajo, Jaqeuline Kerrod, arpa de pedal, Christoher Williams, arpa, Daneil Thomas Williams, organo electric, Elizabeth Weinfield, viola, Gregory Spears, director

5:30
CÁPSULAS/Éxtasis Dalí (228) 4’59”

5:35
MÚSICA DE CONCIERTO : Inglaterra
Tropes on Claude Debussy´s (D´un cahier d´esqisses (2013) ; Catacombae (sepulcrum romanum)
…Un bruit de création…(2013)
Música del álbum: Tropes Ensemble A noise Of Creation (CD 2014, sello, musikeon)
Int. Luca Chiantore, piano, David Ortolá, piano

6:00
HIMNO NACIONAL

6:11
MÚSICA TRADICIONAL DE FINLANDIA
CANCIONES FOLK TRADICIONALES
Tellu´s polska; The bride´s weeping; o mother; Lucky lad; I sato n thy bed; why are you sad?; A seaman enjoys little esteem; Yonder my sweetheart
Música del álbum: Folk Voices Finnish Folk Song Trough the Ages (CD 1999, sello, ONDINE)
Int. Menaiset, Pia Rask, Heikki Laitinen, Sirkka Moström, Marianne Maans, Tellu, voces

6:30
CÁPSULAS/Ráfagas Pensamiento (189) 4’02”

6:34
MÚSICA TRADICIONAL DE HUNGRIA
TRADICIONAL (Hungría, Kek Lang Ensamble Gitano Hungaro, arreglos)
Memeiga; Bolond Assony; Drago Szanasz Manghé; Terny Pommyi Telo Podo; Ando Ghio Ando Foro; Nani, Nani; Blowin in the wind
Música del album: Chants Roms Kek Lag – Romary Songs (CD 2001, sello, Wagram)
Int. Mària Miklòsné, voces, Tibor jr. Rostàs, voces, guitarra, Miklos Rostàs Rendes, voces, Ferec Rostàs, cucharas, bögo, Tibor Rostàs, silbidos, Tiborné Rostàs Katica, voces, Jòzsef Rostàs, voces, bögo, Jòzsefné Rostàs Biszerks, voces, Miklòs Rézmuves, voces, bögo, Ferencné Rostàs Montyi, voces, Marc Toubiana, acordeon Marika Nagyné Varga, dirección

7:01
MÚSICA DE CONCIERTO MEXICANA
MARTA LAMBERTINI (1937, Argentina, compositora) Una Ofrenda musical
GABRIELA ORTÍZ (1964, México, compositora) 100 Watts
ADINA IZARRA (1959, Venezuela, compositora)
Retratos de Macondo: Cantaleta de Fernanda del Carpio
TANIA LEÓN (1943, Cuba, directora de orquesta, compositora) “Entre nos”
Música del álbum: Trío Neos Mujeres de las Américas (CD 2000, sello, Quindecim)
Int. Trio Neos (clarinete, fagot, piano)

7:59
1 MINUTO AJUSTE

7:35
MÚSICA DE CONCIERTO MEXICANA
GRABRIEL PAREYÓN (1974, México, compositor, musicólogo, maestro)
´Na ´bäfi xi ñudi ga thuhu; Xanpöhti tsutsideni; Yoho´t´eke
Música del álbum: Cantares de auto referencia (CD 2012, México; sello, CONACULTA, FONCA, CERO) int. Ensamble para música nueva Studio, Gertie Bruin, acordeon, Ulrike Myer-Spohn, flautas de pico soprano y tenor.

8:04
9 DE MAYO 2021 : 280 AÑOS DE GIOVANNI PAISIELLO, compositor italianoNacimiento_1741_Giovanni Paisiello, en Roccaforzata, cerca de Tarento, Italia.
GIOVANNI PAISIELLO o PAESIELLO. Compositor italiano (1741-1816) ; comenzó su carrera en Nápoles y escribió sus primeras óperas en Venecia, Bolonia, Módena y Parma. Después de una estancia de ocho años en Rusia como músico de cámara de la emperatriz Catalina, regresó a Nápoles donde fue maestro de capilla de Fernando IV. Después fue maestro de la capilla episcopal y músico de Murat y de José Bonaparte.
Paisiello fue a la escuela secundaria con los jesuitas, en la ciudad de Tarantopero por la belleza de su voz atrajo tanto la atención que en 1754 fue enviado a estudiar en el Conservatorio S. Onofrio de Nápoles, convirtiéndose en profesor asistente a su debido tiempo.
Para el Conservatorio del Teatro, que abandonó en 1763, escribió varios desvíos, uno de los cuales atrajo tanto interés que el público le invito a escribir tres libros: El alumno y el mundo al revés, La ciudad de Bolonia y El marqués de Tidipano a Roma
Se establecio durante unos años en la capital de Campania, donde realizó una serie de obras de gran éxito, uno de los cuales, El ídolo de China, causó un gran revuelo en el público napolitano.
En 1772 Giovanni Paisiello fue obligado a casarse con Cecilia Pallini, después de pasar unos días en la cárcel, se había negado a cumplir con la promesa de matrimonio. A pesar de este incidente, el matrimonio fue feliz.
Paisiello salió de Rusia en 1783, y, después de producir el rey Teodoro en Viena, entró al servicio del rey Fernando IV de Nápoles, donde compuso muchas de sus mejores obras, como Nina y La Molinara.
En 1789 compuso una Misa para la Gennaro defunctorum Príncipe de Bourbon Charles Francis, quien murió de viruela en enero de ese año.

8:06
GIOVANNI PAISIELLO (1740-1816, Italia) Obertura de las óperas “El Barbero de Sevilla”, “El ídolo de China” y “La Molinera” (CD 2001, Dynamic)
Int. Orquesta de la Suiza Italiana; Dir. Enrique Mazzola

8:17
despide y 9 DE MAYO 2021 : 280 AÑOS DE GIOVANNI PAISEIELLO, compositor italiano
Nacimiento_1741_Giovanni Paisiello, en Roccaforzata, cerca de Tarento, Italia.

8:18
GIOVANNI PAISIELLO (1740-1816, Italia) Divertimento N° 1 en la mayor (CD 1996, Francia; sello: Opus 111)
Int. Orquesta “Mama” de la Academia de Música Antigua de Moscú

8:29
9 DE MAYO 2021 : 280 AÑOS DE GIOVANNI PAISEIELLO, compositor italiano
Nacimiento_1741_Giovanni Paisiello, en Roccaforzata, cerca de Tarento, Italia.

8:35
CÁPSULAS/ Cómo ves?/ Al Aire / (402) 2’01”

8:37

Días del recuerdo y la reconciliación.Conmemoración de la II Guerra Mundial: “Tu casa esta allá; Muy lejos en la Distancia. Compositores en el campo de concentración nazi en Thereesienstadt o Terezin (Ciudad de la República Checa)
La idea de este CD nació cuando se le pidió a Anne Sofie von Otter, mezzo-soprano sueca, a quien festejamos hoy por su cumpleaños 66, que cantara en el Foro Internacional sobre el Holocausto en Estocolmo en 2000. Viktor Ullmann y Zikmund Aschul le ofrecieron una variada colección de canciones para seleccionar; canciones de cuna y canciones tradicionales judías. “Este fue mi primer encuentro con esta música y me causó una impresión profunda y duradera”, recuerda Anne Sofie von Otter:
“En una existencia llena de sufrimiento inimaginable, la música y otras formas artísticas como el teatro y la literatura ofrecieron a los reclusos de Theresienstadt unos preciosos momentos de alivio y serena distracción. Me sentí y me sento profundamente conmovida por los sufrimientos y el destino aterrador de estos inocentes prisioneros, de todos los seres humanos, jóvenes y viejos, la existencia fue arrasada por los nazis”, dice von Otter. “Nunca debemos permitirnos olvidar”. El genocidio y la persecución siguen ocurriendo en el mundo que nos rodea todos los días. Este proyecto refleja el sincero deseo de conmemorar a quienes crearon la música en condiciones de miseria impensable y que tan trágicamente perdieron la vida”.

8:39
ILSE WEBER (11 de enero de 1903 – 6 de octubre de 1944) de soltera HERLINGER, nació en Witkowitz cerca de Mährisch-Ostrau, República Checa. Poeta judía, escribió en alemán, sobre todo canciones y obras de teatro para niños judíos. Se casó con Willi Weber en 1930. Fue transportada voluntariamente a Auschwitz con los niños de Theresienstadt y asesinada en las cámaras de gas, junto con su hijo, Tommy.Se dice que camino de la cámara de gas iba cantando a los niños una nana que ella misma había compuesto (Wiegala) .
Aquí sus primeros versos:
“Wiegala, wiegala, wille, / ¡qué silencioso está el mundo! / Nada estorba su quietud. / Duerme, pequeño, también / Wiegala, wiegal, wille / ¡el mundo es todo silencio!”
El libro más popular de Ilse Weber fue “Mendel Rosenbusch: Cuentos para niños judíos” (1929) .
En Theresienstadt escribió el libro de poemas In deinen Mauern wohnt das Leid (En tus muros habita el dolor) , que no se publicó hasta 1991. Su marido sobrevivió a los campos de concentración, aunque gravemente enfermo. Fue él quien reunió las obras de Ilse y las publicó.

8:41
ILSE WEBER (11 de enero de 1903 – 6 de octubre de 1944, Rep Checa-Polonia) Canciones: Ich wandre durch Theresienstadt, (Deambulo por Theresienstadt) ; Ade, Kamerad!, (¡Adiós, camarada!) ; Und der Regen rinnt (Y la lluvia cae) ; Wiegala.
Textos de Ilse Weber. (CD 2007, Alemania, sello Deutsche Grammophon) .
Int. Anne Sofie von Otter, mezzo-soprano; Christian Gerhaher, barítono; Bengs Forsberg, piano. Bebe Risenfors, guitarra

8:50
VICTOR ULLMANN (1898-1944, Austria – Polonia, pianista y compositor) 3 Sonetos op. 34: Soneto V: Clere Vénus (Venus clara) ; Soneto VII: On voit mourir (Vemos morir) ; Soneto VIII: Je vis, je meurs (Yo vivo, yo muero) . (Textos de Louize Labé 1522-1566) . (CD 2007, Alemania, sello Deutsche Grammophon) .
Int. Anne Sofie von Otter, mezzo-soprano; Bengs Forsberg, piano.

8:58
Días del recuerdo y la reconciliación.Conmemoración de la II Guerra Mundial: “Tu casa esta allá; Muy lejos en la Distancia. Compositores en el campo de concentración nazi en Thereesienstadt o Terezin (Ciudad de la República Checa)

9:00
CÁPSULAS/ Éxtasis Dalí (224) 5′

9:06
9 de mayo del 2021: 314 años sin DIETRICH BUXTEHUDE, compositor alemán ó danésFallecimiento_1707_Dietrich Buxtehude, en Lübeck.
Dieterich Buxtehude (c. 1637/39 – 9 de mayo de 1707) fue un organista y compositor danés del período barroco. Sus obras para órgano representan una parte central del repertorio de órgano estándar y se interpretan con frecuencia en recitales y servicios religiosos. Compuso en una amplia variedad de modismos vocales e instrumentales, y su estilo influyó fuertemente en muchos compositores, incluido Johann Sebastian Bach, su alumno. Hoy en día, Buxtehude es considerado uno de los compositores más importantes de Alemania del Barroco medio.
La música de cámara de Buxtehude, tal como la conocemos hoy en día, se compone de un pequeño número de sonatas. Cada una con una estructura diferente, estas piezas también presentan una gran diversidad de estilos. Pueden estar en cualquier parte de tres a nueve secciones, generalmente alternando tempos lentos y gast, e incluyen movimientos fugados, piezas de ostinato, guigues, sarabandas con sus movimientos dobles, variaciones. cada uno de ellos ofrece un itinerario original y coherente, con sus sorpresas y su armonía interior, como una nueva experiencia espiritual y estética. El propio compositor se propuso publicar dos colecciones de tio sonatas, la primera publicada hacia 1692 y la segunda en 1696. Algunas otras sonatas, un tre o un quattro, han sobrevivido en el voluminoso sorus de manuscritos amsed por Gustavo Düben, un Amigo sueco de Buxtehude.

9:08
DIETRICH BUXTEHUDE (1637-1707, Alemania) Obras de cámara: Sonata III en sol mayor, Chacona en mi menor y Sonata VI en mi mayor del álbum “Ciaccona: il mondo che gira” (CD 2003, Unión Europea; sello: Alpha) . Int. Ensamble “Stylus Phantasticus”

9:29
9 de mayo del 2021: 314 años sin DIETRICH BUXTEHUDE, compositor alemán ó danésFallecimiento_1707_Dietrich Buxtehude, en Lübeck.

9:36
Compuesta entre 1884 y 1888, la Primera Sinfonía, Titán, de G. Mahler (1860-1911) fue concebida inicialmente como Poema Sinfónico. Dividido en dos partes y con 5 movimientos se transformó, posteriormente, en la sinfonía de 4 movimientos que hoy conocemos.
El primer movimiento, en forma sonata y sin tema contrastante, se inicia con una extensa Introducción lenta. El primer intervalo melódico la-mi representa una especie de leitmotiv que recorre y unifica toda la sinfonía.
En segundo movimiento, siguiendo el esquema de la 9ª Sinfonía de Beethoven, es un Scherzo. El intervalo de cuarta ahora se oye en las cuerdas graves.
El tercer movimiento representa una parodia en la cual el tema popular de Frère Jacques aparece en el contexto de una lenta marcha fúnebre. El intervalo de cuarta, interpretado esta vez por los timbales, tiene carácter de ostinato.
El cuarto movimiento, en forma sonata con numerosas libertades, presenta dos temas contrastantes: El primero, rápido y de carácter épico, lo exponen los metales. El segundo, lírico y lento, es introducido por las cuerdas.

9:37
GUSTAV MAHLER (1860-1911, Austria) Tres movimientos: de la Primera Sinfonía, Titán, (1888) , en 4 movimientos: 1. Como un sonido de la naturaleza, 2. Scherzo: Poderosamente agitato, pero no demasiado rápido, y 4. Agitato. Música del álbum: Obras Completas de Mahler (16 CDs 2010, EU sello: EMI)
Int. Orquesta Sinfónica de Chicago Dir. Carlo Maria Giulini.

10:25
CÁPSULAS/Éxtasis Dalí (228) 4’59”

10:35
CÁPSULAS/Poemas MC (1263) 3′

10:39
MUJERES EN LA MÚSICA : Agata Zubel ‘Cascando’
AGATA ZUBEL (nacida en 1978 en Wroclaw, Polonia, compositora y cantante) .
Zubel se graduó de la Escuela Superior de Música Karol Szymanowski de Breslavia (Percusión y Teoría musical) y de la Universidad de Música Karol Lipinski, donde estudió Composición con Jan Wichrowski. Es miembro del Círculo Juvenil de la Unión de Compositores Polacos y ha recibido una beca del Ministerio de Cultura y Patrimonio Nacional. Actualmente enseña en la Academia de Música de Breslavia (PhD) .
En 2013, Agata Zubel ganó el Premio de la Tribuna Internacional De Compositores Del Consejo Internacional De Música con el título de mejor composición por Not I, que escribió para soprano, conjunto instrumental y electrónica.

10:40
AGATA ZUBEL (nacida en 1978 en Wroclaw, Polonia, compositora y cantante) .Cascando (2007) , para voz, flauta, clarinete, violín y cello. Textos de Samuel Beckett.
Música del álbum ‘Cascando’ (CD 2009, EU, sello: Accord) .
Int. Agata Zubel, voz; Seattle Chamber Players: Paul Taub, flauta; Laura Deluca, clarinete; Mikhail Shmidt, violín; David Sabee, violonchelo.

10:55
MUJERES EN LA MÚSICA : Agata Zubel ‘Cascando’

10:56
CÁPSULAS/ Trayecto Sonoro (85) 3’33”

11:04
ESPECIAL UNIÓN EUROPEA 55

12:03
SERIES / OFUNAM

13:38
CÁPSULAS/ Quién volviera (27) 1’53”

13:41
JOHANNES BRAHMS (1833-1897, Alemania) Canción de cuna, Op. 49, N° 4
ANTONIN DVORÁK (1841-1904, República checa)
“Canciones que mi madre me contaba”, Op. 55 N° 4 (de las “Canciones gitanas”) ,
GABRIEL FAURÉ (1845-1924, Francia)
“Papillon” (Mariposa) , Op. 77
JACOB GADE (1879-1963, Dinamarca)
“Tango Jalousie”
ROBERT SCHUMANN (1810-1856, Alemania)
“Vanitas vanitatum” (de las “Cinco piezas en estilo popular”, Op. 102)
JEAN SIBELIUS (1865-1957, Finlandia)
“¿Fue un sueño?”, Op. 37 N° 4
PIOTR ILICH CHAIKOVSKY (1840-1893, Rusia)
Vals sentimental, Op. 51 N° 6
Piezas del álbum “Songs from the arc of life” (2015, Sony)
Int. Yo-Yo Ma, cello;
Kathryn Stott, piano

14:05
CÁPSULAS/Garbanzo Libro (53) 4’59”

14:11
VARIOS AUTORESMúsica de la película “Marquise” (1997, AliaVox)
Int. Le Concert des Nations
Dir. Jordi Savall

14:47
JOAQUÍN GUTIÉRREZ HERAS (1927-2012, México) “Postludio” del álbum “Música sinfónica mexicana” (1995, Patronato de la Orquesta Filarmónica de la UNAM)
Int. Orquesta Sinfónica de la UNAM
Dir. Ronald Zollman

15:04
CÁPSULAS/Poemas MC (1264) 3’21”

15:09
ARTURO MÁRQUEZ (1950, México) Danzón Nº 3 (arreglo del compositor para guitarra y orquesta de cámara) del álbum “Tango mata danzón mata tango” (2000, M&L Music)
Int. Roberto Limón, guitarra;
Orquesta de Baja California
Dir. Eduardo Diazmuñoz

15:24
CÁPSULAS/ Garbanzo Libro (54) 4’53”

15:30
SERIES / CALMECALLI (RTS DEL JUEVES)

16:00
CÁPSULAS/Trayecto Sonoro (84) 2’48”

16:04
SERGEI RACHMANINOV (1873-1943, Rusia) Tres canciones populares rusas (1986, Decca)
Int. Coro y Orquesta del Concertgebouw
Dir. Vladimir Ashkenazy

16:18
HENRYK GÓRECKI (1933, Polonia) Tres Piezas al estilo antiguo (2001, Naxos)
Int. Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional Polaca
Dir. Antoni Wit

16:35
ARVO PÄRT (1935 Estonia) Stabat mater, del álbum “Arbos” (1987, ECM)
Int. Lynne Dawson, soprano;
David James, contra-tenor;
Rogers Covey-Crump, tenor;
Digon Kremer, violin;
Vlaidmir Mendelssohn, viola;
Thomas Demenga, celo

17:00
CÁPSULAS/Peso Colibrí (807) 2’10”

17:03
MARIO CASTELNUOVO-TEDESCO (1895-1968, Italia) Quinteto para guitarra y cuerdas, Op. 143 (2009, Nimbus Records)
Int. Eliot Fisk, guitarra;
Cuarteto de cuerdas Shanghai

17:34
CÁPSULAS/ Éxtasis Dalí (224) 5′

17:40
JOHN DOWLAND (1563-1625/26) Canciones del album “A gardin for delights” (1990, Bayer Records)
Int. Ian Patridge, tenor;
Konrad Ragossnig, laúd

19:01
SERIES / EN FA (RTS DEL JUEVES ANTERIOR) 28′

19:35
AMY MARCY BEACH (1867-1944, EUA) Suite para dos pianos sobre melodías irlandesas, Op. 104 (1995, Koch)
Int. Virginia Eskin y Kathleen Supove

20:01
CÁPSULAS/Quién volviera (28) 2’21”

20:05
LEO BERNSTEIN nació en Quilmes, Buenos Aires, Argentina en 1964. Músico, compositor y arreglista de diversos géneros que abarcan la música clásica, el jazz, el folcklore, el tango y la música popular.Entre sus discos destacan “Alas de Agua” (1990) ; “Imágenes” (1998) y ‘Traición a sangre’ (2005) .
Como profuctor Leo Berstein acaba de realizar la dirección y arreglos del disco de jazz ‘Too Darn Hot’, de Brenda Bonotto, que ha sido nominado 7 vecespara los premios ‘Luca Prodan’, de música independiente. Incluido: mejor álbum de jazz, álbum del año, mejor ingeniería de grabación y mejor canción original.

20:06
LEO BERNSTEIN (Argentina, 1964, pianista y compositor) Buenos Aires; Hecho en la ciudad; La costa negra; y Tracción a sangre. Música del álbum Tracción a sangre (2005)
Int. Walter Ríos, bandonéon; Sergio Liszewski, guitarra; Alan Ballán, contrabajo; Arturo Ritrovato, bajo eléctrico; José Luis Colzani, y José Luis ‘Colo’ Belmonte, percusión; Pamela Soulé y Gabriela Laguzzi, voces; Leo Bernstein, piano y programación;

20:27
CÁPSULAS/Ráfagas Pensamiento (188) 2’56”

20:35
Jazz Internacional : Italia: Stefano Battaglia, Stefano Battaglia y Enrico Rava
STEFANO BATTAGLIA (nacido en 1965 en Milán, es un pianista clásico y de jazz italiano) .
Actuó como solista con la Joven Orquesta Europea de Barcelona (1981) . Ganó el Premio del Festival J.S. Bach de Düsseldorf al mejor pianista novel del año (1986) y Premio Nacional de la Radio de Bruselas como mejor pianista joven europeo (1997) .
Ha sido profesor en el programa de verano de Siena Jazz. Battaglia es uno de los fundadores del grupo de jazz Triplicity and Theatrum como parte del Taller Permanente de Investigación Musical en Siena. También grabó con Michele Rabbia.

20:36
STEFANO BATTAGLIA (1965, Italia, pianista) Our Circular Song e In front of the fourth door, Música del álbum Raccolto (2005)
Int. Stefano Battaglia, piano; Giovanni Maier, contrabajo; Michele Rabia, percusión

20:45
ENRICO RAVA, (1939, Italia, trompetista) / STEFANO BOLLANI, (1972, Italia, pianista) .Estate y The Third man. Música del álbum “The Third Man”, (2007) Int. Enrico Rava, trompeta: Stefano Bollani, piano.

20:59
Jazz Internacional : Italia: Stefano Battaglia, Stefano Battaglia y Enrico Rava

21:05
CÁPSULAS/Éxtasis Dalí (228) 4’59”

21:11
JAZZ INTERNACIONAL: EU : Jaco Pastorius Anthology
El fabuloso bajista, compositor y arreglista estadounidense Jaco Pastorius fue autodidacta y desde muy joven tocó el bajo eléctrico. Artesanalmente logró darle a este instrumento una sonoridad similar a la del contrabajo acústico sustituyendo por ejemplo, las habituales cuerdas por otras que amplificaran su sustain.
Músicas del álbum: Jaco Pastorius Anthology: The Warner Bros. Years. (2 CDs 2014, EU, Warner Bros. Records) :
JACO PASTORIUS (1951-1987, EUA, bajista, compositor y arreglista) ///
Crisis
Int. Jaco Pastorius, bajo eléctrico, teclados, sintetizadores; Jack DeJohnette, batería; Toots Thielemans, armónica; Michael Brecker and Wayne Shorter, saxofones tenores; Hubert Laws, piccolo.
JACO PASTORIUS (1951-1987, EUA, bajista, compositor y arreglista)
John and Mary
Int. Jaco Pastorius, bajo eléctrico, teclados, voces; Wayne Shorter, saxofon soprano; Peter Erskine, batería; Othello Molineauz & Leroy Williams, steel drums; John and Mary Pastorius, voces; Con metales, maderas, cuerdas y coros.

21:27
despide y

21:28
JOHN FRANCIS ANTHONY “JACO” PASTORIUS III (1 de diciembre de 1951 – 21 de septiembre de 1987, bajista de jazz estadounidense; miembro de Weather Report de 1976 a 1981) .Trabajó con Pat Metheny y Joni Mitchell, y grabó álbumes como solista y líder de banda. Su forma de tocar el bajo empleó funk, solos líricos, acordes de bajo y armonías innovadoras.
En 2017, fue el único bajista eléctrico de siete bajistas incluidos en el Salón de la Fama del Jazz DownBeat, y ha sido elogiado como uno de los mejores bajistas eléctricos de todos los tiempos.
Pastorius sufrió de adicción a las drogas y problemas de salud mental a lo largo de su vida profesional y, a pesar de su amplio reconocimiento, durante la última parte de su vida tuvo problemas para mantener puestos de trabajo debido a su falta de confiabilidad.
Murió en 1987, como resultado de las lesiones sufridas en una pelea fuera de un club de after hours en el sur de Florida.
Después de su muerte, sus obras continuaron influyendo en muchos músicos. Fue elegido para el Salón de la Fama DownBeat en 1988. Fue el tema del documental Jaco de 2014.

21:30
Músicas del álbum: Jaco Pastorius Anthology: The Warner Bros. Years. (2 CDs 2014, EU, Warner Bros. Records) :JACO PASTORIUS (1951-1987, EUA, bajista, compositor y arreglista) DON ALIAS (1939-2006, Brasil, percusionista)
Onkole’ Y Trompa (1976)
Int. Jaco Pastorius, bajo; Peter Ernskine, batería, timpano y gong; Otello Molineaux, tambor de metal; Randy Brecker, trompeta; Bob Mintzer, saxofón soprano y tenor
JACO PASTORIUS (1951-1987, EUA, bajista, compositor y arreglista) AIRTO MOREIRA (1941, Brasil, percusionista)
Nativity (1977) .
Int. Jaco Pastorius, bajo; Airto Moreira, percusión; Hugo Fattoruso, teclados.
CHARLIE PARKER (1920-1955, EUA, saxofonista)
Donna Lee (1947) .
Int. Jaco Pastorius, bajo; Peter Ernskine, batería; Don Alias, congas; Michael Breaker y Bob Mintzer, saxofón tenor, clarinete bajo y saxofón soprano;

21:53
CÁPSULAS/Peso Colibrí (806) 2’01”

22:00
LA HORA NACIONAL

23:01
CÁPSULAS/ Trayecto Sonoro (85) 3’33”

23:05
YVES ROBERT (1958 Francia) La tendresse Basculement du désir
Música del álbum: In Touch (48′ de tendresse) (CD 2002, Alemania, ECM)
Int. Yves Robert, trombón; Vincent Courtois, chelo; Cyril Atef, batería

23:37
JOHN SURMAN (1944 Inglaterra) Hilto Dancer; No finesse; Kickback
Música del álbum: Brewster’s rooster (CD 2009, Alemania, ECM)
Int. John Surman, saxofón barítono y soprano; John Abercrombie, guitarra; Drew Gress, contrabajo; Jack DeJohnette, batería

00:00
FIN DEL DÍA
1
RADIO UNAM
Domingo 9 de mayo de 2021